火热的春节档过后，内地影市陷入了大片荒。
无论是华纳CG真人片《猫和老鼠》
还是迪士尼动画《寻龙传说》
都受制于口碑和高清资源同步曝光
表现极度平庸，最终均拿下1亿出头的票房
为什么这两部好莱坞大片的高清资源那么早就漫天飞？
因为，美国疫情仍然较为严重。
还有58%的影院尚未开放。
为了挽回院线票房的损失，
华纳力推HBO MAX会员，
在流媒体同步上线2021年所有大片
其中就包括《猫和老鼠》
迪士尼则在旗下流媒体Disney+
推出了29.99美元(195元人民币)
高价点播《寻龙传说》
看得出来，
电影局对2021年的全年票房是有要求的。
根据口袋君的内部消息：
保600亿、冲700亿。
在极短的时间内，协调了两部超级大片的重映。
《阿凡达》
《指环王》三部曲
预计4月分三周上映
果然，
《阿凡达》立刻从《你好，李焕英》手中，抢走了单日票房冠军。
由于《复联4》的全球票房仅比卡神巨制多了800万美元。
《阿凡达》内地重映两天，
全球票房顺利突破28亿美元。
从《复仇者联盟4》手中重新夺回了全球影史票房冠军。
依照斯皮尔伯格1977年创造的传统，
《复联4》导演罗素兄弟立刻发布了致敬海报，
向《阿凡达》缔造者詹姆斯卡梅隆表示祝贺。
漫威影业官方社交媒体也发了动图表示祝贺
卡神本人激情转发。
不得不说，
能在几乎没有宣发的情况下，
《阿凡达》重映依旧获得4亿左右的内地票房，
体现了其在全球商业片影史无以伦比的崇高地位。
将时钟拨回到2010年1月4日。
当时，《阿凡达》在中国内地上映，
这部耗时4年半制作、斥资近3亿美元的首部好莱坞3D大片，
其火爆程度从娱乐版成功进军社会版。
为了看到当时最为稀缺的IMAX版本，
过去门可罗雀的电影院
居然从凌晨5点起就大排长龙。
在上海的和平影都门口，
排在第一位的是一位老太。
记者采访时，她回答：
帮儿子买IMAX票
听说是厉害得不得了的美国大片
最终，《阿凡达》在当年斩获13.3亿人民币。
这个成绩保持了近5年
直到被《变形金刚4》击败。
现在回头来看，
卡神的《阿凡达》就是那部
让中国人重新养成去影院看电影消费的超级大片，
真的可以用“开启中国电影行业新时代”来形容。
在这部真正革新视听体验大片的带动下，
2010年，中国内地全年总票房
首度突破100亿人民币，同比大涨64%
这个年度增长率至今冠绝全球影史。
《阿凡达》的3D技术效应有多强，
有个数据很能说明问题。
2010年3月5日，
接棒上映的好莱坞第二部3D大片《爱丽丝梦游仙境》大破10.25亿美元。
6年后，同样的卡司阵容，同样的套路，
《爱丽丝梦游仙境2》仅报收2.99亿美元，续集大跌整整70%。
中国电影行业，
在《阿凡达》的带动下，
迎来了持续高速增长的黄金10年。
卡神真的是居功至伟。
01
故事
史上最牛钉子户PK最惨强拆队
《阿凡达》的故事背景设定在2148年。
围绕一位战斗中负伤而下身瘫痪的前海军战士Jake Sully展开。
他决定替死去的同胞哥哥来到潘多拉星，
操纵人类基因与当地纳美部族基因结合创造出的 “阿凡达” 混血生物。
Jake的目的是
打入身高九尺、蓝皮肤黄眼睛的纳美部落
说服他们自愿离开世代居住的家园，
从而使人类能在SecFor公司的带领下，
砍伐殆尽该地区的原始森林，
开采地下昂贵的“不可得”矿石。
从本质上来说，
《阿凡达》就是一个
史上最牛钉子户PK最惨强拆队的故事。
在这部长达162分钟的电影中，
