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作者/小趴

喜欢玩游戏的朋友们一定不会对“虚幻引擎”这个名词感到陌生。

作为目前市面上最为流行的游戏引擎之一,有许多广为人知的重磅游戏作品,都曾诞生于虚幻引擎当中——《最终幻想7 重制版》《噬血代码》《皇牌空战7 未知天空》等等莫不如是。

而对于国产三维动画的爱好者们而言,近年虚幻4引擎也慢慢成为了一个需要了解的名词——随着引擎技术的发展,动画公司也开始借助游戏引擎的力量来制作动画剧集。

7月8日,一部名为《春秋封神》的三维动画剧集上线了。

《春秋封神》主要讲述在大洲末年,幽王不敬上天,在神秘力量的操控和驱使下,妄图重启封神遗迹中的“万仙阵”对抗神明。身负血海深仇的热血少年韩箕携手王族后裔高冷少女帝子殇,为阻止幽王,拯救天下黎民而踏上旅程。二人不断寻求“太煜九鼎”中强大的力量,也在此过程中逐渐揭开了尘封的封神往事。

作为一部上线不久的玄幻题材三维动画,观众对《春秋封神》的关注并非没有道理——

一方面,《春秋封神》有着一支实力极强的的制作团队:本片的制作团队,是此前打造过知名架空历史动画《万国志》的灵樨文化;动画《春秋封神》在配音方面也汇集了多位国内知名的配音演员参与。吴磊担任配音导演,赵路(《恋与制作人》凌肖)、陈奕雯(《花千骨》花千骨)等人负责男女主角的配音。

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灵樨文化

由此,这支有着丰富制作经验的动画团队在作品的剧情改编、美术设计、世界观架构、配音音乐制作等多个方面,都以展现传统文化为核心,做足了功课。

而另一方面,据制作团队表示,《春秋封神》是目前国内为数不多的的使用UE4引擎全流程技术以及动作捕捉技术完成的三维动画作品——随着引擎技术的不断发展,近年动画公司也逐渐开始尝试使用虚幻等引擎来进行动画的制作。

虚幻引擎Logo

辅以动作捕捉的技术,这一新流程也给三维动画的制作带来了诸多的新变化。

借此机会,我们不妨以《春秋封神》为例,来聊一聊在多项技术的加持下,制作团队是如何打造一部令人印象深刻的三维玄幻动画的。

一、虚幻引擎+动作捕捉,《春秋封神》制作的技术基底

如上文提到的那样,《春秋封神》的制作用到了“UE4引擎全流程”以及真人动作捕捉的制作技术。

那么在介绍这些技术前,我们就首先需要先了解一下三维动画制作的基本流程。

一般来说,三维动画的生产过程,一般会有前期、中期、后期三个不同的生产阶段。

三维动画生产流程示意图

制作团队在前期的主要任务,是创作剧本以及完成对角色和背景的美术风格设定。

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《春秋封神》男主角的服饰设计

当动画进入中期制作后,团队就需要根据此前设计的概念美术,制作出人物、场景以及道具的模型,也就是所谓的资产。这些资产在经历了动画、材质、灯光等环节以及后期处理后,最终会被渲染输出成我们现在所看到的动画作品。

传统的三维动画流程存在着一些难以避免的问题:首先,整个动画的制作流程是线性的,各个环节的数据在流程当中也是自上而下地进行传导。这也就意味着,在进入下一个环节之前,制作团队必须先制作完此前所有的数据和文件才能继续推进。而制作过程中任何一个环节出错,很多此前的环节也必须推倒重来。此外,传统流程的渲染速度也较为缓慢。

而虚幻等引擎在牺牲一定渲染质量的前提下,则可以大大提高渲染的效率,此前传统流程当中出现的一些问题,也就得到了解决:

将资产数据导入虚幻4引擎后,创作团队可以在虚幻4引擎里搭建场景、编写材质,灯光等等。相较于传统流程,虚幻引擎的编辑流程是非线性的,每个环节都可以在制作过程当中进行实时调整。此外,创作团队借助引擎的实时渲染,也可以在引擎当中直接看到接近于成品质量的画面,做到“所见即所得”。

虚幻引擎官方的影视制作流程示意图

在这样的情况下,创作团队就可以更有效地针对画面的呈现效果进行优化和调整,而创作的效率也由此得到了很大的提升。

在国内,由于人才储备、技术门槛、场地设备成本等原因,使用引擎全流程技术进行三维动画剧集制作的团队数量有限。对于原来使用传统流程的动画公司而言,新的流程会对动画团队的流程管理以及协调能力提出巨大的挑战。而为了适应这一新的流程,有的公司在转型时甚至会选择重新招募新流程的团队。

这也说明了《春秋封神》团队在制作和技术上的优势——据了解,其团队可以说是国内最早接触这块技术、运用引擎做动画的团队之一。在研发插件、包括跟一些知名引擎公司合作的技术积累方面,有着一定的经验优势。

而除了使用引擎提升创作的效率,真人动作捕捉也是《春秋封神》制作当中非常重要的一项技术。

对于广大的动画爱好者而言,真人动捕早已不是什么陌生的技术了:这是一种通过传感器、信号接收器等设备来测量、记录物体运动状态的技术。

在实际使用的过程当中,它需要动捕演员穿上装有传感器的紧身衣,实际进行演出以获取相应的数据。获取数据以后,动画师则会根据采集到的人物动作以及面部表情数据进行多轮的修正,最终将其映射到制作好的角色模型上。

