《海洋奇缘》上映五年后,迪士尼终于带来了一部全新的原创动画长片——

《寻龙传说》

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《寻龙传说》由《冰雪奇缘》团队操刀,《超能陆战队》(Big Hero 6)导演唐·豪尔执导。

从片中强大的双女主设定,到精彩的打斗动作设计,都能看出团队在前作中积累的经验在本片中的进一步延伸。

故事设定在以东南亚为灵感来源的奇幻大陆“龙佑之邦”上,人类和龙曾在这里和谐共处,但当一股邪恶力量来袭时,龙为了拯救人类而牺牲。

500年后,邪恶力量卷土重来,首领之女拉雅必须找到传说中的最后一条龙,借助其力量来拯救这块破碎的土地,团结分裂的人民。

有别于迪士尼公主电影的传统,《寻龙传说》并没有唱歌的段落。虽然没了歌曲,但影片有着大量精彩的格斗场面,动作设计大量参考了马来武术、泰拳和菲律宾短棍格斗术等。

影片主角拉雅,是迪士尼动画的第一位东南亚公主。在拉雅身上,你可以明显地感受到“迪士尼公主”形象的与时俱进——看到拉雅,你可能不会联想到身穿华美长裙的传统公主,反而可能想起“星球大战”新三部曲的主角蕾伊。

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这就是每年一部的星战电影?

巧了,为拉雅配音的越南裔演员凯莉·玛丽·陈,也确实出演过“星球大战”系列。

战士形象的拉雅非常酷,她身着样式低调、便于在野外行动的服装,手握父亲留下的剑,身手敏捷、擅长战斗。

就像绝地武士有光剑一样,拉雅也拥有一件特殊的武器,其灵感来源于东南亚的波纹短剑(kris blade),不过在片中,这把多功能剑还能被当作鞭子或钩爪来使用,在激烈的打戏中看起来十分炫酷。

这个习惯了孤身作战的少女,将要在这场艰险旅途中学会重拾对他人的信任。

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有了出彩的女主,当然也要有个性鲜明的反派——由嘉玛·陈配音的内玛丽是邻邦的公主,也是拉雅的儿时玩伴,但她残酷地背叛了拉雅的信任,深深刺伤了她的心。

内玛丽是其所在国度龙牙谷的领导者,为了保护子民,可以冷酷而不择手段,她和拉雅本来有着相近的成长环境,却选择了不同的人生道路。作为势均力敌的对手,内玛丽和拉雅在片中几番交战,贡献了不少精彩打戏。

不过,内玛丽绝非一个脸谱化的反派,而是一位能让观众共情的角色,她的出身和成长环境影响她做出了许多糟糕的决定,但在心底里,她其实并未放弃向善的信念。

为内玛丽配音的嘉玛·陈为角色带来了细腻而富有层次的演绎,表现出了她的挣扎与痛苦。尽管是片中最大的反派,但观众仍会想要看到内玛丽走出内心困境、找到自我救赎,更会想看到内玛丽和拉雅修复关系。

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迪士尼好像不需要王子了,两个公主不香吗?

片中另一个重要角色,是由奥卡菲娜配音的神龙希苏。

片中的龙有别于《权力的游戏》等西方奇幻作品中龙的形象,充满了东方文化中龙的特征:身形纤长、没有翅膀,更像是长出四足的巨蛇。龙的创作灵感,来源于东南亚神话体系中长有犄角的巨龙娜迦。

希苏是龙佑之邦的最后一条龙,传说中,这条水系神龙的法力十分高强,但当拉雅唤醒她时,却发现这是一条性格活泼、自谦自嘲的龙,自视为龙族的“后进生”……

反差感极大的希苏,承包了影片大量笑点。尤其是配音演员奥卡菲娜从声音到肢体小动作都自带喜感,在希苏的身上隐隐可以看出一些奥卡菲娜的做派。

有意思的是,希苏身上既有幽默活泼的人性一面,也有着震撼人心的神性一面,片中对龙的神性与人性的兼顾还是很让人惊喜的。

希苏没有被塑造成全知全能、力挽狂澜的救世主,但是她也能激励和引导拉雅以及龙佑之邦的人民做出正确的选择,而只有人们团结一心,才能真正拯救世界。

《寻龙传说》中,拉雅将穿越龙佑之邦,游历其中的五大国度;每个国度都各有其独特的地貌和风俗,所以主创团队等于创造了五个完全不同的世界,体型、衣着各异的人生活在其中。

尽管龙佑之邦是一个虚构的奇幻世界,但设计不同国度的景观时,制作团队还是从东南亚特有的面料、颜色和装饰中汲取灵感,为影片注入真实感,尤其是涉及文化传统和习俗方面。

为此,主创团队在整个东南亚地区进行了调研旅行,目的地包括老挝、印度尼西亚、泰国、越南、柬埔寨、马来西亚和新加坡。

在旅行中,剧组得到了不少灵感,并对创作产生了直接影响。比如,拉雅在片中的宠物、伙伴兼坐骑本是一只可爱的犰狳,在为它起名时,剧组从泰国的“突突车”(Tuk Tuk)获得灵感,于是给它起了同音的名字“图图”。

不过,龙佑之邦并非对现实中具体某个国家的再现,而是融合了多个东南亚国家的特色,让其风土人情在奇幻的世界观下融合碰撞出新的魅力。

在《寻龙传说》的世界里,人人都将对方视作潜在敌人,于是这片大陆变得四分五裂,拉雅深陷这样一个世界之中,试图团结起众人,她的挣扎之路在当下无疑很有现实意义。

影片从拉雅与希苏这两个视角去切入“信任”的主题:拉雅认为,在一个如此破碎的世界里,不能相信任何人;而在希苏看来,这世界之所以如此分裂,正是因为人们不相信他人。这场理念之争与立场的转变,撑起了影片最重要的主线故事。

剧组所没想到的是,“信任”这一主题,很快从戏内延伸到了戏外。在开始制作没多久后,剧组就因为疫情而不得不转为居家办公,导演唐·豪尔形容这是“打破了迪士尼动画近一百年来的工作模式”。

于是,剧组不得不通过Zoom等视频会议软件,尝试在线工作,一开始难免有些手忙脚乱:

动画师们对着摄像头举起画稿,打着视频电话和同事们讨论;录音设备被送到了家中,甚至有人钻进自家衣柜里尝试录音;而在影响迪士尼员工居家办公效率的因素里,“捣乱的猫”至少能挤进前三。

万幸的是,团队的许多成员都来自《冰雪奇缘》或《超能陆战队》班底,他们已建立起长期合作的默契,在线上交流也没有想象中糟糕。

然而,不确定因素还是太多,导演担心动画制作过程,担心光影渲染,担心在iPad上预览、敲定的画面在大银幕上是否会效果不佳。但在特殊时期,他只能选择信任,相信团队中的每个人都会尽力做到最好。

剧组团队对彼此的信任与默契合作,使得《寻龙传说》最终顺利制作完成。

无论在戏里还是戏外,《寻龙传说》都将“信任”的主题贯彻到底。在疫情之下,这样的故事看起来格外温暖人心。