前言
此刻•未来
美国诗人纪伯伦曾有诗意说，青年是离弦的箭，他们射进未来。
在时间长河中，当他们暂停、回望时，他们观察、思考、诉说。
他们伫立于此刻，此刻就是未来。
成都大学美术与设计学院2021届视觉传达系的同学们正如蓄势待发的箭簇。他们用这四年学习、生活中所观、所想、所感凝练出的图像与文字，呈现了中国当下与未来社会景观的一斑。从这些作品中，我们可以看到成长中的青年一代对自然、对人与社会纯粹深切的爱与关怀。
他们关注自我。插画《脐带》、《外婆的奇幻旅行》，数字影像设计《桎梏.searching》，书籍设计《蕈时生长》、《暗与重昼Restart》，品牌设计《人生海海》、《Pause Cafe》，摄影《皮囊之下》等等，反映出他们对个体人的生命、身体、器官、情感的审视与呵护，也显示出他们以善意与希望为明灯，为自己刺破未知道路上的迷雾，塑造信念以获取坚实的未来。
他们关注社会。立足区域盛事，《A Dreamer》、《大运狂想》视觉设计献上了他们对即将在成都举办的第31届世界大学生运动会的期待与祝福；反映社会热点，《我想要“你”》、《身体的棉被》、《仙女图鉴》插画等作品展现出当前社会对性别话题的关注；关心防疫抗疫，《赢家》医疗品牌视觉形象设计提出了对人类健康与医疗保障问题的深入思考。
他们关注生活。《寻电桩》移动应用设计、《2-1804》民宿体验设计等切实展现着他们对设计满足人们物质需求、解决生活问题这一本质的理解。
他们关注文化。从中华优秀传统文化中，他们得到滋养，获取灵感，又将其发扬光大。《裳梦敦煌》、《我的奇妙乐队》等文创产品，以及《僰人秘境》、《仙子的奇妙旅程》、《十二兽》等传统文化题材插画展现出青年人出对我国传统文化的主动传承与热心创造。
此次毕业设计的诸多作品，充分地表达了年轻一代立足当下，审视自我、拥抱世界的渴望。它们或许稚嫩，但是通过作品本身，我们能看到青年群体自身由内而外的生存状况、内心需求。透过作品展现的纯真之眼，我们也能看到，作为当下中国青年群体的一个样本，2021届视觉传达系同学们创作所预示的和谐美好、充满希望的未来。
张雨萱
《1969三天的乌托邦》插画设计
设计说明：
1969年，美国被笼罩在越南战争的沉闷气氛中。四个美国年轻人为了表达自我与呼吁，举办了震撼了世界的伍德斯托克音乐节。音乐节主题定为和平、反战、博爱、平等。
研究通过对伍德斯托克音乐节影音图像资料中历史故事与历史场景的提取，采用CINEMA 4D三维插画表现形式来展开设计；主要探究如何通过现代视角的卡通童趣式插画语言去表现听觉上的音乐主题通感，以及如何使用插画造型塑造语言去表现音乐类场景。
指导老师：贾玉平、王若愚
鲜梦园
《A Dreamer》插画视觉设计
设计说明：
《A Dreamer》 主要研究蒸汽朋克元素在插画中的表现形式，探索蒸汽朋克元素插画与 成都第31届世界大学生夏季运动会 的意象结合方式，通过以插画为核心的文创产品设计促进大运会与受众之间的主题式、艺术化交流。
设计在保留成都特色的同时彰显个性，试图表达出近年来成都坚持传统特色与科技飞速发展齐头并进的特色，让更多的人感受独特的传统与科技交织的成都魅力。
指导老师：秦洁
吴绘妍
《我想要“你”》视觉设计
设计说明：
随着时代的发展，当下的年轻一代更加关注自我需求，对两性亲密关系容易从个体主观出发而产生更加自我、敏感的渴望，也更容易因为个体对情感问题处理方式不同而造成恋爱矛盾。比如，我们喜欢在两性亲密关系中玩投射认同的映射游戏；喜欢以自我为标准，让对方按照我们所期望的样子来爱我们，否则就会觉得对方不爱自己。
