中国90后女演员，谁的演技最好？
这也许没有答案。
但谁拿奖最多，无疑就是周冬雨。
前不久，凭借《少年的你》拿下金鸡奖。
至此集齐了金像、金马、金鸡，成为最年轻的三金影后。
也是华语女演员中第三位大满贯获得者。
可以说在90后小花中一骑绝尘，稳坐大花接班第一把交椅了。
再过几天，就是周冬雨的29岁生日。
鱼叔也想趁此来聊聊这个祖师爷赏饭吃的姑娘。
聊起周冬雨，大多都是围绕《少年的你》《七月与安生》《山楂树之恋》这三部代表作。
确实最能彰显演技，也拿奖最多。
好剧本+好角色+好演员，自然优势叠加，锦上添花。
但这只是理想状态。
现实中，一个年轻演员想要每部戏都出杰作，几乎是不可能的。
遇上不太合适的角色，甚至有些糟糕的剧本，在所难免。
这也就是为什么，很多演员在某类作品里出彩，但换场戏，就演技崩盘。
而周冬雨让鱼叔欣赏的地方就在于——
哪怕只是再小的角色，她也总能把自己的段落撑住。
第一次让鱼叔真正认识到周冬雨演技的，其实是《心花路放》。
她在里面饰演一个杀马特少女，跟《山楂树之恋》里的静秋判若两人。
很多人压根都没认出她来。
2014年，小花们大多忙着吃青春饭，敢挑战这种另类角色的，没几个人。
周冬雨演的发廊小妹，遇上了黄渤和徐峥这两个老油条。
黄渤来撩她，她的反应特别有意思。
先撒娇，带着哭腔说自己的小乌龟死了。
接着，愣是要求黄渤打个跟自己一模一样的耳洞来表真心。
「你要答应只对我一个人好。」
这些情节，表现得稍过一点就会全然变了味道。
从头到尾周冬雨的戏份不超过十分钟，但这个段落却成了整部片子的名场面。
一气呵成，节奏把握得特别好。
能把喜剧演得好笑又不做作，真的非常非常难。
再说另一部戏，《动物世界》。
整部影片的重点是李易峰为了更好的生活，登上了一艘生死难测的命运游轮。
作为女主的周冬雨只在片头和片尾出现，是个「默默等待男友归来」的工具人。
但就是在短短几分钟的出场里，周冬雨贡献了两场哭戏。
哭戏，不是只要流眼泪就可以的。
前一场是离别。
哭得很克制，不想表露悲伤，但眼泪又止不住得流，藏不住。
「如果你决定要走，那我也铁了心在这等。」
后一场是重逢。
李易峰偷偷搞了场恶作剧，把周冬雨吓一跳。
导演透露，这场戏拍了几十遍。
她的眼神从下意识的惊吓，到看到爱人回归的惊讶，再到惊喜，又迅速转为心疼和悲伤。
这时候的哭没有半点掩藏，是强撑之后的释放。
张艺谋曾评价周冬雨：
「她的哭戏是一流的，她流泪的时候，内心有丰富的层次，容易让人心动。」
在《七月与安生》中，可以拿出来当教科书的哭戏俯拾即是。
而在《少年的你》中，更是贡献了从艺生涯以来最动人的表演。
作为全片哭戏最多的角色，她的情绪永远丰富而饱满。
从眼泪到神情，再到每一个细微的肢体动作，都传达出心境，这非常难。
而周冬雨，却成功在片中贡献了 101 种哭法。
或害怕，或惊恐，或哀伤，或释放，每一种都那么令人揪心。
但为什么还要挑《动物世界》来讲？
因为在我看来，真正的「一流」，是不管在什么戏里，都能拿出如一的品质。
这是让鱼叔感到佩服的地方。
周冬雨并不是传统意义上的「女神」。
论五官，她算不上「美艳」；论身形，她也偏瘦弱矮小。
但这些「不标准」丝毫没有减弱她的灵气，反而能够适应更丰富的角色。
古灵精怪或内敛压抑，任性乖张或孤僻冷淡，都能驾驭。
更重要的，她身上独有的亲和力可以与各种类型的演员气场相融。
数数她合作过的男演员：
李易峰、易烊千玺、窦骁、张一山、井柏然、余文乐……
完全不同类型，却都能搭得没有违和感，这就很厉害了。
最超出预期的就是《喜欢你》。
周冬雨X金城武，听着就很不靠谱对不对？
可谁也没想到看起来隔着次元壁的两个人，组CP居然可以这么合适。
《喜欢你》的故事非常简单，讲烂了的霸道总裁爱上我。
恰恰是别致的演员组合，给这道经典菜调了新味。
金城武让「霸道总裁」少了油腻，多了浪漫；
周冬雨让「灰姑娘」不那么被动，增加了激情。
两人眉目这么一传情，特殊的化学反应就开始滋滋作响。
结尾的戏，周冬雨不愿接受金城武的道歉。
金城武说，那怎么样你才能消气呢？
周冬雨来了一句：我是不是世界上最性感的人！
这句话，是完全临场发挥的，却让这场「王子和灰姑娘从此幸福生活在一起」的俗套结局有了别样的欢乐。
还有明年上映的新作《平原上的摩西》也让鱼叔万分期待。
影片根据双雪涛的同名小说改编。
大年初一即将上映的《刺杀小说家》也是改编自双雪涛的同名小说，一个在鱼叔看来几乎难以影视化的奇情故事。
相比于《刺杀小说家》的奇幻，《平原上的摩西》是近似于《白夜行》的沉重。