既有大冒险的挑战，也有熟悉的好莱坞个人英雄主义，还有欲擒故纵的传奇剧式的套路。
但《阿凡达》情节本身的动人之处余音绕梁。
头号反派上校迈尔斯是鹰派军事打击力量的代表，身先士卒骁勇善战；
但与此同时，他对一切外来文化物种都傲慢拮据、食古不化。
主人公Jake则是在片中
发生人生观世界观转变的“开眼”之人，
其天真流露与心灵成长的经历非常动人
但比起天人合一的纳美人公主涅提妮，
还是后者的生命力更流光溢彩，
就跟她生活的潘多拉星一样，生机盎然，比野草还要顽强。
随着人类“天下万物、皆为我有”的贪婪触角，
一点点伸入那么美丽的纳美人家园，
就好像我们自己的足迹在这个星球上不顾后果的肆意扩张一样
这样的观感与看完《泰坦尼克》之后很相似：
明知是好莱坞的俗套，但情真意切，依然感动得无怨无悔。
02
技术
跨时代的3D影像革命
尽管早在上世纪50年代，
首部3D电影长片《非洲历险记》就已诞生，
但60年来，这种粗糙的三维立体影画，并无身临其境的现场感。
而《阿凡达》就是那部真正推动3D技术革命的大片。
开场仅几分钟，真正身临其境的沉浸式效果便立刻出现：
Jake Sully从飞船的休眠仓中醒来，
置身失重状态的宇宙飞船，
坐在影院座位上的观众感觉自己在飘！
而在Jake成为“阿凡达”混血生物
进入潘多拉星原始森林之后，
那些丰富多样的草本植物似乎就在人鼻子底下，
触手可及；
Jake第一次看到一片倒置伞状的巨型多层红色花朵时，
提那些漫天飞舞的“灵魂树”种子，
它们像雪花，又像海洋中透明的水母
环绕着电影中的人物，
也包裹了屏幕前的每一个人，
让你彻底迷失在潘多拉星奇幻迤逦的世界中无法自拔。
回到《阿凡达》的拍摄现场，
这可能是电影诞生以来，最古怪的一次全新尝试：
演员们没有华丽的服装
只有一套黑色的紧身衣，
脑袋上还有无数的传感器和识别器。
拍摄现场会有十几个人扛着摄像机从不同的角度去拍摄演员们的动作。
但正是这些稀奇古怪的东西，
帮助导演詹姆斯·卡梅隆创造出了一个神奇的影像。
为了能百分百的表现潘多拉这个奇绝的梦幻世界，卡梅隆使用了三项突破性技术：
虚拟摄像技术、表情抓取，和联合数字立体摄影机。
虚拟摄像机技术有点类似VR。
在《阿凡达》中，
演员佩戴无数感应器进行“行动抓取”，
电脑对抓取的数据直接进行处理
将其所代表的虚拟人物按预制比例直接显示在监控器上，
从而使导演能实时观测虚拟人物与虚拟潘多拉世界的交互效果。
表情抓取指是捕获演员表情的电脑图形技术。
扮演纳美人的演员需要佩戴一顶特制的帽子，
由一部微型摄像机详细记录其在表演中面部表情的一切变化。
卡梅隆希望借此传输95%的演员表演和面部表情信息到其数码虚拟人物身上。
结果便是无比逼真的成像效果，观众完全无法区别真人与虚拟人物的交互。
联合数字立体摄影机
则是导演卡梅隆摄像师Vince Page共同开创的3D立体摄像系统。
此系统使用两台索尼HDC-F950 高清摄像镜头，
如同人的左右眼一样距离大约70毫米同时拍摄，
随着人物距离镜头远近的变化，
自动调整左右两个镜头之间的距离，
并将数据传回处理系统进行合成，
制造出最类似人眼的立体景深感受。
正是这三项技术创新，
给观众提供了身临其境的潘多拉星体验：
神秘、迤逦、瑰奇的夜森林
身骑龙鸟翱翔的高速，感知生命之树的呼吸与呢喃。
而这一切是确保故事逼真、情感真切的关键。
03
野心
"世界之王"詹姆斯·卡梅隆
早在1995年春季，一篇82页的剧本成形了：
