文/顾无
这篇文章有两个故事要讲，也分别请到了两位当事人。
一位是化名，唐代的“湘驿女子”；另一位则是实名，五代时期的耿玉真。她们今天是来给我们分享她们的爱情经历的。
两位都是才女，所以一人一首诗词，谁也不输给谁。
先看这首湘驿女子题在玉泉溪上的《题玉泉溪》，其中的故事，我们一边看，一边讲。
题玉泉溪
湘驿女子 〔唐代〕
红叶醉秋色，碧溪弹夜弦。
佳期不可再，风雨杳如年。
当这首诗出现在人们视野的时候，这个故事其实已经走到结尾了，女子心中已然死灰一片。
前两句是场景的描写，漫山红叶纷飞，让人不禁沉醉在这动人的秋色中，忘了此日本应是归期。然而秋色毕竟不长久，当夜幕降下，红叶在女子眼中也失去了颜色，天与山与夜，一片漆黑。
可毕竟天还没有完全黑，秋天的色彩依旧令人着迷，寻着水声，女子慢慢向深山中走去，走到溪水的尽头。
女子当然不是什么业余登山者，她只是想要找一个绝对清静的地方，搁下自己背着出门的琴，把自己的心事说给山川林泽，说给广袤的大地与天空。
琴声慢慢流淌开来，随着碧溪流到远方，随着夜色播洒四方。
那么，女子藏在琴声中的情感，又是怎样的呢？
“佳期不可再，风雨杳如年。”
曾经欢乐日子已经过去了，“柔情似水，佳期如梦”，这一句里也提到了佳期，他们的共同点在于承认曾经的佳期已经逝去，而且以后再也没有相类似的机会了。从之前的满怀憧憬到如今的绝望奄奄，“佳期不可再”承载了太多说不出口的凄楚和迷惘。
这一句聚焦点在过去，最后一句的聚焦点则是在未来。未来在这位女子的眼中是什么样子呢？凄风苦雨，岩穴杳冥，度日如年。
“风雨如晦，鸡鸣不已，既见君子，云胡不喜。”《诗经》中的风雨是多么美好啊，然而对诗中的女子来说，风雨的意义不是心上人，而仅仅是风雨而已。
菩萨蛮·玉京人去秋萧索
耿玉真 〔五代〕
玉京人去秋萧索，画檐鹊起梧桐落。欹枕悄无言，月和残梦圆。
背灯唯暗泣，甚处砧声急。眉黛远山攒，芭蕉生暮寒。
这一首诗也是女子写给离人的，上来第一句点题“玉京人去秋萧索”，已经给全词定下了情感基调。纵然是玉京，繁华侈富，良人在的时候可以携手漫游，走遍京城的大街小巷；可是他不在，偌大的玉京也只剩下一个“秋萧索”而已。
女子不可随意出门，只好守着冷清孤寂的院子，看画檐下喜鹊扑簌簌的飞起，看梧桐叶随风飘落，点地无声。
生活中少了一个很重要的人，所以一切都变得很安静。院子是安静的，月亮是安静的，连梦都是安静的。倚靠在枕头上，悄悄地想事，纵然心中有千言万语，最后也都变成了自言自语。可是连自言自语都不愿，还是不打破这片安宁了吧。
月亮爬上窗户，亦不敢扰人清梦。因为眼前这位女子，能睡着已经不易，不忍心再让她醒来面对漆黑孤冷的夜晚。
可后来还是醒了，从残梦中惊醒。下阕两句词的镜头语言很到位，先讲自己醒来以后背着灯哭泣，然后写自己醒来的原因。
这样处理想告诉我们什么呢？女子醒来的第一件事不是追究自己被什么惊醒，而是哭泣，而后才慢慢听到远处的捣衣声。一个人要悲伤到何种境地，才能刚刚醒来就唯有抽泣呢？
眉头时时紧皱着，不曾舒缓片刻，久而久之，如远山攒叠。开窗远望，院里的芭蕉叶折射清冷的月光，更增添了暮色与寒意。
最后有一个点，“砧声”在诗歌中是有象征意义的，像李白的“长安一片月，万户捣衣声”，张若虚的“捣衣砧上拂还来”，砧声意味着有妇人在家做衣服，当然是做给自己的良人。这样的声音对女子来说是不是也是一种伤害呢？