导语：百年前的古人开了一场盛大的宴会，但实际上却是一场关乎生命的较量，他为自保于是歌舞升平夜夜笙箫，他被派去监视他人，却意外画出传世之作《韩熙载夜宴图》
自北宋以来，先后著录有多种不同图本的《韩熙载夜宴图》，宋代著录的《韩熙载夜宴图》的作者有顾闳中、顾大中、周文矩等人。其中至少有九种《韩熙载夜宴图》的图本传世，这些不同图本的制作年代不同，绘画表现手法有所差异，服饰用具显出变化，文化背景也各不同。
《韩熙载夜宴图》不同图本的前后延续的时间长达五百多年，不同时期的图本的图像改动是政治、经济、文化、风俗以及绘画技艺发生变化的综合性的成果。其中在明代晚期出现的《韩熙载夜宴图》的图本最多，这与当时苏州艺术市场的兴盛分不开的。如今五百多年过去了，《韩熙载夜宴图》仍是不散的筵席。
01《韩熙载夜宴图》背后的故事
《韩熙载夜宴图》，看似一场盛大的宴会，实际则是一场堪比“谍中谍”的刺探会。当时南唐正受到宋朝的威胁，情势危急，李后主李煜既想重用韩熙载，又对他心生怀疑。于是，派出两位宫廷画家顾闳中、周文矩前去刺探。为了自保，韩熙载心生一计，故意装出醉生梦死、夜夜笙歌的样子。
五代南唐后期中书舍人韩熙载长于文学，兼有书法、绘画和音乐的修养，在当时是颇有政治远见和抱负的官员。南唐后主时国势衰微，失败已成定局，此时后主李煜欲任韩熙载为相，韩熙载对南唐前途已完全悲观失望，故意生活放荡，广蓄声伎，借以逃避被任用。
他经常在家男女不拘礼法地宴集宾客，远远超出了一般贵族官僚的规范。皇帝李煜想了解他的私生活，于是派遣宫廷画家顾闳中夜探韩熙载，悄悄观察，目识心记，画就了《韩熙载夜宴图》。
画中几乎所有人物都是韩氏的朋友、学生以及乐伎、舞伎等，如歌舞伎王屋山、状元郎杰、教坊副使李家明和他演奏琵琶的妹妹、门生舒雅、好友紫微朱锐、陈致雍以及名僧德明等。此画以长卷的形式，通过互相联系而又相对独立的活动情节，展现了整个夜宴活动的内容。
千百年来，关于《韩熙载夜宴图》谜底多样：有人说，李煜想重用韩熙载，于是派人对他考察；有人说，李煜怀疑他是北方间谍，于是派人监视他；还有人说，李煜信不过韩熙载，怕他造反。而韩熙载呢？到底是深知国家无救，而怕李煜重用，所以才装出颓靡之相？还是怕李煜猜忌他造反，而荒唐给他看？还是已经自甘堕落？
结局的最后，韩熙载于970年去世，南唐大势已去却还在苦苦支撑，他死后，李煜赐他宰相，对他恩遇有加。
02用色大胆，有义有谋
《韩熙载夜宴图》中第一段用暗色突出亮色，第二段明暗相对，中间用了两个色调，使整体颜色和谐相处，第三段“宴间歇息”用大量白和黑进行分割，烘托出主人衣服的色调，第四段用鲜艳的颜色来表现色彩的明度。第五段“夜宴结束”色彩分割均匀，色调统一，用韩熙载的人物形象来烘托宴会的气氛，错开了表面现象的色彩空间感。着成一个有韵律节奏的画面。
从古至今工笔画就讲究随类赋彩，色与墨相容不相掩，色淡更能显示出线条的曼妙，用色赋彩有石绿、石青、朱红、赭石、黄、白、墨等色彩，是淡然与重彩相融合的工笔画手法。
《韩熙载夜宴图》设色丰富和谐，工丽雅致，受隋唐工笔重彩的影响，画面空间感强，神情表达独特。韩熙载在画面出现了五次，形象十分生动，面相描染也很细腻精工，黑色的衣服和家具与侍女鲜艳的衣服形成对比，颜色夺目。收到了强烈而合谐的效果。脸部用淡赭石进行分染，再罩染用赭石和蛤粉，接着用蛤粉把人物面部的高光表现出来。因为画是绢本的材质，背面也可以附色，让色彩显示出更加厚重饱满。
他用色并列，敢于用对比色显出物体表象，把色相不同的色块放在一起，既独立又统一融合，不同明度的颜色放在一起十分和谐，颜色纯度明亮干净，使画面空间感非常和谐。用红色飘带来破冷色，在绿色区域内若有红色就用物体的形象来改化，形成对比又非常融合，顾闳中当时对色彩的研究就已经很成熟，非常巧妙的色彩运用使画面效果颜色统一和谐，颜色显出的色相非常明亮和稳重。
场景第一段“静听琵琶”，用家具的黑色来对比侍女的衣服明亮的颜色，压住鲜艳的颜色，使其表现不那么浮漂，色相冷暖科学调和，色彩明度进行对比，而又统一。然而背景颜色为了有立体感，大面积颜色的使用会显得画面平，顾闳中巧妙的运用黑的线进行分割，是背景统一和谐，颜色鲜艳却不俗气显得典雅。
第四段“萧笛合奏”却和上一段的色彩表现手法不一样，色相在画面大块分割，最重的男宾客的黑颜色放在左下方，大片明亮的颜色放在中间过渡到右边，黑色块虽小却像秤砣一样压住画面颜色，乐师的衣服颜色又烘托出主人翁的衣服颜色，形成补色，色彩运用比例和谐，整个画面用色科学，用色富丽及其有节奏感。
顾闳中用色大胆，鲜艳的颜色穿插在整幅画面中，使画面生动靓丽，主体鲜明附有节奏感。主人公出现了五次，每次的衣服颜色都不同，衣服色彩融合在大背景色彩，不凸显韩熙载，这是顾闳中巧妙的用“意”也反映出顾闳中有义有谋的个性。
总之，顾闳中在《韩熙载夜宴图》中以人物的疏密、景象的闹静等来协调画面的节奏，在不同场景的过渡中，巧妙地以屏风和床榻来切换时空的变化，不留痕迹地使时间和空间糅合为一。通观画卷，每一段都沉浸在优美的音乐之中，充分代表了五代时期人物画的风格特色和技法成就。顾闳中在构图上的处理方式及对人物刻画的匠心独运，其风格对后世人物画的影响极其深远。
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