如果，爱情可以像电脑编程一样运行，那么，我们是不是就可以在遇到问题时像写代码一样客观冷静地告诉对方按我们所指定的方向行动，然后完成爱情任务呢？换而言之，能持续良+性发展的爱情，是不是恰恰缺乏的就是编写程序的那份冷静、客观与耐心，不厌其烦地发出信号、回收信号，然后又根据反馈重新循环直至顺利运行？
基于当下年轻人的情感现状和需求，本设计遵循“投射性认同”的情感建立模式，采用像素风风格，通过重复的图像语言形式来表达上述内涵，希望为陷于自我情感想象困境的情侣提供启示，化解情感沟通不畅的矛盾。
指导老师：王文婷
翟庭艺
《外婆的奇幻旅行》数字插画设计
设计说明：
本案将当前社会中老年人缺乏关爱、尤其是对其内心世界缺乏关注的问题植入到插画之中，采用符合现代大众习惯的视觉表现手法，对表现形式进行创新。
插画以时间和心率为符号线索，回溯已步入老年阶段的“外婆”的生活经历，反映她在每个人生阶段所经历的内心情感变化。插画以时段为划分，构成四个主题——菜园子；战争年代；奋斗时光；陪伴——力求以真实的情感打动人。插画以动图的形式表现，通过微信小程序游戏设计，设定与插画主题相对应的四个主题关卡，使其通过微信平台庞大的用户量进行传播，引起受众对老年人群更多的关注。
指导老师：吴飔雪
高鸿
《脐带》海报设计
设计说明：
设计通过完整描绘人的孕育过程，展现生命循环的奇妙，唤起人们对生的渴望与珍惜。在视觉语言上，强调虚实结合，理智与情感并重，既直白、浅显，又韵味十足，引人探究。
育望：以避孕套、精子卵子为参照，简化形，增加脐带元素感；
胎动：胎儿成型前的跳动；
降生：以脐带与婴儿的断开来表现新生；
羁绊：两事物、两婴儿的相互依存；
安然：三角形跟圆的组合图形，三角慢慢被磨去了棱角，象征老年的安心；
循环：是起点，又是终点，有新生才有死亡；
概念性海报设计设计说明：
育望：凸显物品刺激人的生育欲望。以处理过的避孕套为肌理，采用点线面的构成，红蓝搭配，刺激人们的生育欲望，聚焦人的视觉；
胎动：描绘心跳与心跳、生命与生命的第一次对话。以处理过的树的年轮为肌理，黄紫搭配，表现母亲的喜悦感，胎儿的跳动感；
降生：绿色的生命，是充满希望的。以处理过的腹中胎儿为肌理，简化的脐带为排版基础图像，绿紫搭配，表现胎儿的降生；
羁绊：人与人之间有宿命的联系。以处理过的病毒、细胞、卵子为肌理，表现人与人之间、婴儿与母亲之间不可分割的联系，相互依存；
安然：就像四季轮换一样，深秋总是平稳的、和蔼的，等待融入泥土，滋养新的天地。以处理过的老人的手、皱纹为肌理，人到暮年被生活磨去了棱角，剩下的只有那仅存的安心；
循环：有死亡才有新生，它生命本能的延续。 以处理过的宗教图案-咬尾蛇为肌理，生命是循环的，是结束也是开始；用线条（脐带）把6张概念性海报串连起来，呼应 《脐带》，点明标题内涵——生命的过程。
指导老师：王若愚、贾玉平
曾仁荟
《蕈时生长》图形视觉设计
设计说明：
一旦条件适宜，蕈菌便在森林中迅速生长。
本设计深入挖掘蕈类所蕴含的生命力与迷幻感，赋予蕈菌这一鲜少被彰显精神特质的生命体的特殊哲学内涵。解构中国传统绘画语言，结合现代设计形式，以充满生命韵律感的曲线与姿态塑造蕈菌蓬勃向上、一往无前的形象。通过多媒介艺术碰撞产生出创意火花，充分彰显其生命魅力，为当今社会某些陷于迷茫和焦虑而生命活力逐渐流失人群唤起精神力量，重新认识并肯定生命的包容与无畏。
