书法延续了几千年，一直都按照自己的规律和节奏发展，每个时代都有集体面貌，同时又有书家的个人面貌，可以说是异彩纷呈。没有人为干预的自然出新，一直贯穿着书法的发展史。进入当代，书法发生了根本的变化，不再讲“道法自然”，反而走上了一条违背自然的路，开始追求人为设计，这与沈鹏的的大力推动有很大关系。
王羲之《十七帖》
传统书法一直作为道艺存在，是古代贵族教育的六艺之一，以技入道是书法的终极目的，孔子就说：志于道，据于德，依于仁，游于艺。既然要入道，就要有自己特殊的理念和训练方法，传统书法的核心理念就是“道法自然”，反对人工摆布。这一点，历代书家都有论述。东汉时期文学家、书法家蔡邕就说：夫书肇于自然，自然既立，阴阳生焉；阴阳既生，形势出焉。按照古人的观点，阴阳变化不可胜数，因此形势，也就是新面貌也会层出不穷。
孙过庭草书《书谱》
这就是自然出新的过程，人为创新向来为历代书家所反对。唐代大书法家孙过庭在《书谱》中就明确反对标置成体、鼓努为力。本来有众多的经典作品为榜样和历代书家的告诫，书法不至于走上一条离经叛道的不归路，但是一个人的出现改写了历史。沈鹏本来是一位美术编辑，多年的编辑生涯让西洋美术观念深入骨髓，当他开始执掌中书协时，也把源于西洋的美术理论带到了书坛，书法开始讲创新。
这位曾经的美术编辑，以绘画的观点看待书法，开启了书法的疯狂西洋美术化之路。他提出了“尊重个性、弘扬原创、书内书外、艺道并进”书学理念。把个性和创新推到了至高无上的地位，完全背叛了传统书法的“道法自然”的根本原则。借助中书协这个国家平台，创新成为书法发展的动力和目标。所谓的创新就是像西洋美术一样，注重形式的变化，利用美学规律设计字，本质上是一种美术字，违背了自然的原则，实际就是孙过庭反对的“标置成体、鼓努为力”。
一旦走上了西洋美术注重形式变化这条路，书法就会按照另一种逻辑发展，先是出现了表现各种美术规律的“书协体”，当书协体成为另一种面貌的馆阁体之后，创新也不新了。已经停不下来的创新之路，只能向前继续走，为了追求新面貌，一些人开始取法历史上一些穷乡僻壤的墓志造像，由于没有古人的修养，最终学成了丑书。
人为创新的形式不比自然，总有穷尽的时候，当写丑书的人多了的时候，再也无法保持个性了。一些人将目光投向了洋人，直接把西洋的行为艺术搬到了书法当中，于是吼书、人体书、跳跃书纷纷登场。当恶搞书法也不新鲜的时候，在创新驱动下，一些人要将书法彻底西洋化，为了消除汉字这个最大障碍，他们开始叫嚣废弃汉字，搞单纯的线条艺术，达到与西洋美术完全接轨的目的，抛弃汉字的乱书登上了历史舞台，王冬龄、张旭光等人就是这类书法的代表，至此官方书法沦为西洋美术的一个分支。
王冬龄作品
张旭光作品
在创新的引领下，官方书法由最初的书协体到丑书、吼书，最终发展到了抛弃字形的乱书，一步步抛弃了传统。搞这些人不是大学教授就是专业书法机构的领导、研究员，同时又都是中书协会员，影响力非同小可。如果任由这些人胡来，书法生态环境进一步恶化，传统书法将彻底断了传承。
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