文/顾无
"陌上花开蝴蝶飞，江山犹是昔人非。"
路边的花开了，一旁有五彩斑斓的蝴蝶飞过。守候在路那头的人们知道，她就要回来了。
可是有一年，春天到了，花开的一如既往，蝴蝶亦飞的不变往常。那个每年都会回来的人却不在了。
“江山犹是昔人非”，不过是用一句诗将“物是人非”这个成语中蕴含的大量的悲伤释放了出来。
这两句最早是民歌，后来经过了大文豪苏轼的润色，成为今天我们见到的模样。
【临其诗境】
第一次读到这两句诗还在上高中，文学上还在那种喜欢堆砌的阶段，所以喜欢通过各种各样的途径搜集一些唯美的矫情的句子，这两句就是其中之一。
就像是一幅有感情的画，开满鲜花的小路，女子凌波微步罗袜生尘，在身后溅起浅浅的尘埃，蝴蝶闻到女子身上的香气，随之翩翩起舞……
苏轼在哪里听到的民歌，又是怎样的机缘巧合福至心灵把它改写成了如此美好的一首诗歌，各位看官且听我慢慢道来。
苏轼一生中走过了太多的地方，从至南到绝北，从蛮荒到都市，自己的人生也随之起伏不定。有一天，他来到了草长莺飞的江南，去到了苍翠缥缈的九仙山。
就在九仙山脚下，村里的孩子唱着民歌从苏轼面前走过，无意中听到的调子激起了苏轼的兴趣，于是去问周边的父老，孩子唱的这首民歌有什么渊源吗？
父老告诉他，九仙山脚下，这个小村子里出过一个王妃，进宫之后很得皇上宠爱，特许她每年都可以回家探望一次。
我们听到的宫中生活，是明争暗斗勾心斗角，许多女人斗到你死我活，其中的绝大多数一辈子也出不了宫门。而这里的王妃却因为有皇帝的宠爱可以每年回一次家，就看出妃嫔之间待遇差距有多大了。
而且还不止如此，那一年的春天，皇帝给了妃子一个惊喜。也许是自己闲逛时的偶然发现，后花园里的花都开了，京都陌上已然浅碧深红千姿万态，于是写信给心上人：“陌上花开，可缓缓归矣。”
看到这句话我是真的很想感叹一句，这是什么神仙爱情？
只是，这神仙爱情的结局并不甚好，《新五代史·吴越世家》中记载，宋兴，吴越王钱俶“始倾其国以事贡献。太祖皇帝时，俶尝来朝，厚礼遣还国。太平兴国三年，诏俶来朝，俶举族归于京师，国除”。
吴越王钱俶就是那位皇帝，他没做什么抵抗就投降了宋朝，他的王妃自然也没什么好结局。
后来当地的人就将这个故事写成了歌，情思婉转的悲伤情歌。民歌在文人眼中一般是上不了台面的，但是蕴藏其中炽烈的情感却是文学创作的宝贵源泉，苏轼也不愿意剥夺他们的原创权，于是在原有民歌的基础上稍加润色，成为了下面三首《陌上花》。
【经典原文】
陌上花三首
苏轼 〔宋代〕
游九仙山，闻里中儿歌陌上花，父老云，吴越王妃每岁春必归临安，王以书遗妃曰：“陌上花开，可缓缓归矣。”吴人用其语为歌，含思宛转，听之凄然。而其词鄙野，为易之云。
陌上花开蝴蝶飞，江山犹是昔人非。
遗民几度垂垂老，游女长歌缓缓归。
陌上山花无数开，路人争看翠軿来。
若为留得堂堂去，且更从教缓缓回。
生前富贵草头露，身后风流陌上花。
已作迟迟君去鲁，犹教缓缓妾还家。
【条分缕析】
这三首诗中还保留着许多鲜明的民歌色彩，用语用词也大多通俗可爱，现代人阅读起来也没有太大的障碍。
最让我惊喜的是诗中叠词的运用。大家会发现，每首诗的最后两句都用到了叠字，“垂垂”，“缓缓”，“堂堂”，“迟迟”，叠词的出现很大程度上是为了音乐性服务，为了抒情达意的透彻，也为了音节的抑扬顿挫便于咏歌。
三首诗的排列与上文提到的背景联系非常紧密。
第一首写江山易主，岁月流逝遗民也老去，那年年归来的王妃也早已不在，然而路上还有歌女，总不是太过的寂寞。
第二首写人们争相围观，想留住自家王妃，让她不要那么快回王宫，王宫里前途暗淡，哪比得上这里花团锦簇呢？
第三首诗点明君王北去投降的事实，诗歌的基调也转向哀伤忧愁。夫君已然去降宋了，心里仍然挂念着妻子，让她慢点走，不要急。
一个亡国的君主，却对自己心爱的人无微不至。“陌上花开，可缓缓归矣。”我想象不到王妃收到这封信时有多么的喜悦和幸福。
悠悠五千年，流传下来的情诗数不胜数，它们最本质的一个共同点就是以浓厚深重的爱情为土壤。皇帝这样的才子自然有浪漫的天赋，但我也相信，木讷之人在爱的驱动下也会有无师自通的浪漫因子。
爱是最美的情诗。