指导老师：张蔚
曾义智
《裳梦敦煌》文创设计
设计说明：
设计以敦煌220窟主室北壁“药师经变图”中的敦煌舞乐为灵感，对壁画人物及服饰纹样进行提炼，结合壁画中的乐器，设计完成以敦煌壁画服饰为主题的人物公仔系列文创产品。
设计注重壁画服饰造型及壁画中装饰纹样的创新与应用，弱化宗教的元素，突出敦煌壁画装饰艺术上的特点和贡献，以丰富现有敦煌文创产品的种类。采用盲盒销售的形式扩大敦煌文创产品在年轻群体中的关注度和影响力，更好地展现敦煌不一样的美，进而推广敦煌艺术和文化。
指导老师：陈璃
付焱芮
《皮囊之下》摄影作品集设计
设计说明：
作品的思想核心在于刻画人的外在表现与内在欲望之间不断掩藏、束缚、挣扎、突破的过程，展现被现实束缚的人的本性与人对束缚的超越。摄影作品从不同角度摄取面具对人的真实面孔的遮掩，展现前述思想核心；又对不同职业、不同生活场景中的形象予以表现，展示人生百态。作品还进一步暗示思想、欲望被现实束缚，欲望被束缚在皮囊之下；就如同在黑暗中人的影子是看不见的，而欲望就如同人的影子一样，在皮囊之下的黑暗中来回挣扎、扭曲。欲望不被看见，真实被隐藏，思想不被解放，赤诚的心被藏在厚厚的外壳之中。人们渴求着被看见，被关注，被人们平等对待，思想被解放，真实被看见，人们在呐喊，在迷茫在渴求。
指导老师：朱敬
李冉馨
《僰人秘境》文化推广视觉设计
设计说明：
僰人是先秦时中原华夏民族对西南诸族的统称。从先秦开始到明朝万历年间消失，僰人在历史长河中留下了浓墨重彩的一笔。但是，由于僰人历史距离现在比较久远，信息分散而细碎，大多已经淡出了人们的视野。本设计较深入地分析僰人的民族、地域和时代特点，通过插画和文案相结合的形式，期待使僰人文化回归大众视野，也引导大众认知、理解僰人的历史。
指导老师：张蔚
刘雨姗
《Treaclystar》品牌设计
设计说明：
当今社会糖果行业竞争激烈，糖果品牌文化趋于成熟。要想从企业竞争中脱颖而出，品牌需要建立独特性。本设计运用 20 世纪初西方新艺术运动的唯美风格与十二星座的视觉形象相结合，以黑白为色调，最终形成独特的视觉效果和品牌形象，唤起消费者的购买欲。
指导老师：杨璐
聂铮
《仙子的奇妙旅程》插画设计
设计说明：
《仙子的奇妙旅程》是介绍传统文化二十四节气的系列插画。插画利用一个浪漫仙子的形象贯穿整个系列作品，带领人们认识传统文化二十四节气。插画采用具有指示性的图像、色彩符号来体现每个节气的特点，使人能够直观体会节气的信息，并在视觉美的享受中理解节气的相关知识。
指导老师：王文婷
蒲乐乐
《身体的棉被》图形视觉设计
设计说明：
女性的价值不在于胖瘦，而在于“我”是否成为“我自己”。外在美是装点，内在美才是重点 。能带女性乘风破浪突破人生困境的，从来不应当是身材。本设计采用“身体的棉被”为命题，以发现女性的自我价值为主要内容，以图形视觉设计、影像等多种媒体为表现形式，为女性赋予新的价值诉求。
“身体的棉被”寓意着柔软不一定就是柔弱。女性在保持性别特质的同时，也拥有坚韧、 勇敢等美好的品质。设计作品间接传达“身体中性”的概念，它介于“身体自信”和“身体自卑”之间，旨在鼓励 人们接受自己的身体，爱护自己，找到自我价值与闪光点，拥有自信的美。
指导老师：张蔚
陈家宇
《寻电桩》移动应用设计
设计说明：
《寻电桩》移动应用设计关注、解决当下新能源车辆充电设施不健全、充电难、充电车位易被占用等实际问题。
