18年歌手让我认识了解了华晨宇，但是直到假行僧才真正意义上觉得他是在走艺术的道路，而不只是流行歌手。海口演唱会16号那天听到小爱的时候就泪流不止，而且直觉告诉我这是在写他自己，不然绝对不能表达如此感同身受，让人沉浸其中。我也更喜欢他把自己融合进去的作品，一种非常特别的生命力。一直觉得他所追求的孤独的自由，就是在保护自己又不伤害别人的前提下。
对童年被抛弃感的一种自我消解，就像小时候被别人问想不想妈妈，我都习惯沉默，或者干脆回答说不想，那是一种不得已的逞强与伪装，但是谁又能听到，在无数个找妈妈的噩梦中惊醒的夜晚，身边空无一人，那个小孩的绝望，无助，孤独的哭声，和惶恐不安的漫长黑夜。觉得这说好听点是善良，同样也可以说是受童年阴影影响的自闭，因为害怕麻烦别人会给人造成困扰，别人的一丝不满都会变成自己心底的一根毒刺。
所以即使知道自己非常需要关爱也不会去开口，因为曾经如无物般被抛弃，便极度渴望尊严来，也更乐意去奉献而不是索取，因为曾经在最关键的时候失去最宝贵的爱，已经不敢也不愿去索取。这种献祭式人格不知心理学有什么名堂，但我以为对搞艺术的人来说，真是事半功倍，很容易就会以一个宏大的格局去思考事物，这样的人的快乐是极致的快乐，悲伤也是极致的悲伤，身边没有人兜着，真挺危险的。
华晨宇的假行僧和史铁生的务虚笔记都让我找到了极大的认同感，后来发展华晨宇的思想和我的想法极度契合，包括舞台上的肢体动作，在生活中我自己也会有那些动作，但自己年龄不算很大，总是在自己有一个想法却不敢承认或继续发掘的时候，华晨宇的音乐却总能如期而至，我感觉太奇妙了，假行僧是让我开始接受自己，七重让我大胆的发掘自己。好想爱这个世界，初听很浅显易懂，可是后来发现，疯人院，真的太好了。
当我每天上班很累很辛苦，生活很多不愉快的事情。可是夜深一个人躺在床上戴上耳机听疯人院，那一刻给我一种感觉像是跟着花花，逃离这个世界片刻，无拘无束的做6分钟自己。既然他已经选择了坚强，那我们就应该毫不犹豫的相信他。小时候我走在路上常常想要被车撞死，可是谁也不来撞我，我就还得面对明天糟糕的生活。而且我一直以为，每个人都会在心情不好的时候“想过离开”，原来不是这样的。
这是一种不对的想法，我居然近几年才知道。觉得喜欢华晨宇歌的人，性格是有相似性的，譬如你我，而且大哥对音乐的专注和热爱，并对自己所热爱的付出努力，且达到优秀，这是他做我榜样的原因，当然还有他的歌。之前听疯人院也发现了，其实疯人院也是一首很悲伤的歌，一个疯子的自述，因为环境或者自身，一次次的自我否定，自我矛盾，自我挣扎，过程很痛苦，记得第一次听在结尾一切回归平静大哥回到钢琴前“在逃离疯狂后。
从开始到永久”感觉整个人升华了？释然了，这首歌也给了我很大很大的力量，让我接受了自己，算是一种救赎，可能也和歌词一样在一次又一次的毁灭与重生，一次次打碎自己重构自己，越来越接近真我，更加自由纯净纯粹，我觉得大哥能写出这首歌说明已经看开了很多吧，虽然孤独感是肯定会一直存在的，但如果低落的时候身边能有推心置腹的朋友能陪陪说说话开开玩笑，很多不好的情绪都会减少很多。
真正的第一次看他的舞台是今年的歌手第一期，之前一直以为华晨宇只是一个类同于很多明星爱豆的存在，但是只一首歌，一个舞台就把我深深吸引住了，他享受舞台的那种状态太美好了。了解更深后发现他和我的共鸣点异常的多，包括孤独的童年长年不见光的房间独来独往的性格和一些对事态的看法，以及我曾患上中重度抑郁，现在已经好转一些成为轻中，但在看到听到他的一些经历自述和他的歌时我个人就有一种他和我类似的想法，很奇妙的感受。在七年前他刚进入大众视野的时候，那时候没有现在的节目剪辑的这么“有故事”。