以情写画，以意画心 欣赏王家训的中国画

中国书画艺术源远流长，遗产丰富。在绘画题材上多以人物、山水、花鸟来作为表现对象和题材。其题材的广泛性和内容的丰富性给中国画艺术家们提供了充分的创作内容和艺术表现的空间。

就中国人物画创作来讲，画家们在题材的运用上更注重对人性、人格、人的思想感情的表达。

其所涵盖的是艺术家对自然、人生感悟的丰富性和创造性。蕴藏着生理、心理、感觉、感知、想象力和创造力，以及艺术家人格魅力的丰富性。

王家训的国画作品来自于他对生活的积累，和内在的修养。通过生活的体验、提炼、内心情感的抒发，经过思想的加工创造、结合艺术美的表现手段，通过笔墨表达出来，形成了自己独特的风格。

他能工能写，线条能粗能细，细线极尽精微，非常见功力；粗线挥洒自如，笔笔见笔。

作品中笔线与笔线对比，笔线和墨块对比，墨块与墨块对比，墨、水、色渗透融合，表达丰富意趣，墨色丰富明快，人物画形象鲜活，气韵生动。

既要考虑到形体，又要兼顾笔墨，难度极大。

王家训的笔墨本身有很强的审美趣味又能服务造型，做到了恰如其分的表现。这种对墨、水、色的把握依赖于他的丰富经验，更来自于其自身的修养和积淀。

他用中国画的笔墨神韵抒写心中的意趣，挥洒出一幅幅令人赞叹的作品。成功地将严谨、独特的造型和个性的笔墨巧妙地结合起来，塑造出一个个准确生动、惟妙惟肖、新颖独特的艺术形象。

王家训一方面连接传统，深入其中；一方面坚持写生，观察人物和自然造化。变古法为我法，感受自我，感悟描绘对象，注入自己的思想感情，以情写画，以意画心。

在中国传统文化的熏陶下，表现出自我情感和自然精神的合而为一的艺术创作境界，运用深厚的传统文化底蕴和扎实的造型能力展现给世人独特的审美和艺术理念。