设计 主要创新点是在移动应用中加入了“移动充电”、“代客充电”、“充电桩预约”、“私桩共享”、“故障报修”等功能。同时 ， UI界面选用扁平插画风格，在设计排版上干净、简洁，色彩搭配上活泼大胆， 形成简约大方、逻辑明了、易用性高等特点。利用交互的形式，从新能源汽车用户出发解决使用的痛点、难点，既能帮助车主解决问题，又能使其获得有效、简单、有益、愉悦的移动应用体验。
指导老师：黄晨
徐泽勇
《 忆橙1460 》 插画设计
设计说明：
《忆橙1460》 是大学四年生活的总结。设计 以情感表达为重点，以数字插画为表现形式，通过《遇见》、《乘风》、《归程》、《心潮》、《同窗》、《彷徨》、《夜幕》、《启程》八幅主题插画和五幅小场景插画 ，展现出大学校园生活的美好和身处其中的主人公各个阶段的情感。
“ 1460 ” 寓意时光匆匆的大学 4年1460天 ，无数点点滴滴的回忆都是宝贵的青春，它指向未来的一切对也充满着憧憬和希望。它能唤起当代年轻大学生珍惜校园时光的情感；给即将或已经毕业的大学生以勉励，鼓励他们以美好且积极的态度踏上新的旅程。
指导老师：李星丽
刘萍
《红楼梦金陵十二钗》人物插画设计
设计说明：
作为中国有史以来最出色的小说作品之一，《红楼梦》塑造了“金陵十二钗”这一古代美好女性的群体形象。曹雪芹通过对以“金陵十二钗”为主的女性群体故事描写，表达了对污浊现实、封建男权社会的反思批判和对女性的赞美、同情。作品以传统绘画内容形式将“金陵十二钗”的人物形象与现代插画创作手法进行有效结合，展现出了设计者心中具有时代气息的“金陵十二钗”形象。
指导老师：赵浩
伏珂
《赢家》医疗品牌vis设计
设计说明：
研究结合当下防疫抗疫形势，以建立具有时代意义和审美创意的医疗品牌与视觉形象为目的。在确立品牌名称、理念、定位的前提下，探索以L OGO 、标准色等基础系统为核心、以包装、广告等应用系统为延展的品牌视觉形象，将“赢家（in+）”医疗品牌理念、价值观等无形的资产转化为形象视觉符号。选择具有活力且沉稳的形象符号，对其加以创造性运用，进而形成受众易于识别、记忆和认知的视觉形象系统，帮助品牌获得受众的认可。品牌形象的建立也 表达出在当前人类与病毒的战疫中，人类终将克服困难取得胜利的美好夙愿 。
指导老师：曾越、高铁
谢思琦
《Pause Coffee》咖啡馆VIS设计
设计说明：
本设计秉承放慢生活和工作节奏、缓解焦虑感的宗旨构建咖啡店品牌“ Pause Cafe ”。
设计采用极简风格，以黑白红作为主要色调，营造简约而具有视觉冲击力的效果，体现“放下焦虑、享受闲适一刻”的核心理念，同时又使品牌具有突出的时尚感。海报设计在 LOGO “暂停键”的基础上进行变化，摒弃冗杂符号，追求纯粹干，主要通过色彩对比带来视觉冲击力。衍生品设计延用手册与海报的风格，使设计具有较强的统一性，品牌形象表达简洁而有力。
指导老师：高铁、曾越
张荠月
《2-1804》民宿品牌体验设计
设计说明：
《2-1804》是为年轻人打造的 突出互动性的民宿体验设计。
设计包括两个方面，一是互动性设计，二是民宿品牌形象识别系统设计。互动性设计体现为客户和产品之间的互动，采用特定符号、工具、行为来实现。譬如，以道家 “镇宅四神” 为元素设计卡片。客户通过扫描二维码音频的方式寻找卡片，凑齐四神卡之后可以免费住宿一次。此外，还设计有“今天吃什么”签、“麻将宝典”视觉手册等等，增强民宿产品的趣味性。
