有位演员，很神。
在2020年之前，几乎毫无差评。
无论是各大网站还是观众口中，听到的都是对他的称赞以及希望他快红的祈祷。
（剧版《手机》编剧宋方金采访他时的评价）
这么玄乎究竟为何？
演员本身拥有成熟的实力，本人又具有稳重的低调。
但奈何差了点运气，拍的作品不少，不是小众就是积压没播。
直到2020年年末，他的作品先后两部播出，他终于如观众所愿的火了，成为了话题中心。
但，口碑也肉眼可见的塌了，爆火和夸赞无关，说的就是演员——
张鲁一
从一位到被人夸赞的演员到观众不敢看他火，中间到底经历了什么？
01
张鲁一实实在在被拉下了“神坛”。
当观众憋了四年，满怀期待的打开《大秦帝国》系列最终章《大秦赋》时，怎么也不会想到13岁的嬴政长这样。
和母亲赵姬站在一起时，是比起母子，大胆喊一声父女也不过分的程度。
《大秦赋》评分只有5.8，比起前三部的部部经典，它更像是一个意外。
它的口碑崩盘原因很多，最主要的是后期剧情改编不给力。
明明是一段荡气回肠的历史，硬生生局限在了后宫那些事上，格局提不上来还显得小家子气。
可也必须承认，第一赶客要素是张鲁一的嬴政，这个13岁的嬴政着实有点牵强。
少年张，一下就成了观众炮火猛烈攻击的对象。
在最近章子怡的《上阳赋》播出后，还和少女章有了梦幻联动。
张鲁一委屈么？或许有。
他的长相一直都是少年老成，看他小学时的照片和现在的模样几乎无差。
二十岁出演电视剧时，就已经是充满男人味道了。
（《玉卿嫂》中饰演柳其昌↑）
身上的少年感不重，加上长相一直老气，出演十三岁的嬴政，被骂是不可避免。
观众倒也不是针对他，观众针对的是一种现象。
早在之前，女演员就因为出演不合时宜的少女被狂骂。周迅出演《如懿传》演了一集如懿少女时期，被弹幕追着骂哭。
现在的章子怡也因为出演十五岁的王儇被群嘲上天。
路是张鲁一选的，在选择靠近角色的瞬间就该想到这些争议，做好面对的准备。
谁也没想到刚刚送走《大秦赋》，张鲁一积压了四年的偶像剧播出了。
《这个世界不看脸》，搭档吴倩出演。
这个组合是在拍摄之初是很招人喜欢的，实力派男演员+当红好感度爆棚的女演员。
可四年过去，市场环境早就发生了变化，悬浮偶像剧难以生存，更何况还是积压的作品。
只看一集就让人生理性不适。
张鲁一饰演的连胜，几年前因为好大哥抢走了心爱的女人，伤心之下远走他乡。
现在好大哥出轨并被人拍了艳照，解决这件事情成为了他回国的理由。
解决问题，也相当敷衍毫无逻辑。
本来商议的价格是二十万，结果那人坐地起价要到了五十万，连胜毫不犹豫的答应。
观众一头雾水...
解决了之后，在路上逼停好大哥告诉他自己要回公司。
这一系列剧情，肤浅到仿佛小孩子玩过家家。更不用提女主那边让人充满疑惑的线了。
几乎达到了看过的都给一星的水平。
骂声不绝，骂剧情，骂服化道。
骂演员演技，以及质疑张鲁一个人口碑。
少年张成为张鲁一出圈的形象，在2020年年末，他如所有人所愿的火了。
只是，谁也没想到是用这种方式。
要知道，曾经张鲁一用了很多部作品，才在默默无闻中堆砌出了口碑。
02
张鲁一的口碑一点不虚。
曾经有人这样评价过他：“这个世界因为他的存在变得值得来一趟，张鲁一就是这样的人”。
尽管张鲁一对这个评价感到惶恐，愧不敢当，但却是这位观众心中切实的感受。
他一直都是别人家的孩子。
知乎上有一个帖子，一位用户聊到小时候和张鲁一做邻居，拉琴不如他，被爸爸胖揍的故事。
张鲁一出生于北京东城区，小时候在父母的培养下学习了很多的乐器。
长大后，学习也不错。最开始的梦想是当一名律师，惩恶扬善，目标是中国政法大学。
第一年高考差了10分不到政法大学的录取线，复读一年时，被妈妈的朋友劝说去考中央戏剧学院。
妈妈的朋友推荐他的理由是他太皮了，很有表现欲望。
他毫不犹豫答应的理由是不用考数学。
在学校期间虽然对这个“工种”懵懵懂懂，但路子走的也是正的。
毕业以后就踏上了话剧演员的道路，排练《樱桃园》时结识了蒋雯丽。