一名瘫痪的军人来到遥远的名叫“潘多拉”的星球上，这便是《阿凡达》的故事雏形。
卡梅隆兴奋地将这个项目在自己的特效公司“数字领域”的会议上陈述了构想，
不过当时的特效技术根本不可能完成这部科幻大作的要求。
于是，完美主义的卡梅隆
只好悻悻地收起手中的剧本
转而投身拍摄《泰坦尼克号》之中
后来的故事大家都知道了
这艘大船在北美首周末
仅取得2863万美元的情况下
一路票房逆袭
加上之后的3D重映
上演了全球爆收24.7亿美元的票房奇迹
在来年的奥斯卡上，《泰坦尼克号》狂揽11项大奖。
詹姆斯·卡梅隆获得最佳导演后，
那句“I'm the King of the World”，成为那个时代的最强音。
从《泰坦尼克号》下档
到《阿凡达》上映12年的空挡期
卡神只客串执导过一集美剧《末世黑天使》
其余时间，
卡梅隆都在忙于集结世界上最顶尖的艺术家们，来一起完善《阿凡达》的世界观。
为了让这个幻想出来的世界真实可信，他需要各个领域的专家来帮助他丰富和完善各种细节。
为了使构想中的世界真实可信，卡梅隆对每个细节都要求基于科学的合理性。
他先是写信给南加州大学教授保罗·弗洛莫，请他为潘多拉星居民“纳美人”创造一套完整的语言体系。
13个月后，弗洛莫交出了一本小册子，里面全是他创造的外星词汇。
卡梅隆一面让演员们学习这门从未有人讲过的语言，
一面请来加州大学植物学系主任朱迪·霍尔，
为他创造的植物描绘出有科学依据的细节。
此外，卡神还聘请了天体物理学家、音乐教授和考古学家来设计潘多拉星的大气密度和一种三声音阶的异族音乐。
最后则由一组人编撰成了
一本厚达350页的“潘多拉星百科全书”，详细记载了一套完整的生态和文化。
2006年8月，威塔工作室签约加入，
与卡梅隆的“数字领域”联手制作《阿凡达》。
特效大师斯坦·温斯顿也参与进来，
负责片中元素的视觉化设计。
2009年12月18日，50岁的卡梅隆终于如愿以偿，实践他22岁时的宏伟梦想：
打造一部匹敌《星球大战》的科幻史诗《阿凡达》
影片在2009年圣诞档上映后，
还是略显慢热，首周末斩获7702万美元，
但随后就垄断了长达8周的北美周末票房冠军，
在全球市场也以摧枯拉朽的强势
最终抢下“骇人听闻”的全球影史最高票房：
27.8亿美元！约合180亿人民币！
04
延期
阿凡达2能否再创辉煌
在卡神转发《阿凡达》
致敬《复仇者联盟4》的推特下面，有一条留言被点赞最高：
“漫威花了22部电影才打造了一个叫做《复联4》的庞然大物，来打败《阿凡达》。但是接下来只需要一部电影就能击败它：《阿凡达2》”。
如今看来，
《阿凡达》的中国重映，就已能击败《复联4》。
然而，
关于《阿凡达2》的新闻
最重要的关键词就是：延档。
经历了N次改档，目前《阿凡达2》的最新北美档期是：2022年12月16日。
之所以老是延期，理由很明显：卡神在憋大招。
从《阿凡达1》上映至今，
詹姆斯·卡梅隆没有执导过任何新片。
只给《终结者5》《深海挑战》《夺命深渊》等片担纲了制片人和编剧工作，
因为他非常爱惜自己的羽毛，信奉“卡神出品，必属佳作”的完美主义准则。
此外，卡神做了两件大事。
第一，是驾驶单人深潜器"深海挑战者"号
成功下潜至世界海洋的最深处：马里亚纳海沟，
下潜深度约合10898米，是全世界海洋的深度极限。
在万米海底，卡神停留了六小时，用高清3D摄影机拍了一部电影《深海挑战》。
他此行的终极目的直到《阿凡达2》公布副标题，所有影迷才明白过来：
