照例先唠唠嗑。
由于本人有一定拖延症，所以设置了视频格律专栏五天一更，结果昨天第一章出来后，反响还不错。今天就有人催更，其实录视频倒不是难事，难就难在字幕纠错和背后文字的添加。个人最不能忍受的就是文章中、字幕中出现错别字，但是电脑识别的字幕实在是太多谬误，眼睛都改花了，还不一定能够精准。个人视频中最大的工作量就是被修改错别字给占掉了，因此浪费了大量的时间。
其实这个毛病在写文章的时候也是一样，写起来并没有什么难度，一般都是一气呵成，关键是输入法的错别字既低调又恶心，即使再三校对，仍然会出现漏网之鱼。我现在还没有找到好的解决办法，特别是视频字幕，因为本人的口音可能比较重——虽然我自己不觉得，从小到大，别人都夸我普通话好——但是视频课一出，下面的讨论最多的就是口音问题。一开始是音量问题，后来买了个话筒解决了，口音问题就暴露出来了。这个问题很难再改进，我的声音我自己也不满意——不是被逼着上场，我还是宁愿偷偷摸摸地在电脑后面打点字。
因此字幕是省不得的，为了大家能看懂，课程也会相对放慢播放速度——我的初衷就是大家能听清、听懂，碍于本人的声音条件，只有在字幕和背后文字添加上多下功夫。我一直在考虑要不要加一块黑板，毕竟在黑板上手写内容比编辑空中飞来飞去的文字要容易得多。而讲平仄格律，是不可能不在屏幕上飞字或板书的，这毕竟也是一门课程。这个问题我还在考虑，大家也不妨提点意见，因为还没有进入板书较多的章节，所以暂时飞字还是可以接受的。
边拍，边编辑，边看吧，希望能找到一个合适的解决办法——现在练普通话肯定是来不及了，为了达到较好的中气吞吐，我都是努力让自己坐直了，有个上课的样子。其实我倒是更愿意葛优躺着和大家聊天，不过在刚开始拍视频的时候，就被一些朋友指点说没有老师的风范，像是在说梦话，因而才会逐渐有后面的视频样子——感激他们提出的批评，总之是一点点改进。
（昨天写到这里睡着了，今天起来重读前面，发现了一个问题，因为没有团队，所以很多事情都是因陋就简，像话筒是有线的，好像就决定了不能使用黑板——一转头估计手机都会掉地上去，所以还是只有在空白区域打字了。）
闲话说了一箩筐，都忘了今天的正题。看几首作品回复一下。
《悼亡兄》
这是一位朋友纪念家兄的诗，在这里先表示哀悼，望节哀顺变，然后我们来看看这首作品。
悼亡兄
由来尚俭立家风，不为浮名与世争。
乐向图書淘雅趣，嗤临阁馆听郑声。
慈颜絮语时扬子，弱弟怀情每颂兄。
误信人生能百岁，总疑噩讯是虚惊。
这是一首平起入韵，押新韵“十一庚”部的七律，平仄格式应为：
平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
其实这类作品，有一定的特殊性，所以于格律上不能强求。即便是唐玄宗《吊白居易》的七律，也存在着“胡儿能唱琵琶篇”这样的三平尾问题。一是事出特殊，情到深处，不足以律动人心事；二是既哀悼人，就肯定会涉及到人与事的固定词汇，像“琵琶篇”就是这种情况，虽然将《琵琶行》改成了“琵琶篇”用来合韵，但是“琵琶”二字是无论如何不能替代的。
所以，悼亡诗的用字平仄我们不宜强求。不过就像作者自己说的，整首诗作为平起入韵格式来说，唯有第四句的“嗤临阁馆听郑声”中的“郑”字失替——正如前言，这并不是什么大不了的事情，但是要改也不是什么大问题。
什么是“郑声”？
郑声即郑卫之音，春秋战国时期郑、卫地区的民间音乐。具有新鲜活泼、热情奔放的特点，而且具有广泛的群众性。司马迁《史记·货殖列传》：
今夫赵女郑姬，设形容，楔鸣琴，揄长袂，蹑利屣，目挑心招，出不远千里，不择老少者，奔富厚也。
在老派严肃的人心中，“郑声”就是淫声，也就是靡靡之音。作者也是这个意思，“嗤临阁馆听郑声”，对去场子里面听靡靡之音嗤之以鼻——若是跟当下的三俗等同起来，这解释更像是曲协老大对郭德纲的批判。这种说法是没有问题的，出句“乐向图書淘雅趣”，很明显就表达了这种雅俗之分。这是作者的观点，也是对亡兄一身正气的一种记忆性描述。
作者问此句首字用平声字有没有问题，我一时没有看懂。“嗤临阁馆听郑声”这一句按照七律的平仄规则，本来就应该是“平平仄仄仄平平”。何况首字不论平仄，都不影响结构。细想之下，大概作者认为自己在首字不论中使用了平声，平声字多了一个，应该算对“郑”字失替作了拗救？
