作者|谢明宏
编辑|李春晖
从手冢治虫到宫崎骏再到新海诚，是日本动漫人的传承脉络。
手冢治虫立志成为动画家的渊源，可以追述到更早一辈的冈本宪三。当时17岁的手冢治虫还在大阪大学学医（医学生改行搞文艺的也太多，看来学医不仅救不了中国人，也救不了日本人），看了冈本宪三的动画《海神兵桃太郎》后深受启发。
1997年，宫崎骏忍着手疾画完《幽灵公主》宣布封笔。然而，1998年他属意的接班人近藤喜文不幸离世，让年届六十的宫崎骏选择再出江湖，重返吉卜力推出了《千与千寻》。
当业界感慨后继无人时，同年的新海诚带着黑白短片《遥远世界》横空出世。无论是从前辈动画家那里受到启发，还是不断在工作中寻觅下一代巨匠，日漫正是由于“人才资源”的薪火相传，才有了延续数十年的繁盛。
而在国内，青年动画导演人才资源不足一直是制约国漫创新的瓶颈。1995年到2005年，被称为国漫的“黑暗十年”。今天当然好太多了。喊了这么多年的国漫崛起，终于有了扎实的作品和市场。但国漫从此就上了高速路了吗？
校园里的动画教学制度太执着于“技巧”，走出校园的青年导演要发挥创意又缺乏“制度”上的保障。这个问题有多令国漫产业上下感到困扰呢？就是6月8日的上海电视节上，动漫论坛要专门搞个圆桌会议来集思广益、共商出路的程度。
腾讯视频动漫作为攒局者，邀请了沈乐平、王昕、熊可等多位知名动画导演，联合了wuhu动画人空间、中国青年动画电影孵化基地，并协同玄机科技、追光动画、可可豆动画、分子互动等多家业内知名动画公司及北京电影学院、中国传媒大学、中国美术学院、中央美术学院等10余所知名院校，一起为新国创模式创新建言献策。
除了那些在天赋、努力、时运等种种元素加持下走到我们面前的爆款，关于国漫，还有这些事情我们很需要知道。
助燃白日梦，谁来造试验田？
国漫的就业环境有个怪圈：仿佛青年导演一旦走出大学的象牙塔，动画产业便不再给他们任何“试错机会”。这导致他们只能去制造符合过去审美潮流的作品，而将自身天马行空的创意束之高阁。
腾讯在线视频平台运营部动漫频道负责人佘媛媛，在分享时提到了“人才流失和内卷”。虽然“内卷”已经成为网络热词和青年口头禅，但动画产业里的人才是怎么“卷”的呢？
“国漫行业才刚好一点儿，就被各种挖人。”由于动画行业成本较高，青年导演待遇一直颇受争议。不仅青年导演的创新力和创作力无法保证，长期的流出也导致了人才储备的不足。
国漫徘徊前行，非行业资源匮乏之锅，实乃人才短缺之祸。既如此，圆桌会议讨论的“如何优化动画技术发展的人才教育模式”，对于整个新国创都是根本性的解决方案。
一方面，一个健全的产业链，其核心仍然是青年导演的人才资源库。天津美术学院动画艺术系主任余春娜老师认为“中国青年动画导演扶持计划”对于青年学生是特别好的机会。“他可以有机会面向社会、面向产业以及广大的受众，有机会去对话，不断去试错。”
短片虽然为青年导演提供了试错的机会，但也存在短期内难以有所回报的短板。磨刀不误砍柴工，腾讯视频联合wuhu动画人空间主办的“中国青年动画导演扶持计划”，无疑是在做国漫的“基建”工作。
另一方面，作为新兴动画人也应该勇于创新和犯错。上海福煦影视文化投资有限公司董事长袁峰认为，当机会来临的时候一定要获得一次成功，它会带来巨大的满足感。“（面对挫折）我感觉不用恐惧，方式很简单，正向思维、直面它、突破它。突破之后的时候，你会感觉如获新生。”
上海花原文化传播有限公司创始人、《狐妖小红娘》导演王昕的成长经历，就是当下青年动画导演可供自鉴的一面镜子。在初中时因为《圣斗士星矢》而萌生做动画的念头，从交大毕业后却囿于国内的大环境无法顺利就业，偶然因为“凑数”进入一家动画公司才开始了职业道路。
无独有偶，炎央文化创始人、《眷思量》导演赵禹晴也陷入过相似的困境。早在传媒大学读书期间，她就用3D软件做出了《眷思量》动画男主的最早角色模型。在参与了诛仙游戏CG工作后，她意识到想要实现自己的创意需要更强大的技术支撑才行。
上海福煦影视文化投资有限公司董事长袁峰是89年入行的，当年他以为很快找到了自己的初心，但后来又经历三年顿悟期。他总结不确定的时候需要反复拷问自己：“我能为这份美好付出自己的青春吗？”
上一代动画导演的成长经历无法复制，新一代的青年动画导演或许更加生逢其时——一块人才试验田正在向他们敞开。道路变得清晰，青年只需奔跑。
不设限，从创意到落实的一揽子计划
已于5月23日启动征稿行动的腾讯视频“中国青年动画导演扶持计划”，分为自由赛道、主题创作、高校赛道，即参赛人员无门槛化。而征稿内容不设限，则最大程度保障了青年导演们的创意自由。
该计划由腾讯视频联合wuhu动画人空间、中国青年动画电影孵化基地，并协同玄机科技、追光动画、可可豆动画、分子互动等多家业内知名动画公司及北京电影学院、中国传媒大学、中国美术学院、中央美术学院等10余所知名院校共同发起。在院校的象牙塔和专业动画制作的产业链之间，搭建了沟通桥梁。