值得注意的是,三维动画的真人捕捉数据并不是采集以后就可以直接使用的,为了得到最好的效果,同样需要动画师劳心费神地进行调试。

在《春秋封神》中,动画团队就通过结合上述两种技术以及动画特效,在分镜、剪辑、动作设计、动画表演等多个方面,为观众打造出了不少令人印象深刻的场景。

例如,在正片第一、二集当中,韩箕与树妖的一战,制作组以原著设定为基础,为修仙的韩箕量身定制了御剑术的多个招式,从隔空控制宝剑的飞行到蓄力而出的剑诀,这些武打设计对一位御剑侠客的刻画可谓入木三分。

镜头对宝剑进行跟拍,展现了灵动的御剑术

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韩箕的必杀剑诀

而除了有针对性地进行招式以及特效的设计、借助动捕技术展现流畅自然的武打动作,另外值得一提的,还有制作团队充分利用了三维动画虚拟摄像机的调度自由,用非常丰富的镜头语言,大大加强了打斗场景的观赏性。

树妖从空中落地后的环绕镜头

在镜头快速移动和剪辑的过程中,插入慢动作(子弹时间)

树妖被击倒后的主观镜头,大大加强了观众的沉浸感

三维动画技术的进步与革新,为《春秋封神》团队展现自身的创意铺平了道路。

二、传统文化+现代呈现,《春秋封神》的创作用心

三维动画的技术进步赋予了动画制作者更多的工具以创作优秀的作品,但是光有技术上的积累,仍是难以创作出优秀的动画作品的。动画团队在作品内容的挖掘和呈现上,同样需要投入巨大的精力。

《春秋封神》的原著漫画虽然是一部架空历史的奇幻作品,但事实上,它也从中国传统文化、尤其是商周时期的历史以及文化元素中大量汲取营养,为观众展现出了一个丰富而立体的架空古代世界观。

《春秋封神》原著漫画

而动画制作团队也基于原著,在制作时结合大量考据内容进行了二次创作,以符合当代观众审美的形式,呈现出了原著中的精华部分。让我们从已经已经播出的几集动画里,去寻找一下这些被制作组精心埋下的传统文化元素:

在第一集中与太季大战的“应龙”,就曾出现在《山海经·大荒东经》当中:

“大荒东北隅中,有山名曰凶犁土丘。应龙处南极,杀蚩尤与夸父,不得复上,故下数旱,旱而为应龙之状,乃得大雨”。

应龙纹

这条曾在涿鹿之战中曾助轩辕黄帝、与蚩尤作战的神龙,在动画中被设计为一条头顶鹿角、背有双翼的,全身披满暗银色鳞片的巨龙。

动画第一集中的“应龙”

而在第一集当中,也曾出现过这么一段童谣:“日降生,夜将落,桑弓箕袋,大洲垂末。”这句童谣源自《东周列国志》中的:“月将升,日将没;糜弧箕胞,几亡周国。”它所展现的,是周王朝此后的命运更迭,而这也暗示了动画此后的剧情走向。

除了致敬商周时期的历史典故以及文化风俗,制作组在作品的服道化以及场景方面,同样也做了大量的考据与研究。

以女主角帝子殇的服饰为例,作为前朝皇族的后裔,帝子殇本人丽质端庄、落落大方。其服饰与之相衬,参考了大量商周、春秋战国、秦汉时期的服饰文化记载,对服装各处的花纹也进行了细致的研究考据——内衬花纹是珊瑚,而青色的大氅绣着凤纹,不仅精致素雅,也不失古典贵族的尊贵之美。

据制作团队透露,在设计《春秋封神》动画的建筑外貌以及内饰时,团队也会根据朝代百姓的生活习惯去进行整体风格上的统一。例如,西周时期百姓习惯席地而坐,大部分座椅都是高脚的。而建筑的花纹以及内饰,也都参考了大量该朝代的建筑资料。

《春秋封神》场景美术

动画中的王宫

随着故事情节的愈发深入,故事的版图还将变得愈加庞大。希望《春秋封神》的制作组能再接再厉,为观众展现更多架空世界的文化底蕴。

结语

三维动画的创新技术、制作团队对作品文化的深度挖掘,共同造就了《春秋封神》这部可圈可点的动画剧集作品。随着更多剧集的播出,相信会有更多观众从中体会到追番的乐趣。

而从产业的角度来看,《春秋封神》事实上也是一部值得从业者关注的作品:它是爱奇艺在去年iJOY悦享会上公布的30部作品中的一部,其源头来自爱奇艺漫画的独家漫画,在改编动画之前也有真人网大、轻动画等内容上线。

在这样的情况下,《春秋封神》以抓人眼球的分镜设计、流畅自然的动作演出以及坚实稳定的制作质量,为观众呈现了一部几无短板的动画作品。在三维动画番剧产量上升、竞争愈发的如今,能取得如此平衡的作品,在行业当中无疑有着很强的示范性。而从作品的技术以及内容等多个方面,观众都可以很直观地体会到制作团队的诚意与用心。

相信在未来,我们可以期待更多像《春秋封神》这样的优质三维动画在爱奇艺上线,进一步满足、丰富动画爱好者的观看需求。

- END | 动画学术趴 -

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