“别小看这张《牛》的蝶翅画，它可是从上百只蝴蝶中挑出的翅膀拼贴而成的。”3月4日，在峨眉山市峨洪路黄湾小镇，“峨眉山蝶翅画”传承人袁秀萍一边埋头创作，一边对记者说。
带动农民养殖蝴蝶、教留守妇女加工制作蝶翅画、创办蝴蝶生态园、集科普研学、观光旅游为一体的蝴蝶产业链……30多年来，袁秀萍坚守匠心，带着这些造型新颖、色彩丰富、富有强烈艺术感染力的蝴蝶工艺品，振翅高飞。
取材自然 彰显浓郁民族文化
走进袁秀萍的蝶舞萤飞昆虫馆，便走进色彩斑斓的世界，墙上、案头，小至手掌大小的川剧脸谱，大到一米多长的繁花似锦图，以及梅兰竹菊、十二生肖等，蝶羽翩翩，光影流转，这些画作利用蝶翅的天生丽质、绢绸丝绒般的质感、不同角度泛出的光泽和自然天成的图案纹理拼贴而成，看上去片片蝶翅似有丝绒感，至于亮处，光彩夺目。
袁秀萍介绍说，蝶翅画是中国独有的画种，画材为蝴蝶的翅膀，利用其独特的花纹，经过裱纸、烘干、防腐、挑选、色彩搭配、剪裁、粘贴、装框等数十道全手工工序，鲁迅先生曾赞它为“缺门、独门、冷门的文化瑰宝”。
蝶翅画被列为第一批乐山市非物质文化遗产项目，袁秀萍也成为了“峨眉山蝶翅画”传承人。
留住美丽 展示出立体效果
袁秀萍今年56岁，是峨眉山市绥山镇人，从小，花花绿绿的蝴蝶在她的眼里就是美丽的精灵。
上世纪八十年代，峨眉山景区旅游复苏后，袁秀萍便开始将蝴蝶制作标本，批发给山里的农民，进而销售给来自各地的游客。2010年，袁秀萍结识了夹江蝶翅画创作者吴泽全，并拜他为师，开始系统学习蝶翅画创作的相关知识。
“制作蝶翅画必须要轻，动作轻、呼吸轻，蝶翅上有鳞粉，所以在粘贴到纸上的时候，必须准确，不然鳞粉脱离会污染到卷面的洁净。” 在工作室里，袁秀萍用剪刀、镊子、棉签等工具，展示了这纯手工且无声胜有声的技艺。
袁秀萍介绍说，要把翅膀粘上去也不容易，一定要一片片粘，一幅作品往往要粘几个月，并且创造性地改进工艺，才能制作出3D立体效果的蝶翅画图案。
产教融合 让蝴蝶飞进千家万户
做蝴蝶标本和蝶翅画，首先就要解决蝴蝶来源的问题。过去是靠野外采集，现在主要靠人工养殖。袁秀萍告诉记者， 2014年，她女儿大学毕业要创业，她便和女儿一起成立了公司，随后在峨边彝族自治县新场乡星星村发展了8户农户养殖，每年由公司发放蝴蝶虫卵，进行技术培训，养出蝴蝶后付费回收，确保农户的收益。
袁秀萍说，回收回来的蝴蝶，按照她女儿给出的设计图，她和峨眉当地留守妇女一起加工，制作成蝶翅画，通过拼多多、直播带货、实体展示等平台，销售到世界各地。
如今，在她的蝶舞萤飞昆虫馆内，还设置了蝴蝶研学体验区、声光电昆虫仿生区、非物质文化遗产展示区，在昆虫馆旁建设了蝴蝶活体观光园，实现了农民养殖、留守妇女加工制作、研学体验、观光旅游于一体的产业融合链条，带动农民致富增收，妇女就业，助力乡村振兴。
去年以来，由于受到新冠肺炎疫情影响，学校研学实践活动和观光游客大幅减少，给袁秀萍的经营活动带来不小的冲击，为了生存，袁秀萍的女儿去了成都打工，但袁秀萍依然坚守着，她期待发扬光大这份美丽的产业，既留住峨眉蝴蝶之美，又能让峨眉蝴蝶振翅高飞。
来源：无限乐山