除了保护创意自由，该计划对于作品的资金扶持当然也相当丰厚。自由创作的扶持资金不设上限，“白日梦”主题的动画短片将有6个项目获得最高200万资金奖励，其中1-2部还有入选动画剧集/动画电影孵化池的额外激励机会；高校学生的动画作品共设16个奖项，并和白日梦主题有相同的额外激励政策。
如果说没有机会练手、缺乏资金启动是青年动画导演面临的“硬件问题”，那么在处女作的炮制中缺乏专业指点和市场潜力评估，则是他们面临的“软件问题”。本次“中国青年动画导演扶持计划”给最终入围的作品所提供的专业指导，就为青年导演的进阶搭建了一条青云之路。
专业帮助分为创作指导、创业指导及学术指导三大维度。其中，创作导师是全球动画的顶尖阵容，既有国外的好莱坞动画电影《花木兰》的导演Tony Bancroft、《作家之旅》作者Christopher Vogler；也有国内的动画电影《姜子牙》导演李炜、动画电影《大鱼海棠》导演梁旋、动画剧集《斗罗大陆》总导演沈乐平等10位知名导演。
国内外大神齐聚，这都不叫专业指导了，怕是准备“点石成金”。再来看创业导师团队，有腾讯在线视频副总裁、总编辑王娟，腾讯在线视频平台运营部动漫频道负责人佘媛媛，腾讯影业副总裁、阅文版权业务负责人邹正宇，腾讯动漫内容总监李筱婷等10位企业高层坐阵，还怕自己的作品无法有效对接市场吗？
院校老师的加入，则为计划带去了严谨的学术氛围。来自北京电影学院、中国传媒大学、中国美术学院、中央美术学院、广州美术学院、天津美术学院、四川美术学院等一众专业高校资深学者，对参赛导演的指导更多保障了作品的艺术性。
其实，院校老师是最能够理解学生创意的脆弱性的。“面对有个性、有才华的同学，我们更应该去保护，去包容学生身上与众不同的这些特质，不要盲目纠正，让他们自己的特点在学生时期发挥到极致，建立内心深处的纯粹表达，而不要在一开始就被摧毁掉。”天津美术学院动画艺术系主任余春娜如是总结。
从创意到落实，从资金扶植到技术指导，该计划以务实行动为国产动画注入了新的动能。让更多的好作品被看到，也让更多的青年导演得到更专业的帮助，为新国创的发展积聚了燎原的星星之火。
后疫情时代，新国创模式还能如何创新？
国漫市场长期存在好剧本好内容被埋没、动漫人才流失、技术力量不足、项目开发困难、市场导向难以平衡等因素掣肘。因此，本次动漫论坛提到的三大关键词“信念”、“坚守”、“成长”，也引发了从业者的广泛共鸣。
论坛上播放的《眷思量》动画一分半钟的预告短片，让与会者对古风原创动漫的风采惊鸿一瞥。纤毫毕现的人物造型，大气浪漫的海岛荒原美景，奇谲瑰丽的故事设定，此前该动画仅靠预告PV就圈粉无数。
疫情影响了全球的文娱市场，在疾速变动的当下，国漫市场需要更多《眷思量》动画这样的多元作品提振信心。《眷思量》动画的导演赵禹晴也正是得益于平台对原创动画的支持：“那个时候大家对圈子的投资还是相对比较保守，不像腾讯平台愿意出这么大的力气和资金，来支持我们原创的人来做这样一件事。”
对于创作者，疫情既是机遇也是挑战，圆桌会议鼓舞了从业者坚持创作、再攀高峰的信心。艾尔平方·CEO李姝洁放出豪言：“如果有人会把二维动画干死，那就我们自己干。”广州百漫文化传播有限公司、《西行纪》总导演麦正乐也在尝试2D和3D的技术融合：“我想把这些元素放进三维里面实现出来，看看哪一种出来的效果给观众新的感受。”
在这场别开生面的专业盛会上，动画从业者们通过经验分享与圆桌讨论，碰撞出了不少火花。针对如何改变投资困难现状和打开未来市场风口的问题，提出了不少前瞻性的建议。天津市好传文化传播有限公司【好传动画】·CEO尚游认为在未来技术是解决产能焦虑的路径；分子互动·CEO、《非人哉》出品人徐博提出了一个有趣的“妥协观”。那就是：“我们永远会面对‘缺产能’的问题，学会与产能不足共处。”
对于新国创，行业资源的接引始终是不可忽视的“内驱力”。在这样的背景下，腾讯视频动漫用“中国青年动画导演扶持计划”推动产业的良性循环，无疑是一步明智的先期布局。
“国漫正起，薪火相传。乘风破浪，助燃创新。‘青年动画导演计划’是我们对创作者表达敬意和诚意的第一步。”佘媛媛在演讲中点明了腾讯视频动漫扶持计划的题中之义。为了从根本上推动动画高质量发展，平台和行业资源的接引必须上行。深入到新国创诞生的每一个流程，帮助解决动画项目在剧本、制作、投融资、宣发、展映等实际问题。
一直以来，腾讯视频都在提供新国创的优质内容。《斗罗大陆》动画《一人之下》动画《完美世界》动画等作品成绩斐然扬名海外，从原创IP的开发到全链路商业开发，为行业树立了标杆式的操盘范例。
如今其继续上溯到产业的“人才资源池”，也是作为平台承担责任甘为市场先驱的价值体现。好风凭借力，送我上青云。产业转型的关键节点，需要的不只是“扶一把”，更需要平台适时的“推一把”。