在时装进化史中，每年都有新潮流诞生。而时尚圈在创新同时，又有着“念旧”的复古情怀，就像上个世纪出圈的摇滚风，到现在仍是不可缺少的时尚基因。把时间线推回到50年代末，Yves Saint Laurent为Dior公司所设计的“垮掉”系列开始，摇滚和时装就分不开了。
如果说The Beatles的雅痞形象是60年代的偶像记忆，那么接下来的十年，“流行”“时尚”的概念被年轻人抛之脑后，独特夸张的服装构成了那个年代特有的视觉印象。
像殿堂级摇滚巨星David Bowie，他把音乐和视觉效果结合，延伸出了绝无仅有的艺术风格，不仅影响了音乐界，还改变了人们的时尚审美。
David Bowie身穿山本宽斋设计的服装的造型被无数人疯狂效仿，巨大的喇叭裤型，独特的条纹图案，未来感十足的轮廓成为了他极具代表性的视觉符号。经典的闪电妆则被Lady Gaga搬到专辑封面上。
华丽魅惑的舞台造型影响了许多设计师的设计风格，Celine、Gucci、Givenchy……众多老牌时装屋都曾以David Bowie为灵感。直到现在，还能每年在秀场T台上找到David Bowie的影子。
许多设计师会以自己喜欢的摇滚音乐人为灵感，来自西班牙的设计师Carlo Sanchez西班牙设计师Carlo Sanchez就是其中之一，他的职业生涯中，一直深受音乐人启发，他将摇滚音乐带来的灵感，转化到自己的设计里。
西班牙南部的阳光与色彩加上无性别美学，形成了如今Carlo Sanchez独树一帜而又浑然天成的风格。
下面，我们就来聊聊Carlo Sanchez的进击设计之路。
Carlo Sanchez毕业于巴黎著名时装学府STUDIO BERCOT，是名副其实的“学院派”。他毕业后的第一份工作就进入了Haider Ackermann，Haider Ackermann风格成熟优雅、沉稳大气，注重线条的勾勒与塑造，Carlo Sanchez在这里探索到了新形式的女性气质，为他以后的设计奠定了独特的女性底蕴。
Haider Ackermann fall/winter 2017
在2018年，Carlo Sanchez加入Saint Laurent，成为现任创意总监Anthony Vaccarello的左膀右臂，专门负责男女装的定制工作。
在Anthony Vaccarello的带领下，Saint Laurent一直在寻找抑制与放纵间的平衡，约束与随性间的紧张关系,而这些其实就定义了Saint Laurent的现代性。Anthony Vaccarello在廓形上追求结构的严谨和贴合身材的版型，黑色则是他最爱运用的颜色。
Saint Laurent fall/winter 2018
Carlo Sanchez受摇滚风格影响，作品也更加具备个人风格，他延续了Saint Laurent的性感，吸引了Kim Kardashian和Kate Moss等好莱坞明星……也进一步开启了他以摇滚为灵感的创作。
之后，Carlo Sanchez又与以突破男女装界限而闻名的的Palomo Spain合作，在这次合作中，Carlo Sanchez尽情展现出了自己的设计才华。
他参与设计的2020秋冬系列在经典款式上进行颠覆，高级的色彩搭配精致的细节设计，加上与施华洛世奇的特别合作，整个系列透着一种独特的梦幻风格。
蕾丝、荷叶边、亮片、刺绣，这些在男装上比较少见的元素，在Carlo Sanchez的手下赋予了男装不一样的质感。打破了刻板印象，展示传统男性气概中被忽视的脆弱与柔美，同时也让女性顾客有了去男装店选购的冲动。
Palomo Spain fall/winter 2020
在他的创作过程中，他总是先想象穿衣服的人，就像电影的情节开始让衣服出现一样。他的设计拒绝“装饰”女性，而是专注于什么是必要的。
Carlo Sanchez虽然看起来很温柔，但他的内心却住着一个朋克，他身上流淌着相似的浪漫主义摇滚诗人的血液，这正是他热爱音乐并且经常受到音乐和歌手启发的原因。
比如摇滚歌手PJ Harvey和 Nick Cave，二人拥有合作歌曲并且曾有一段短暂的“虐恋”，在他们分手后的几年里， Nick Cave的一封情书一直在网上流传，里面诉说了他对PJ Harvey的爱意， Far Out 称这是有史以来最梦幻的摇滚浪漫之一。
“他们所创造的歌词就都是诗，他们在演唱的同时把声音也化为了诗，诗和音乐一起融入在他们的血液里。”两人给Carlo Sanchez带来了无限的灵感。
（部分资料以及图片来自网络）