大唐不夜城 摄影©悦西安
2021年上半年，西安市实现社会消费品零售总额2522.29亿元，同比增长20.9%；比2019年上半年增长4.8%，两年平均增长2.4%。值得注意的是，文化办公用品类同比增长25.4%，这也是意料之中。
西安人对文化产品的消费，一直是物质生活与精神生活的必需，不过随着人均收入水平的提升，人们开始对文化供给提出更多元的需求，例如：音乐会、话剧、音乐剧等。对此，有人说，市场需求可以倒逼文化供给。
的确，作为文化强市，西安如何主动地承接新需求，是如今摆在眼前的课题。
“演出圣地”的文化消费升级
对于西安来说，2021年至今，外界感知最深刻的事件，莫过于2020年西安人口普查达到1295万人，十年增长448.5万，增量达全国前三。
人口多了，不仅意味着经济发展有了大量智力支撑，它更意味着城市的消费能力进入另一个量级。甚至可以说，千万级内人口的城市和破千万人口城市，其现代服务业的有着天壤之别，而消费量级上去了，自然也对现代服务业本身品质、花样提出了更高的要求。
钟楼盘道 航拍©悦西安
比如：演艺演出方面，西安至今依然缺少“硬邦”的演出作品。
其实，西安才是传统的“演出圣地”，《仿唐乐舞》被业界视为国内最早的旅游演艺之一，中国旅游演艺的标准，正是以诞生在西安的《长恨歌》为基础起草的，目前，西安市年均约有16台的演出场次，仅从数量来看，西安是全国旅游演艺、台次、节目最多的城市。
但与此同时，根据中国演出行业协会发布的《2019年演出行业洞察报告》显示，根据票房收入计算，在所有细分市场领域中，西安都没有列入全国TOP10，其演出方式及内容的单一性和传统性，已经越来越显现。
归根结底，还是因为西安演出行业，缺乏足够的发挥空间和想象力。西安这1295万人口中，18-59岁的人群占到了68%，他们文化消费升级之“渴”，急需缓解。
从旅游演艺到剧场演艺
在演出细分市场中，一般为剧场剧院演出、旅游演艺、演唱会、综艺节目等等，西安之前重点发力的，就是旅游演艺。作为文化产业和旅游产业融合发展而成的新兴业态，它为陕西带来了一定的经济效益。
《长恨歌》演出
2019年中国旅游演艺各区域市场中，陕旅系列占比5.6%，可见，陕旅集团早已打入全国旅游演艺机构头部企业行列。谈到陕旅系的保留曲目，就有以西安为主题的《长恨歌》《1212》《二虎守长安》《大唐女皇》等等，还有西安周边的《红色娘子军》《法门往事》《延安保育院》《出师表》等旅游演艺演出。
虽然已经如此优秀，但仅仅依靠旅游演艺就想撑起“西安演艺之都”的名号，还是缺乏说服力，况且有数据显示，全国真正实现盈利的实景演出只占整体数量的少数，究其原因，便是旅游演艺大都依附于本土旅游资源，产业外扩能力“天然不足”，直接影响了盈利。
既然如此，那就创新。
从全国来看，从2013至今，我国剧场剧院演出市场规模呈逐渐上升的趋势。其中，2019年，中国音乐剧票房增长迅速，市场规模达到7.21亿元，同比增长60.94%。
音乐剧是舶来品，是一种现代的舞台综合艺术形式。如果从2000年音乐剧进入中国开始算，中国音乐剧已经有20年的历史。
《丝路之声》剧照 摄影©陕西画报
当然，与上海、南京、成都相比，西安的音乐剧市场尚未打开局面，但后起之秀已然在崛起。为了致力“中国文化走出去”的探索，由陕西旅游产业的领军者陕旅集团与美国倪德伦环球娱乐公司联袂打造的音乐剧《丝路之声》，正是其中的代表作。
据悉，作为中国第一部以“丝绸之路”为主题的音乐剧，《丝路之声》音乐剧讲述了一个在西方长大的中国少年，穿越到汉代长安，卷入了足以改变历史的重大事件中。通过一系列有趣、有爱、惊险的故事，展现丝绸之路上各民族的文化历史、市井百态、风土人情，突出长安在丝绸之路上重要的历史地位。
