最近在抖音发现一位很火的大叔。
先不说他为何而火，大家可以猜猜他是做什么的。
维修工人？
擦琴师傅？
搞笑推口秀？
别看他长相平平，但坐拥近40万粉丝。
不少网友惊喜于他身上所表现出的反差感。
其中一条视频有135w人为之点赞，近7w人疯狂留言。
好了，就不在这里卖关子了。
他其实是一名钢琴调音师，因憨厚可爱的性格和炸裂的钢琴演奏技术一炮而红。
很多人从外表根本看不出他会弹琴，更没想到他居然还弹这么好。
我想，之所以有这么多人喜欢他，不仅是他拥有钢琴演奏的能力，更多是从他身上感受到一种平凡的力量。
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这位大叔叫李清波，大家亲切地称他为波波。
父亲是一名音乐老师，所以6岁起他就开始接触钢琴。
高中毕业后入伍。
当兵期间，他一直渴望手指在琴键上飞舞的感觉。
为了不让理想落空，退伍后他立刻报考了南京艺术学院。
可曾想，首战就被钢琴调律专业录取。
2008年毕业后不久，他回到老家衢州常山发展，当时常山还没有一家钢琴公司，也没有人需要调律师。
波波的理想根本没有容身之地。
他被迫进入啤酒工厂，当了5年的搬运工。
2017年的一天，常山有了第一家钢琴公司。
他凭借对音乐的执着，最终得到调音师一职。
当他踏入这条道路，生活轨迹发生了变化。
每次调完音，他都会演奏一段乐曲来测试效果。
有一次，他在演奏时正好被公司负责人董爱君听到。
“听过很多调音师演奏，你的演奏竟让人眼前一亮，如此流畅，如此有感情。”她说。
此后，她就在抖音分享波波的演奏视频。
没想到的是，他竟然在网络一炮而红。
大家纷纷被他身上的反差感所惊艳到，没想外表平平，竟然有一个如此优雅的灵魂。
“拖拉机的外表，法拉利的引擎。”
“五菱之光的外貌，迈巴赫的指头。”
视频中，他穿着蓝色涤卡上衣，憨厚的外表甚是可爱。
他演奏的作品是贝多芬钢琴小品《致爱丽丝》，流畅绵延的旋律线条让它成为钢琴界宠儿，我想大家多少都听过一些。
别看波波说话时看起来憨憨的，手指一旦触上琴键，简直判若两人。
眼神坚定，触键利落。
每一个音符都是他内心最真实的表达。
波波除了演奏《童年的回忆》、《致爱丽丝》、《水边的阿狄丽娜》等轻音乐作品外，他也会分享一些练琴小知识。
练琴时，他会建议学琴者按照音阶、练习曲、乐曲的练习顺序进行。
很多网友听完都受益匪浅，并希望他能出钢琴教学视频。
波波是个奇人。
因为他独特的个人魅力，很多网友开始关注他弹奏的钢琴名曲，顺便学习了很多音乐小知识，了解调律师的日常。
从他众多视频的高点赞量来看，我确实没想到古典音乐在短视频竟如此受欢迎。
虽然他的分享古典乐没有那么深刻，但反而是他这样的方式，让普通人不会对古典音乐那么“怵”。
潜移默化地感知古典乐的魅力，可能比硬塞给你更管用。
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如果说波波是钢琴界红人，那接下来这位一定是小提琴届的网红大佬。
对于经常刷抖音音乐区的人来说，Strictlyviolin荀博应该是大家避不开的博主之一。
他在抖音拥有447w粉丝，获赞次数达5209w。
单从数据看，绝对称得上抖音小提琴一哥。
他4岁跟从沈阳音乐学院小提琴教授学习。
2003年凭借柴可夫斯基《D大调小提琴协奏曲》赢得国际小提琴大赛金奖。
高中毕业后，他决定前往美国学习。
大学期间。他同时进修金融和小提琴两个专业。
他的老师是全世界最顶尖的华裔小提琴演奏家林昭亮。
不过一次演奏中，改变了他的求学命运。
学校举办了一场音乐会，因为学业压力，他演奏的作品没有背下乐谱。
为了让演出顺利进行，他只能转身看向钢琴上的谱子，虽然最终勉强完成，但他全程背对观众，这让他无地自容。
在百般自责下，他决定放弃陪伴他15年的小提琴。
就这样，他离小提琴越来越远。
直到2020年，疫情让事情出现了转机。
由于当时居家隔离，他决定重拾荒废10年的琴技。
10年不练琴，想重回巅峰简直比登天还难。
他的手指变得僵硬无比，演奏出的音乐根本无法入耳。
不过既然选择重新开始，这些对他来说根本不算什么。
他开始每日苦练，从音阶到练习曲，再到乐曲，只为早日恢复手指灵活性。
恢复期间，他开始尝试在抖音发布视频，自称为“你锯木头的邻居”。
我们知道，古典音乐并不是当今主流，它的受众范围非常小。
如果只是单纯去演奏海顿、莫扎特、勃拉姆斯等人的作品，想出圈根本不现实。
为了让大众能听到小提琴和古典音乐的魅力，他决定演奏一些流行作品，希望通过流量带动大家对古典乐的关注。
在他的心中，音乐没有高低之分，只有好听与否。
只要旋律足够优美，他都会尝试演奏。
很显然，他成功了。
这是他在抖音第一条演奏视频，旋律来自《天堂电影院》中的《Love theme》。
让他没想到的是，竟然收获4w点赞，5k条评论。
荀博荒废了十年技艺，但他对情感的把控依然非常精准，完美诠释了何为丝丝入扣，动人心弦。
网友的点赞给了他很大自信，让他觉得这次坚持或许是正确的。
