《为歌而赞》节目里履行评委职责的是以某音红人为主体的百赞团，这样的节目设置和《天赐的声音》、《歌手》这一类传统音综不同，对于华语乐坛的一些新生代歌手而言，除了获得上星节目的亮相机会外，他们的优胜作品还有机会得到某音红人的推介，这种节目模式似乎能挖掘出更多歌坛新人，使华语乐坛重新恢复生机，得到充分发展。那为什么播出到最新一期节目时，我们反而说节目体现了华语乐坛的一种困境呢？
最新一期的嘉宾阵容，在歌手类型上和往期相比有了一些变化，这次出现的孙楠和龚琳娜，虽然和往期嘉宾阵容一样属于通俗音乐领域，但他们的发展背景和路径与正统的学院派培养模式有了更多的关联，这从他们的唱法上就有很明显的体现，流行唱法当中带着美声和民族唱法的影子。
这一类歌者，通常被歌迷归为‘国家队’的行列，而在最新一期的《为歌而赞》当中，从最终获得的音符数来看，孙楠、龚琳娜和吉克隽逸有着较大的优势。吉克隽逸表面上似乎不能归为‘国家队’，但她《中国好声音》刘欢战队学员的经历，以及自身原生态音乐的烙印，注定了她与孙楠龚琳娜两位前辈才是同类。而在这三位‘国家队唱法‘’歌手广受青睐的同时，最新一期的另外三位音乐人就比较糟糕了。
首先出场的焦迈奇被百赞团质疑在创作上为古风而古风，最终却没有听出多少古风来。焦迈奇的解释是他在这首歌当中采用了我国民乐传统的五声音阶进行创作，根据旋律分析，焦迈奇说的并没有错，因此他的这首《为侠》，确实是有传统民乐古风的元素在里面的，当然这种古风在歌曲里并不是很外露，而是被裹在了独立流行音乐风格里面，成为了一种更小众的音乐形式，因此代表大众审美的百赞团就听不懂了。这对于焦迈奇这一类音乐人而言就是一种困境，他想要表达的音乐无法获得足够的市场。
除此之外，焦迈奇自己也存在着创作上的局限性。
这首《为侠》的旋律，和他另一首单曲《你的名字》实在太像了，可以说是近乎于双胞胎式的作品，这多少暴露了焦迈奇创作有些套路化，或者说他创作的灵感有些枯竭了。
至于第二个出场的于文文，尽管她的音符数不是全场最低，但从表现上看，毫无疑问是全场最差的。虽然百赞团对她创作改编上的质疑并不完全正确，但她自己承认的唱歌走调这就不太能让人接受了，并且，这已经不是她第一次出现走调的问题，之前在《天赐的声音》，也有过这种情况。
一名歌手，基本的唱功不过关，却还能带着音乐人的标签，这确实算是当今华语乐坛的病。因此，真正需要‘’自带铠甲‘’应对百赞团的并不是于文文，而是Amber刘逸云。
原本以为这位新晋创造营导师能够成为这期《为歌而赞》的一大亮点，却不成想，台上遭到最严重非议的音乐人竟然是她，居然有人直言Amber的歌没有风格。
我们且不说Amber的歌有没有风格，这名f（x）团的Rap担当现在尝试唱出自己喜欢的风格，至少是值得鼓励的。《为歌而赞》对Amber的态度，缺乏对音乐风格尝试的鼓励，相反存在着严重的偏见。
综上所述，本期《为歌而赞》体现了音乐市场盲目青睐国家队，缺乏对小众音乐人的鼓励；体现了音乐人创作上的局限性；还体现了歌手自身唱功存在严重的问题。这堪称当今华语乐坛具有代表性的三大困境。