历时4年打造的《丝路之声》，从制作伊始便确定了国际化的视野和“走出去”的理念，比如与倪德伦环球娱乐公司的合作。
《丝路之声》剧照 摄影©陕西画报
该公司是世界上最大现场演出娱乐公司之一，旗下包括纽约、伦敦、洛杉矶等世界顶级演出市场管理和经营着近30家剧院，仅在百老汇就拥有9家剧院。《丝路之声》在内容创作、剧院设计、舞台呈现等方面，便汲取了百老汇的精华，又做出了适宜本土的大胆创新。
除此之外，《丝路之声》的制作团队也极尽豪华：由百老汇音乐剧《美女与野兽》和《狮子王》的联合制作人DON FRANTZ（董方思）担任执行制作人，百老汇知名导演GABRIEL BARRE（歌博瑞）执导，百老汇剧作家MARC ACITO（马爱思）担任编剧，香港著名作曲家金培达作曲，著名音乐人梁芒作词。
可以说，该剧集结了目前国内外音乐剧界最顶尖的力量，通过国际化团队来讲述中国故事。
《丝路之声》剧照 摄影©王翔
在文化消费不断多样的今天，这类体现国际化和历史底蕴相结合的“旅游+音乐剧”将愈发受到欢迎。《丝路之声》有望成为西安打造中国演艺之都中的一道闪电，成为大西安对外窗口的又一面庞，并在相当长一段时间填补西安在音乐剧领域上的空白。
我们应该明白，如今全国成功的演艺演出，早就过了单纯只看演出内容的时代，演出方式、剧目创新型等维度愈发重要。对于西安而言，能不能以此为撬点，以音乐剧为突破，对现有演艺演出的边界进行有效扩充，完成一条龙的沉浸式文化消费体验，不仅关乎西安演艺之都的成色，也关系到西安文化底蕴与现代需求的直接转化。
IP化营销，演艺之都的新赛道
万亿俱乐部，千万级人口的新一线城市，有一个完整的演艺演出市场，整个城市的旅游资源结构就将有质的提升，甚至孵化出一个具有强传播力的文旅新IP，其溢出价值将不止于旅游业。
以音乐剧为例，2019年音乐剧演出市场票房第一《猫》，中国巡演选址大都为上海、武汉、北京、无锡、南京等经济发达城市，再加上音乐剧本身高“调性”，是对其所在城市人口消费潜力的认可，也由此推动其它服务业的发展。
《丝路之声》剧照 摄影©陕西画报
更隐蔽的影响是，演艺演出行业作为中高端服务业的符号，其发展不仅能够带动地方“颜值”的提升，也能改善城市的对外形象。如果再加上主题乐园的硬件塑造，那么对增加区宜居程度和招商引资，将更有不可低估的加持作用。
依托“万里丝路第一桥”沙河古桥遗址的丝路欢乐世界（西安）项目，由陕旅集团携手沣西新城管委会共同投资开发，占地约567亩、总投资超30亿元，是国内首个全景创意展现丝绸之路多元文化的开放式乐园。
7月23日，《丝路之声》在陕西大剧院举行全球首演后，2022年5月开园的丝路欢乐世界将成为《丝路之声》驻场地。
陕旅集团董事长周冰先生表示，《丝路之声》音乐剧未来将在文艺性、互动性、科技性上继续提升，并会通过影像视频的形式向更多观众呈现。
丝路欢乐世界效果图
而未来将演出定在大型主题乐园，往硬核的乐园里面填肉，用剧目演出感召游客，正是迪士尼乐园、环球影城等一批国际领先的主题乐园的成功经验，因为再新的游乐设施总有陈旧的一天，而源于原创的软实力，则能不断提升主题IP的影响力、吸引力和文化生命力。
丝路欢乐世界从一开始，就十分注重丝路文化IP的创新塑造，陕旅集团借此发挥在文旅演艺产业方面的优势，将音乐剧《丝路之声》的创作放在乐园创作之前，可谓塑造“灵魂”为先。
很明显，基于大型主题乐园的演艺演出，无论是对西安打造中国演艺之都，还是提升西安多样化文化的传播能力，都将起到“推波助澜”的作用。有了新的尝试和突破，文化消费其他领域的发展，自然拥有更广阔的想象。
法律顾问 / 宋亚锋 赵文娟
陕西大秦律师事务所