品牌形象识别系统设计包括品牌标志、标准色、象征图案等视觉符号。 IP设计也分为两部分，使用几何图形来代表游客， 以及以现代符号设计 “镇宅神”形象。 应用设计还包括留言簿、名片、贴纸、马克杯、围裙、马桶、抽签筒，以及用第一人称方式介绍民宿功能的 《2-1804使用手册》。 品牌视觉形象设计选择可爱风格，以满足年轻群体的需求。
指导老师：彭芳燕
刘彦里
《桎梏、searching》数字影像设计
设计说明：
本设计是对文字叙事的图像化呈现，采用3 D 像素与赛博朋克相结合的风格，讲述一个科技发展桎梏人性的故事。
故事内容设置为在某个空间中的主人公逃避空中的大型机械物体、追寻和自己一样的人类的过程中，和对手进行猎人与猎物的游戏。在不断地情节推进中，主人公最后发现，猎人与猎物的身份不断发生反转，从而对人性产生迷惑。作品名称中的“桎梏”，暗指主人公的身体并不受自己控制，而是被机器的囚牢紧紧锁住。名称中的英文“ searching ”又有着“寻找”和“查找”的概念，代表对前述情节的反转。故事后期现实，人类才是这个空间中的异物，是漏洞要找出来并查除的对象。其中设置一个小女孩形象。她采用和 3D不同的2D漏洞形式带入，体现出小女孩的生命形式与这个世界的 差异。
指导老师：吴飔雪
谢文静
《大运狂想》插画设计
设计说明：
作品为大运会主题系列插画，分为“胜利的信念”、“共生”、“绿色世界”三个系列，分别从比赛精神、人类命运共同体以及环保三个角度进行诠释。每个系列又包含三幅插画，具体描绘具有代表性的赛事。在表现手法上，融合超现实主义风格，采用具有光感、运动感的视觉符号，以及反逻辑、无序的构成特点予以表达，充分彰显运动的前沿性、科技感、艺术性。
指导老师：秦洁
徐馨恬
《仙女图鉴》插画设计
设计说明：
本插画立足于彰显现代女性的价值与信念，借助中国古代个性鲜明的仙女形象与现代女性的优良品质相结合，创造出独具一格的画面形象，鼓舞女性自信、坚强、独立，挣脱他人的眼光和世俗的约束，活出真我，拼出精彩。
指导老师：罗崇蓉
李瑞毅
《暗与重昼 Restart》视觉设计
设计说明：
设计采用书籍作为信息载体，探讨与“死亡”、“生命价值”相关的话题。设计重点解决如何在当今环境下采用大众接受和喜爱的艺术形式、信息载体来讨论这些较为忌讳的边缘性话题，并使其得到有效的传播的问题。设计以图像符号和文本信息为对象，采用插画绘制和版式设计等方法进行阐述。以画面表现来探讨生命与宇宙的关系。文字内容聚焦于“一个生命体的逝去，并不意味着存在于世所带来的财富都会消散”思路，以阐释死亡与重生的关系，探讨生命价值，引发社会思考。在媒介方面，主要研究书籍设计形式，使其既符合当下的审美和潮流，又具备一定的创新性。同时，也利用其他载体，如海报、散页、表单、H5页面、电子书等形式作为辅助载体，进行信息的综合传播。开发与主题相关的文创产品，进一步丰富设计主题。
指导老师：张蔚
彭姝弋
《“不睡觉”指南》
设计说明：
本案是研究年轻群体晚睡热潮的视觉设计。以熬夜危害身体健康的理论为依据，提出“线上药局”的概念性设计，试图为年轻人群建立一个解决睡眠问题的健康认知视觉体系。设计探索与“深夜”相关的事物，以此链接深夜不眠的各种群体，使人们认识到熬夜对身体的危害，促使其形成更健康的生活态度与生活方式。
设计通过设立熬夜人群的“医疗箱”，总结各种熬夜原因并用视觉化的方式为它们做出相应的“诊断”。以“为什么不睡觉”为核心问题进行调研，据此塑造一个有趣的视觉形象，辅助科普“不睡觉”原因。熬夜的原因多种多样，如迷茫（需求引导）、情感（需求安慰）、个人目标（需求陪伴努力）、分享（需求展示自己等）、工作（需求动力）、异性交友（个人需求）等等。设计对其进行分类，以便在最大范围内照顾到每一个群体。针对这些不同的熬夜原因，提出解决和缓和其需求的方案。