《水之道》The Way of Water
原来，卡神在做实地调研呢。
因为《阿凡达2》要聚焦潘多拉星球的海洋世界。
第二，花费1.75亿美元做了一部
《阿凡达2》的“测试片”《阿丽塔：战斗天使》
不得不说，这是一部满分的CG大作。
简直就是赤裸裸的炫耀：
阿丽塔那双跨越恐怖谷的扑闪大眼睛，
既有人性的温暖，又有机器的冰冷。
而在动作打戏方面，
卡神更是解决了一个技术难点：
动作速度一快，3D画面就会糊。
几段打斗戏爽翻天，所有动作细节看的一清二楚。
那段阿丽塔跳到水下拿战衣的高难度CG戏，非常逼真，真的是烧钱黑科技呐！
口袋君再结合10年来，对于卡神的各类采访。
定档2022年圣诞档的《阿凡达2：水之道》很有可能会有如下的全面升级
1）角色脸部跨越恐怖谷，更为逼真。
2）3D动作戏细节不糊，看的一清二楚。
3）水下3D拍摄技术日臻完美，美轮美奂
4）提高帧率到60帧，让人眼对画面的感觉更细致
当然，最令人期待的还是业界一直在传说的杀手级黑科技：裸眼3D技术
正如卡梅隆所言:
“我依旧很看好3D，但是我们需要更亮的放映技术，
我认为最终3D技术不再需要佩戴眼镜。我们将为此努力。”
在裸眼3D的研究最前沿，
目前的技术难点是
如何将这种裸眼纵深感，
用到特效CG电影中，并呈现在大屏幕上。
的确对于3D电影，
长期以来影迷都有各种抱怨：
亮度太低
近视眼观众看片要戴两副眼镜实在难受
不太适合10岁以下儿童长时间佩戴，
而那些为3D而3D的烂片也让影迷们抱怨而已。
似乎在很多电影片商眼中，3D只是他们用来提高票价的理由。
毫无疑问，
若《阿凡达2》能最终以裸眼3D上映，必将解决上述的一切痛点。
而卡梅隆之所以一而再再而三地延期，无疑就是在做各种技术攻关。
10年前，卡神用一部《阿凡达》，让所有人看大片戴上了3D眼镜。
2022年圣诞档，卡神则要用《阿凡达2》，让大家把3D眼镜都脱了。
正如皮克斯的理念：
艺术挑战技术、技术启发艺术
卡梅隆的杀手锏就是：
大片挑战影院 影院升级设备
若卡神真的能将上述黑科技一一做到，对电影的视听语言再进行一次革新。
▼
毫无疑问，卡神对于续集的处理是非常任性的，
很多热门影片都会趁热打铁马上推出续集，
但《阿凡达2》距离2009年首部曲上映长达13年，《阿凡达5》则间隔19年。
《阿凡达2：水之道》
Avatar: The Way of Water
2022年12月16日
《阿凡达3：带种者》
Avatar: The Seed Bearer
2024年12月20日
《阿凡达4：祖古骑士》
Avatar: The Tulkun Rider
2026年12月18日
《阿凡达5：追寻伊娃 》
Avatar: The Quest for Eywa
2028年12月22日
当年的主力观影人群，孩子都快要读高中了。
如何抓住新一代年轻观众的心成为了卡神的首要难题。
不过，《阿凡达》这样的“有生之年”超级大片系列，不能以经验主义来考量，
卡梅隆的《阿凡达》之所以伟大，不仅因为它空前的3D技术，以及无以匹敌的视觉效果
最重要的是它有良心，讲了真话，站在资本和权力的对立面，
《阿凡达》让我们重新审视人性本身。
时光匆匆，很多人都忘了
2019年中美日电影市场集体爆发
创下了425亿美元全球影史年度最高票房
2022年圣诞档上映的《阿凡达2》
极有可能将成为
全球电影行业从新冠疫情的泥沼中全面恢复的标志性大片！
期待，卡神能够再一次挽救电影行业！