说到小品，就肯定离不开几个人。陈佩斯和朱时茂，他们两个人的表演，在当时让很多人啼笑皆非。尤其是《吃面条》这个小品，开了所有小品的先河。在之后几年中，陈佩斯和朱时茂的小品大多都是针对社会上的现象，贴近生活，笑料也不断。
后来因为个别原因，两人离开了春晚的舞台。紧随其后的就是赵丽蓉和巩汉林的组合，也脱离不了社会，而且特别尖锐，赵丽蓉老当益壮，带给观众无数的欢声笑语。可惜，在赵丽蓉老师去世之后，巩汉林也就没有了好的作品，在春晚的舞台上能见到的也就越来越少了。
多次执导春晚的哈文在节目中说道：语言类节目，只有春节联欢晚会上才有，不像歌手，除了晚会还有。多少人在做小品？小品没有市场，语言类节目创作本身就有瓶颈。言犹在耳。然而如今即便是春晚的舞台上却也很少见，或者再难见出彩的语言类节目了。
语言类型的节目，真的是走到了它的终点。为此，黄宏也曾提到过小品演员都是业余在演小品，小品只是他们的副业。没有人站在专业的角度来总结它，也没有人从理论上对小品进行指导，小品已陷入严重缺人缺作品的困境。
为什么会缺人，现在娱乐圈的明星不是很多吗？但是我想说，小品不单单是表演，更看重一个人表演的基本功。但是圈内有些明星，显然还没有达到。这其中也有出于利益的因素。从去年的数据来看，写小品的剧本可以获得5000~6000之间的报酬。
但是相反用同样的精力去写电视剧，那其中的利益可谓是翻了一倍。差不多能到2~3w，这还单单只是一集。所以，没钱赚没人之下，小品越来越没有市场，也越来越缺人投入这个行业中。曾经令人哭笑不得的小品舞台，随着时代的进步在逐渐地没落。
而互联网的普及，人们能够从越来越多的途径获取段子与视频。小品的不可替代性也被减弱。人们不再单一地从电视的小品节目中获得乐趣。再加上现在很多年轻人，宁愿看一些老套且雷人的电视剧，也不去费那个劲看小品。
现在网络又这么发达，段子、笑话又这么多，大家已经不靠春晚这一个平台获取这类东西，从前小品中的流行梗诸如“下蛋公鸡，公鸡中的战斗机”、“脑袋大，脖子粗，不是大款就是伙夫”等等已经再难看见。
现在的小品只能称得上是流行梗的集合，原创消失了之后，还有什么人去费劲弄原创？另一面，不单单是小品的原创能力下降了，就连春晚都已经被“外部文化”给成功牵制，成为了“流量”的聚集地。
就拿今年的春晚来说，70~90后熟悉的面孔已经不多了。相反流量小生的面孔只增不减的出现，你有没有发现？只要是长得好看的，琴棋书画样样精通的，都是一片一片的。不管自己红不红，先混个脸熟再说。在现如今流量的时代中，开心麻花的节目“GG”了，“蔡明”的节目也没有了。
剩下的只是“THE9”、“硬糖少女303”、“时代少年团”等等新兴的偶像。不止老一辈的“春晚名将”被抛弃了，就连老一辈的春晚观众也被抛弃了。但是这也是出完不得不面对的难题。如果还要维持之前的格式走，毕竟现在年轻人多，有很多人都不会看春晚，收视率上不去白搭。
但相反，如果都是新生代的偶像天团，那给节目带来的收视率，那是无法想象的。毕竟明星个人身上，还有很庞大的粉丝量。而至于小品的未来，谁也不能打保票未来会如何。只能说，因为流量的裹挟以及时代的进步，愿意为此钻研的人也会越来越少。
小品真正的落幕，还是因为太单调。小沈阳曾经就说过：小品我放弃了，现在的小品都是喜头悲尾，我不喜欢，我喜欢逗大家笑。被捆绑的小品还能算是小品吗？不能给观众带来笑声，非要在搞笑言语节目中带点虐情剧情，相信老一辈的喜剧演员，也会选择放弃。
所以，小沈阳放弃了小品，就连现在的观众也不爱看小品了。本是一种合家欢，老少咸宜的节目，非得上升到人文。小品本应该带来的就是欢笑，可是看现在的“小品”真的是让人感觉已经没办法了，再也救不回来了。
中国文化在千年来进展不断，有的东西流传下来，有的东西也就泯灭在历史长河之中。古时火爆的角抵，马球，投壶，蹴鞠等等娱乐方式也都是在各种各样的原因下慢慢消失的。只不过小品是在我们这个时代开始，也是在我们这个时代落寞，至于会不会消失不见，那也只是时间问题。
现在想想十多年前的那个春晚，晚上看春晚，第二天天还没亮就先看会电视，吃饺子上贡，放鞭炮迎新春，街坊邻居四处拜年。那感觉个人觉得比现在的新年非常有意思。你在看现在的年气，一点快乐也没有，这个年过得一点也没个年味。