“不睡觉”指南分为预防词典、工具箱、健身操、线上药店四大板块，以幽默调侃的形式进行视觉叙述，以求唤起90后内在、初步的健康意识。设计互动环节，通过活动的形式，让人们亲身参与，从而进一步引起对自身熬夜行为的反思。
指导老师：王文婷
张欣
《吸溜》品牌设计
设计说明：
本设计主要通过对品牌在听觉、动态上特有的属性挖掘，建立其视觉形象。图形设计与品牌名称“吸溜”匹配，不但通过吃米粉的动作来传达产品“爽滑”的调性，又将吃米粉时发出的声音生动的融入其中，以声传形。图形设计使用中国传统风格，门匾的形象凸显品牌作为百年老店的身份。
指导老师：杨璐
张莹
《我的奇妙乐队》系列文创产品设计
设计说明：
设计主要拟解决以 6-8岁儿童 为对象的文博类文创产品匮乏的问题。
《我的奇妙乐队》以成都博物馆馆藏乐舞文华彩绘陶俑为切入点，将乐舞俑以IP形象、书籍设计、填色卡、拼图及相关周边等形式呈现，使6-8岁的儿童加深对其的理解，并以此培养这一年龄段儿童对于博物馆藏品的兴趣，满足儿童成长的需求。
作为一套专为儿童设计的文创产品，在科普乐舞俑及其所奏乐器的同时，还简单介绍陶器的相关知识，以拓宽6-8岁儿童的知识面。与此同时，加入了填色、贴图、装饰图案等互动小游戏，让儿童学习的过程不再枯燥乏味 ，实现寓教于乐的设计目标。
指导老师：彭芳燕
敬瑛琪
《人生海海》甜品店VIS设计
设计说明：
“人生海海”是一家 能舒缓人们情绪 的甜品店，以“ENJOY LIFE OCEAN”为广告语，为匆忙都市中匆忙生活的匆忙人一个放松的庇护所。
设计集中探索以情感为核心诉求的品牌视觉形象设计方法。以意蕴丰富的文字、图像充分传达出服务于消费者情感的品牌理念。通过 手写体LOGO、手绘风格的辅助图形塑造 视觉形象的情感与意境。以线条为主要符号语言表现海浪、波纹，隐喻 “ 人生海海 ”“ 潮起潮落 ” 的人生际遇，建立起视觉符号与内在情感之间言之成理、观之成境、意蕴悠长的关联，既能强化品牌信息传达，又能增强消费者的品牌共鸣，增进用户粘合度。
指导老师：高铁、曾越
李静
《十二兽》插画设计
设计说明：
传统文明的传承创新离不开对时代需求的满足。中国的十二生肖文化源远流长，历久弥新。在新的时代，十二生肖也需要注入新的元素，才能被现代人所接受，继续传承。本设计根据十二生肖的文明特征和意蕴，选取具有象征性的当代职业形象，形成了十二生肖元素与网络热词“打工人”的结合，创作出全新的十二生肖插画形象，是对传统文明的继承和创新。
指导老师：罗崇蓉
结语
毕业设计展联结着2021届视觉传达系同学们的过去和未来。
在作品中，我们欣喜地看到成都大学四年时光对他们专业能力和精神世界的雕琢。作品自然展露出一个个积极、丰满的内心世界。他们热切地渴望参与社会，对周遭环境满怀理解与关爱，真诚地思考社会、时代中的种种现象、问题。他们通过设计实践认识周遭世界，挣脱青涩，为自己解惑，也用理解与关怀一点一滴地努力构建美好和谐。力量虽然微薄，萤火群集，亦可以照亮世界。
跬步至千里，此刻即未来。让我们衷心祝福2021届视觉传达系的同学们，征途光明！
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