从春晚转场到上海舞台，3月20日、21日，傅希如将在上海东方艺术中心继续演出《智取威虎山》，开启名家名剧月大幕。而《智取威虎山》同时也作为红色优秀经典作品，入选“庆祝中国共产党成立100周年红色经典剧目展演季”。
现代京剧《智取威虎山》根据小说《林海雪原》改编，1958年首演以来，历经无数次修改和打磨，成为上海京剧院经典保留剧目。剧中的孤胆英雄杨子荣红遍大江南北，他只身闯匪营的英勇形象至今仍活跃于舞台，六十年来，陆续出现七代“杨子荣”。该剧自1991年恢复演出以来，至今已成功演出600余场。
傅希如向童祥苓学习《智取威虎山》，2009年接演杨子荣一角，至今演出百余场，“每次都有压力。杨子荣的唱段紧密，充满激情，需要演员边演边打边唱，不像传统戏可以歇一歇，因而更累更难。”不过，傅希如也表示，随着剧院这些年来对红色剧目排演的深入，自己对革命人物、英雄人物也有了更加深入的认识。
“以前对杨子荣人物形象的理解，更加符号化，就是一个机智勇敢、视死如归，为完成任务排除万难的神一样的英雄人物的存在，但是现在更多的会从‘人’的角度来体会。”
傅希如表示，近些年来，剧院为创排《浴火黎明》等红色剧目，以及“四史”教育等，曾多次组织年轻人到重庆渣滓洞、河南的红旗渠、江西井冈山等地实地参观、采风，听革命烈士后代，讲先烈们的故事，参观先烈们曾流血牺牲、战斗过的地方。“你会深刻感觉，他们也是人，也有人的本能和七情六欲，而他们之所以能够做到为了革命事业将自己的生死置之度外，是因为信仰的力量战胜了作为人的本能，这种精神尤其值得学习。”
这种精神上的洗礼让傅希如对人物的认识更立体，而且，这也让他在表演中更加“走心”。“比如说，‘共产党员时刻听从党召唤,专拣重担挑在肩’这句唱词，以前追求的是如何唱得更加‘完美’，技巧上如何更加圆熟。现在每当我唱到‘共产党人’时，心中会浮现千千万万为了革命事业不怕牺牲的党员，这种感触会让我在处理这句唱词时，少了一些‘炫技’但多了一些崇敬敬仰之情，也许掌声少了，但是听来却更加入心。”
作为第六代“杨子荣”，傅希如曾到全国各地巡演。在他看来，为了满足人民群众对美好生活的需求，各地剧场在近年来加快升级步伐，随之而来的也是观众的升级迭代。
“以前还是以老年人居多，但确实是铁杆戏迷，经常跟着台上演员一起唱，怀旧因素居多。但这些年，随着剧院的升级，演出宣传力度的加大，看剧的人群也发生了变化，中青年观众多了。而且跟老戏迷不同，他们更容易被剧目情节、表演技巧所吸引。”傅希如认为，迈向新时代以后，《智取威虎山》可谓是“重新圈了一波粉丝”。
经典剧目在年轻人中焕发新活力。傅希如认为，这与作品本身的魅力高度相关。“它的教育意义、情节设置、观赏价值都非常好，既保留了传统的韵味，又融入了时代感、节奏感。这也是其艺术魅力经久不衰的原因。”
在今年春晚的舞台上，傅希如和国家京剧院演员杜喆共同演唱了《智取威虎山》经典唱段。说到春晚的演出，傅希如表示，这是自己一次非常难忘的经历。“20几天时间，经历了大概10次的带妆彩排，5次的录像，非常严谨细致。”而春晚的戏曲板块在傅希如眼中也是节奏明快、短小精悍，就是怕看戏曲的年轻人会觉得比较沉闷。而且选择的曲目也都是大家耳熟能详的，“以熟悉的旋律来唤起大家对戏曲的亲切感，感觉节目组用心良苦。”