彼时蒋雯丽正准备拍摄电视剧《玉卿嫂》，觉得里面有个角色很适合，问他愿不愿意参演，由此开始了他的演艺生涯。
演了两部电视剧后，又回到了话剧行业，还顺便攻读了北大MFA的硕士。
直到2010年才真正活跃起来，被人称之为大器晚成。
饶是这样，他之前出演的作品个人演技都是有口皆碑，一部戏换一张脸，真·剧抛脸。
演戏从不挑类型，不在意形象。
第一部电视剧《玉卿嫂》饰演大烟瘾极重的柳其昌，黑着眼眶气息虚弱的就出来了。
日本人演过不少，《厨子戏子痞子》演完日本人白川，在《火线三兄弟》中又演了高木。
同样是日本人却给人不一样的感觉。
（上白川，下高木↑）
经常出演反派，《他来了请闭眼》中斯文败类谢晗，隔着屏幕都能让人觉得冷。
《嫌疑人X的献身》中，又是儒雅的老师，也是最终的凶手。
这样讲并不代表不能演好正常角色。
《红色》的会计徐天直接让他成为观众心中白月光，又怂又萌只想过安稳日子的小会计其实心怀天下。
《乱世书香》中，徐书成最后反抗日本人的片段，慷慨激昂的台词，坚定的眼神不需不多情节衬托，就已经散发出了中国人与文人的铮铮骨气。
千人千面，大致就这样。
在2020年开年的《新世界》中，饰演的铁林，一个前后转变巨大的角色。
无论剧情怎么样，无法质疑的是张鲁一的演技。
说到底，张鲁一真是成也作品，败也作品。
他不顾外在因素挑选喜爱的角色，最终碰上了硬茬子。
只是，就这样把他彻底唱衰，叔还是不赞同。
03
“张鲁一是不是不行了？”
比起直接唱衰的质疑，叔更想说或许他还能带来新的惊喜。
出演作品是随意，但也有自己的原则。
看重角色、剧本和团队，只要是喜欢的角色都勇于尝试。
出演《麻雀》毕忠良，被打动是人物性格中对家人的爱。
还勇敢尝试了《九州天空城》，就……造型还蛮丑的。
（《麻雀》毕忠良↑）
只看角色，有利有弊。弊端就是在现在的环境中很容易踩雷，有利，作品多了自然就会更有机会大放异彩。
且，无论他出演的作品质量如何，对自己的要求从来未曾松懈过。
他演戏有自己固定的流程，是一位体验派来的。
不能也不会接受两部作品无缝衔接拍摄，必须要保证有充足的为角色准备的时间才行。
《红色》亮眼，为了更好演出那个时期渴求安稳的小人物状态，他特意跑到上海弄堂住了几个月。
作为北京人的他还学了一口流利的上海话。
出演《火线三兄弟》饰演日本人高木，努力学习了日语，还很细节的学习了日本人讲普通话的腔调。看正剧中，只听口音完全让人代入日本人的身份。
演所有角色时，最苦恼的是演皇帝。这是一个无法体验的角色，只能靠知识和对角色的进行演绎。
拍摄《妖猫传》，饰演李隆基。拍摄的第一场戏就是万人出逃，他在现场准备时和每个能看到眼睛的群众眼神对视了一圈。
陈凯歌在将镜头的缝隙瞧到这一幕，觉得很有感觉。
也就是这场戏，让陈凯歌对张鲁一之后的表现有了信心。
在纷纷扰扰的娱乐圈，每个人都想着用尽办法博眼球，讨观众欢心。
张鲁一却沉默的好似不是这个时代的人。
微博催更的人不少，但他仍旧懒得打理。因为比起冲浪，更喜欢在家北京瘫。
工作人员催他也想想自己的形象营造，他把双手虔诚的合十表示：这一切都交给你们了。
然后，工作室就和他一条心的沉默……
不营造人设，面对之前网上铺天盖地的夸赞，总是说着感谢的话，露出不敢当的神情。
一堆小姑娘喜欢他，他却天天把婚戒戴在手上。
（《娘要嫁人》剧照↑）
但对演戏也有着独特的见解。
他认为演戏演到一定地步，其实大家技术水准都差不多的。拼技术拼不出来的好坏，因为最终要拼的一定是文化底蕴。
不同的文化底蕴，不同的经历总结都会给相同的角色赋予不一样的诠释。
一个角色的好坏，与其说是演技技术太差，不如说是演员内涵的沉淀不够。
他在清醒的认知中认准了演员这条路，就踏踏实实的走下去，什么红与不红：
“我选择的是正道就会一直走下去，我相信人间正道是沧桑。”
只是，这次的失败也该给张鲁一一点提示。
不分角色大小，不分形象接作品是好事，但有时候也该考虑爱惜一下自己的羽毛。
等待张鲁一创造出另一个更优秀的“他”出现。