《悬崖之上》凭借优秀的口碑和排片，不仅拿下五一档最高分，票房也即将超越《你的婚礼》成为票房冠军。
这部电影是张艺谋导演的第一部谍战片，新的尝试就能拿到如此好的成绩，他虽已年过70，但依旧是宝刀未老。
今天给大家介绍的，是张艺谋30年前的一部电影《菊豆》，由巩俐主演。是中国内地第一部奥斯卡提名的电影，但因内容敏感，之后再也没在国内上映。——《菊豆》——
电影改编自刘恒的小说《伏羲伏羲》，有巩俐的大尺度献身场面，在开拍前，巩俐在农村生活了两个月感受生活，只为了能够演好这个角色。
整体来说，影片较为压抑，因为他展现了在九十年代的封建主权下，旧时的制度对女性甚至是人性的压迫。
杨天青（李保田饰）的叔叔杨金山（李纬饰），是个有生理缺陷的染坊主，在折磨死两房太太后，为续香火，他又花大价钱买了个年轻漂亮的女人菊豆（巩俐饰），对其百般虐待，生理有疾病，却还要她为自己生一个儿子。
杨天青是杨金山邻居的孩子，邻居夫妻死得早。没有儿子的杨金山，就将孤儿领回了家，改了名字叫天青，作为侄子收养。由此可见，此时杨金山还是认为自己可以生出儿子；而不是像一般人家作嗣子。
如今已40岁的杨天青因叔叔杨金山舍不得花钱，至今还没有娶亲，每天在染坊里的生活，他变得不像是杨金山的侄子，倒更像是一个免费的长工。
直到菊豆这个婶婶的到来，杨天青作为男人的生理欲望才被彻底的打开，他在驴棚的墙上打了一个洞，用来偷窥在隔壁洗澡的菊豆。年轻的菊豆满足了杨天青对女人的所有幻想。
一次意外，菊豆发现了墙上的洞，但他并没有责怪，反而趁着杨金山不在家，找杨天青对自己的情谊。
面对菊豆的野性，杨天青最终还是沦陷了，隐秘的地窖里，两人交织在一起，但稀薄的空气也差点令他们窒息。
电影最后，菊豆生下一子，取名杨天白。杨金山大喜，可不知孩子其实是杨天青的。
杨天白是杨天青与菊豆染坊里不见光爱情的结晶，迫于世俗的伦理道德，两个人的孩子却被宗族认为是杨金山的后代。
而杨天白在村中邻人的流言蜚语中长大，在明知道杨天青是亲生父亲的前提下，仍然将偷欢昏迷的杨天青，扔在了染池里，手里拿着大棒子，挥了下去，红色瞬间在池子里晕染开…
张艺谋的这部电影，善于利用物件和色彩，自然景色来表现人物内心的转变。红色是电影的主调。
就像在《大红灯笼高高挂》里，红色的灯笼只有在被“临幸”时才能被挂起。颜色鲜艳的背后，象征着封建时期的最高权力者。
天青与菊豆第一次野合，鲜红的布匹滚滚而下动作上表示二人鱼水之欢。而颜色上，正是继红黄相溶、红青结合后颜色的更浓更纯。
标志着二人正式结盟。但是这个和画面具有更深的意义，因为在天青被儿子天白棒打淹在血红的染池里，画面与此类似。
杨天青当时本来可以自救，他是被杨天白谋杀，簌簌而下的红布，层层叠在染池表层，将杨天青覆盖。杨天白是这座屋子的继承人，同时继承了所有的世俗偏见和规矩，森严的男权意识。
杨天白对菊豆与杨天青的结合以及自己的身世都是彻底否定的，他几乎是无来由的承袭着祖宗的规矩，从小对天青抱着仇恨的态度。所以，他谋杀杨天青，使影片的批判意义更加深刻。
血红的画面是男女结合的象征也是血的散漫。血是生命之本，杨天青的生命出现转折，被杀时淹在染池里是同样的场景。
《菊豆》的基调其实是悲凉的，那种绝望是铁屋子特有的标志。但这样的电影，就观赏心理而言，没有丝毫美的享受。
反而是羞耻、绝望，像蛇一样被捆住，被缠绕，脱不了身的噩梦般的沉重。
这部影片可以称得上是张艺谋的代表作之一，28岁的巩俐和48岁的李保田恰如其分的诠释了年长的侄子和年幼的婶子之间的情与爱。
以染坊作为故事的背景令人印象深刻。墙上的木孔、葬礼、地窖，每一幕场景都无处不在的诠释着被深深压抑着的人性。
有人说《菊豆》中的私通、乱伦象征了人性的解放，我不这么认为。《菊豆》反映的人性是很低下的一种生存状态，也有点像现在中国的乱象，一种盲撞的性冲力。故事沉重且耐人寻味。