这是一种没来由的想当然。
首字不论只对“平平仄仄平”句会产生孤平，在其他任何格式中都不会对整句的平仄发生影响。特别是七言律句，首字是平是仄可以说完全没有关系。所以你在首字用了什么声调的字和你的“郑”字失替完全是两回事，而且这个失替是发生在联尾，连拗救的可能性都没有。
这就是一个完全态的失替，导致整首诗出律。所谓理智与感情的问题，从感情上来说，这不是事，但是从理智上来说，这就不是一首七律了。
除了失替，这一句更加值得关注的问题是“听郑声”三个字的韵母“ing”、“eng”虽说不同韵，但是在今天的发音来说是基本一致，这就挤得厉害。我们吟诵几遍，是不是念到这里的时候要特别小心？一不注意就瓢了嘴——诗歌是吟诵体，你就是把它刻在碑上，也是供某天人们去探看的时候轻声念出来的，所以瓢嘴就不好。
有成语“靡靡之声”，这里考虑将“郑”字换成“靡”字，或者“颓”字，虽然不是最好的，但是就能一次性解决上面失替、挤韵等问题。
乐向图書淘雅趣，嗤临阁馆听靡声。
如果使用“颓”，“tui”的声母和“ting”相同，也有些打口，不如连“听”这个多音字也改掉，确定倒数第三字的仄声。
乐向图書淘雅趣，嗤临阁馆弄颓声。
至于对仗，没有发现不工整的地方，给人感觉就是太工整了。像颈联的对仗“慈颜絮语时扬子，弱弟怀情每颂兄”，咱们不能说对仗不好，但是过于工整的对子反而会让诗作有些乏味。颔联颈联是两个并肩对，缺少变化，其实要真正让诗灵动起来，要么颔联并肩对，颈联则使用流水对要好些，要么就颔联不必对仗，只颈联对仗足矣。
对仗这个格式，不能把人齁着了，一般在写律诗的时候，会使用不同的对仗格式，避免诗句节奏进入重复、单调的发音过程。
乐向/图書/淘雅趣，嗤临/阁馆/听郑声。
慈颜/絮语/时扬子，弱弟/怀情/每颂兄。
要么改变对仗内容走向，要么改变对仗字词结构，这样是让作品更好吟诵，更有新意的一种对仗使用方法。
至于具体如何修改，因为本诗感情凝重，这里就不多说了，总之作品不错，但是距离成为好诗还是有修改空间。
再致哀悼。
《五律•昨夜独酌醒后即事》
这又是一首律诗。既然自标五律，那自然从平仄入手。
五律•昨夜独酌醒后即事
我有一杯酒，清浊视等闲。
江湖图醒醉，日月度觉眠。
枕绿书空意，托红就柳篇。
浅深由故事，青眼映樽边。
这是一首仄起不入韵，押新韵的五律。平仄正确，格律严谨。
像这种作品，就没什么好说的了，这就是已经从格律专栏课毕业了的水平。至于内容意境，因为表明了独酌醒后，也就是一个人喝酒，那想什么，写什么都是个人的事情，思绪可以汪洋恣肆、随心所欲，读者没有一个人独酌的话，也难以体会到“浅深由故事，青眼映樽边”的感觉。
从修辞上来说，不用古词却能生造出古意来，算是不错的作品。
《动情》
没看我书时候写的《怀屈原》：
绝笔怀沙留节操，汨罗江泣千古号。
从此五月初五日，寒月无心照江涛。
诗没什么问题，说古风能担待过去。
但你要说是七绝的话，平仄是一塌糊涂的，像“从此五月初五日”，二四六位置上全部为仄声，这是完全失替，其他位置也有，就不一一指出——这可以留给你自己作为学习专栏后的批改作品，具有很好的反例作用。
不过还是那句话，作为古风是没问题的，内容也还行，但是不能说是近体诗。
看过我书之后的作品《动情》：
又见端阳在客城，粽香四溢透喧声。
曾谙竞流龙舟赛，动我思乡万丈情。
从近体格律诗的角度来说，这种进步是非常明显的。整首诗仄起入韵，无论在平水韵还是今韵下，都是押韵的。平仄上只有一个问题，就是第三句“曾谙竞流龙舟赛”中的二字“谙”，第四字为“流”，同为平声，第四字失替。我们换成仄声字即可解决，成为一首完美合律的七绝。
又见端阳在客城，粽香四溢透喧声。
曾谙竞渡龙舟赛，动我思乡万丈情。
内容上来说直白流畅，颇有些中唐民歌入诗，《竹枝词》的范儿，这就相当不错了。
所以你看，看我的书还是有用的吧。虽然啰嗦，但是门道规则给你讲得清清楚楚。
学已经学会了，只不过还要更熟悉，这就需要不断地阅读和创作，逐渐精通，直入化境。