从那以后，他开始疯狂更新。
除了电影配乐，他也会演奏当下爆款单曲，比如《万疆》、《依兰爱情故事》、《爱人错过》……
时而也会穿插一些古典音乐作品，悄悄去影响听众。
约翰·帕赫贝尔《D大调卡农》、维瓦尔弟《四季》、巴赫《第一号大提琴无伴奏组曲》……
在雨声中聆听巴赫，在赋予作品诗意的同时，彷佛穿越到巴洛克时期，在大教堂中去感知巴赫作品中的神性光辉。
不少听众都醉倒于他的弦弓之下，通过他的演奏改变了对小提琴的固有印象，并发现了古典音乐所蕴含的人文魅力。
我们常说，音乐源于生活。
大家之所以会被他的音乐所感动，正是因为他有着丰富的人生经历。
他的演奏不只是乐音，而是一个个完整的故事。
荀博小时候的梦想是当一名小提琴演奏家，这个梦却意外中断了十年，并且再也没想过有可能实现。
人生是一条不停流动的江水，从没有停留之说。
只有抵达下游，我们才知道自己究竟失去了什么。
这次他能重拾梦想，我想很大程度上来源于网友的鼓励。
粉丝从0涨到447w，对他来说，这是他前进路上最大的动力。
当然，在小提琴领域也有很多博主在默默耕耘。
比如像周老师的小提琴、小提琴瑶瑶、林子安、柳倩小提琴等。
其中周老师的小提琴有别于其他博主，他的重心在小提琴教学上。
他会定期分享教学视频。
比如换把位注意事项、音阶演奏、运弓、音色调整…
虽然视频不长，但每一个细节都讲的很到位。
每次看到这些视频，都会激起我学习小提琴的欲望。
看着这些博主在努力耕耘，心中总会涌现一丝暖意。
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除了西洋乐器之外，在抖音上我还意外发现了很多传闻中的大师，比如方锦龙。
他是中国著名琵琶演奏家，现代五弦琵琶代表人物，被誉为"国乐四大天王"之一。
在抖音拥有18w粉丝，收获近60w点赞数。
作为国乐推广大使，他在不留余力地展现自己的才能。
从18年至今，他共发布151条演奏视频。
有段时间还坚持每天直播40分钟，为大众展现国乐的魅力。
他演奏的乐器数不胜数。
特雷蒙琴、尺八、琵琶、阮、簧、奚琴、骨笛、二胡、西塔尔琴、马头琴……
他不断给观众带来惊喜，每一件乐器的演奏水平都能独当一面。
视频中他分别演奏了簧、骨笛、古琴、西塔琴、独弦琴、尺八、乌德、奚琴共8件小众乐器，展现了中国、印度、阿拉伯、土耳其、日本等多国的音乐面貌，宛如一张世界音乐地图。
如此近距离去欣赏大师的演奏，这种呈现方式在以前并不多见。
除了纯演奏的博主以外，也不乏有一些纯讲解的博主。
他们通过通俗易懂的话术去解读我们认为高深莫测的古典乐。
在众多解读型博主中，我认为讲的最好莫过于周雨思（懂音乐的Boss）。
她本科就读于美国波士顿大学，随后又到伯克利音乐学院深造，对音乐有非常专业且深刻的理解。
她会分析莫扎特演奏专家、柏林爱乐乐团的艺术价值、指挥家的秘密……
看似高门槛的话题，当听完她的讲解会瞬间茅塞顿开。
除了对古典音乐的解读，她也会分享不少流行音乐。
前段时间很火的vicky宣宣，15初中生。
因为脑海里的旋律写成了一首歌，火遍全网。
但宣宣真的是天才少女吗？周雨思给出了不一样的答案。
她从作曲角度，拆解了宣宣的原创歌曲《She》，发现它像是很多音乐的拼凑版。
主歌的旋律与OneRepublic《Counting Stars》很像，副歌部分与Tim McMorris《it's Beautiful Day》很像。
虽然宣宣的歌曲缺乏创新性，但并不否认她是有天赋的。
至于用手机软件在30分钟创作出一首歌这件事，周雨思把话题升华到科技进步后对音乐创作的影响。
借助科技创作速度可以更快，但如果对科技的固有模式产生依赖，那音乐人就没办法创作出更新颖的作品。
很多音乐人为了更省事，就会选择完全依赖技术本身，这也就是为什么会出现很多雷同的音乐作品。
说实话，听完她的解读会让人跳脱大众思维，站在更加理性的角度去看待当下音乐。
这种深入浅出的对乐理、音乐史的解读，在当下社会的确非常难得。
从乐器演奏到音乐知识普及，都有很多博主在乐此不疲的分享。
他们试图用简单、最有趣的方式来降低严肃音乐的高度，不仅让观众听懂，还能让观众产生丰富的体验感。
作为一个音乐编辑，在短视频能看到众多博主在默默推广严肃音乐，说实话，我内心很欣慰。
大众对严肃音乐的认知还太少，很多钢琴独奏会、交响音乐会、歌剧的受众都极其稀少。
在抖音能看到这么多古典音乐类博主竟拥有百万粉丝，而且还保持超高活跃度，这无疑让人兴奋。
重点是，这些博主都有深厚的音乐功底。
对于大众而言，不仅能欣赏到非凡的音乐，还能获取很多音乐干货和知识。
这些知识其实是会让人在潜移默化中，不断提高自身对音乐的审美。
很多人在波波和荀博的鼓励下，拾起好多年的技艺，重新开始弹奏；
在看到方锦龙的视频之前，很多不知道人脸也可以成为一种可弹奏的乐器；
在听到周雨思的解读前，很多人不知道原来一首流行歌曲原来可以重新拆解，深度剖析；
这是短视频传播的魅力，也是音乐本来的魅力。