关于高田唯的日常。文章来源：Design360ID：design360magazine作者：Design360原标题：高田唯到底在Instagram上开了多少个账号编辑：圈
你知道高田唯有多少个IG账号吗？答案是：还在增长中的“N”个。浏览日本平面设计师高田唯的社交媒体平台，可以发现这位独树一帜的设计师从2012年起，几乎每日都会在网上发布一张不同图形和形式的创作手稿，至今已衍生4个各不相同的系列。他究竟在干什么？
原来，他是为自己的每一套不同手法的创作练习系列单独建立了一个IG账号，记录在不同契机下开启的那些设计手稿。在日复一日工作以外的随手练习中，他将生活中的灵感和思考转化为手中的图像。而这些练习中，不管是哪一个系列，都有着“突然想到”的成分在里面。
对于大众观念里已有固有风格的高田唯，他在这近10年来所进行的系列设计练习，于他的设计思维一定产生了难以用“量”去衡量的影响，同时也可以从中看出日后显现的风格和思路，以及创作手法的不断变化。
在Design360°最新刊第91期《独立插画师生存图鉴》的专题栏目「设计师的练习」中，我们邀请到高田唯来分享他所创建的不同IG号背后的创作故事，和推动他坚持这些日常训练的原因、创作方法和延伸思考。在这次分享中，一起来打开高田唯的创作日常。
第91期《独立插画师生存图鉴》包含更多「设计师的练习」玩法01
熟悉高田唯的读者，大多对他与“新丑风（New Ugly）”之间的紧密联系不会陌生。他在作品中使用正统设计中少见的技法和要素，或是将车站指示牌、街头招牌看板等常见生活元素融入设计中，或是使用不换行的文字排版方式来呈现作品，跳出了平面设计界的技法和规则，因此形成自己明显且独特的个人风格。
而关于在IG平台更新设计练习，高田唯则将它当做生活的一种习惯，每天坚持发布和记录日常表现，但不会特别去制定创作数量额度。他会根据设定好的主题，随着心情去进行制作，有时是在睡前，有时则是在休假等自由的碎片时间进行创作。通过坚持这样一件小事保持自身的创作力和敏锐度， 高田唯就这样在IG记录了近10年的创作日常。
不同于常见的字体设计、手绘练习、海报排版等形式，高田唯希望通过这些非常规的设计练习，让大家看到在除了不断重复设计动作之外，也有从创意出发进行设计创作的可能。对于他来说，这些在@_yui_takada_@_yui_takada_03@_yui_takada_04 等账号中持续更新的自主练习内容，就是他打破固有的设计表现形式的基础训练。
高田唯的第一个设计练习系列，是“三角的画”系列。至今，已经保持近10年的创作时间。
问及创作的原因，他提起自己是受到了2011年的东日本大震灾的触动，“当时因为事发突然，很长一段时间内都处在茫然的状态，虽然活着却没有活着的实感。”在那段感觉尤其漫长的时间里，他开始想做一些实在的事情消解这种内心的空虚感，于是决定捡起身边的彩色铅笔进行手绘练习。
三角的画
而为了能长时间地坚持，高田唯决定以既单纯又具有魅力的“三角形”作为载体，日复一日地用彩铅在纸上或随意或认真地涂抹。在这个过程中，他也会收集那些平时较为少用颜色的彩铅，为日后练习中的色彩组合搭配作参考。
随着设计媒介的发展，近年来高田唯的“三角的画”系列开始使用电脑、折纸等手法去进行创作，不断更新它的可能性。虽然创作的频率降了下来，但这近10年间他也一直保持着创作和更新。
高田唯的另一个设计练习系列“一日一花”，是在2018年在上海举办个展之后，2019年北京个展开始之际诞生的。
那时的他对“展示过去的工作”这种展示方式已经感到厌倦，便萌生了想要为北京个展去创造一个全新表现的想法。偶然间，高田唯发现Adobe Ai软件自带的3D功能，立刻被它的可能性深深地吸引住，于是开始将3D效果和喜欢的花融合在一起，尝试输出不同以往的创作。
关于这个练习系列，高田唯说：“我会思考，关于造型的想法和表现力，能达到什么程度。虽然创作的频率也降下来了，但这个系列现今也在进行着。”
高田唯最新的一个设计练习系列“剪纸小人”，则是始于新冠疫情影响下的在家办公时期。
面对独处、不能外出的时间变多的状态，他想着，“即使是这样的环境，也不能放弃自我表达。”于是用日本传统的“剪纸”去做了各种各样的剪纸小人。
这些“人”的基础造型，源自高田唯小时候喜欢画的机器人——他们都没有躯干，双腿则是直接从手臂长下来。“在小时候这种认知程度比较低的状态下的创作，有时候还挺有魅力。”高田唯回忆道。
区别以往通过“画”的方式进行设计，“剪纸小人”设计练习系列是通过“剪”“搓”“撕”等方式进行表达。当开始更新这个系列时，高田唯感叹，“网络上各种各样的信息交错着，游行、暴力语言的攻击氾滥，以及种族问题，让我深切感受到了人类的丑陋和愚昧。虽然被伤害到的是人，但去拯救的也是人。”
但在这样的心情下，疫情那段期间他还是从身边的人得到了各种帮助，收获了勇气，这也是这个系列作品以“人”为主题进行下去的一个动机。2020年10月，他为一直以来制作的“剪纸小人”们进行了一次展览，如今也开始用报纸、和纸等其他的素材根据心情而创作。
剪纸小人
关于开设不同帐号记录它们的原因，则是因为这几个系列的表现手法都不一样，以及项目开始的动机也完全不同。而关于设计练习的定义，高田唯则进一步谈到：“不管是什么时候的创作，它们都是一种实践。平衡工作和个人创作之间的界限、创建新的工作方式和组织新的团队，并以掌握自己追求的想象力和应对力为目标，为‘设计师的自主练习’付诸行动是我认为非常必要的课题。”
谈到如何能长期坚持练习多个系列的设计，高田唯则说道：“我想去遇到不认识的自己，不停地去表现和表达是我人生中重要的部分。我挺容易感到厌倦的，如果停留了在某个地方，我会在下一次想着用完全不同的表现手法。从这个角度去看的话，这三个长期系列，也许是我为了克服自己三分钟热度的一种方式吧。”在坚持的过程中，把眼光投向下一个新的表现形式，这就是高田唯的日常。