在出租车司机连环杀人案背后，牵扯出了一对少男少女不可承受的苦痛。
为了避免剧透，鱼叔就不多说了。
但从预告来看，周冬雨的表演必然会成亮点。
周冬雨演技最大的优点就是，松弛。
无论是形体还是台词都很自然，哪怕是再复杂、再沉重的角色，她也能举重若轻。
拿捏得如同你身边一个真实存在的朋友。
她让人觉得没有距离感，因此谁跟她搭戏都会角色舒服。
和同样类型的角色搭档，是心心相印；
和差异悬殊的角色搭档，是正负相吸。
这样的一个演员，不被角色所框定，愿意挑战自己的边界。
她未来的发展空间将是无限广阔。
周迅曾在采访中说过：
「演员是有责任保持天真和干净的。」
我们常夸年轻时候的周迅灵气，这种气质便是那种孩子般的天真和干净。
周冬雨，也同样是一个有灵气的演员。
最近大家都在讨论女演员的「少女感」。
皮可以磨，造型可以改变，但眼睛是骗不了人的。
最关键的是那双眼睛，是否还有清澈见底的、充满好奇的活力。
而周冬雨难能可贵的地方就在这里。
即便岁月增长，也依然保留着对这个世界的期待与探索欲。
正如，她最新的作品《心春由你》——
这支影片是周冬雨继《七月与安生》和《少年的你》之后，和导演曾国祥的再次合作，也是Burberry首部新春影片。
前两部长片让她拿到了三金影后；
而这部短片也同样值得反复咂味。
这是一部富有诗意的影片，以绝美的自然风光和特写镜头作为主视觉。
从延绵山脉、涓涓溪流，到璀璨夜空、皑皑滨湖，美不胜收。
每一帧都能截图当屏保。
形式颇为巧妙。
由「长大后的周冬雨」和「童年的镜像」两个角色展开。
小时候，我们总盼望长大，好奇外面的世界会是什么样子。
长大后，我们遇到了形形色色的人，看过了世界千奇百怪的模样。
我们见过数不清的笑脸，有的真诚，有的虚假。
只有眼中含有笑意的，才是真正会在生命中停留的人。
我们听过千奇百怪的声音，从最动人的情话，到最寒心的恶语。
但最可怕的声音，是寂静无声。
我们尝过酸甜苦辣，嗅过鸟语花香，触碰过生命的冰冷与温热。
但最熟悉的，永远是亲人的味道。
看过了世界千奇百怪的模样，蓦然回首，寻寻觅觅的宝藏就藏在那个名叫家的方寸之间。
整个影片的内容结构精巧，用视觉、听觉、味觉、嗅觉和触觉，这「五种感官」勾勒出主人公人生的起伏。
从爱情到亲情，从工作到生活，道出了成年人所面临的复杂世界。
也从中不断地发现自我。
人的一生，就是感觉的集合。
我们正是通过五感，来感知世界、探索未知。
而这段用心找回春天的感官之旅，其实也是一段成年人找回好奇心与探索欲的自我剖析。
在急于前行的路上，很多人都对身边的世界失去了探索欲和好奇心。
就像传统的新年里，年轻人逐渐失去了对过年的兴趣，不喜欢冗杂的仪式和俗套的人际往来。
对于世界的感知，对于春天的期待，大家逐渐失去以往的敏感和好奇，变得麻木。
也是因此，以自由、探索和超越为品牌精神的Burberry选择创作了这样一个视频，借此唤醒人们的好奇心，来探索未知的边界，拥抱新的生活。
尤其是经历了2020的阵痛。
今年的春天，更是值得期待。
期待一切有不一样的转变，有新的愿景，能够从平凡的日常生活中跳脱出来，重新思考新春的寓意和转机。
我们都会在生活中经历挫折和迷茫，就像片中的主人公，遭遇爱情的失意和灵感的缺失。
就像片中寒冰世界的隐喻，冰棱遍覆的土地，破冰而入的深湖，宛如人生那些茫然无措的时刻，在心底浮起寒意。
影片以此来指示寒冬，也代表人生中的波折，及那些艰难度过的时刻。
但请记得，像她一样选择走出低落，重新拥抱大自然，从中汲取乐观的能量，找回平静的自己。
从开始快节奏的生活，到后来诗意轻盈地放飞，一切都更富于生机和希望。
冰川消融，河流湍急，笑容又重回她的脸上。
影片富于诗意的表达，在城市与自然的风光中不断交织呈现，形成互文，在主人公故事徐徐展开的同时，又融入了俯拾皆是的自然隐喻。
从开头小女孩无忧无虑对着花茶自语，充满对外面世界的好奇心；到结尾周冬雨从生活的冰川中回归春天，花茶绽放出袅袅香气，一切像回到起点，又重新出发。
正如片中所言，人生就是来来去去的春夏秋冬，春天代表着新的起点。
无论什么时候都要相信，每一个春天，都会来临。
当你忘记了春天的感觉，不妨忘记五感，带着好奇心再次出发，让春天重新飞回你心里。
无论如何，要一直心怀好奇和探索，拥抱春天。
在影片的最后，周冬雨和同行的伙伴们，一起在春日的旷野，放下烦恼，找回自由，呼唤春天的到来。
如果你也憧憬春天，那么，就和他们一起穿越心之原野，拥抱春天，走入春天。
也走入新的一年。