“其实不仅仅只是vava本身的她的作品，我觉得在咱们整个华语嘻哈目前整个行业现状上来说的话，也有很多有一定知名度的，有影响力的嘻哈歌手，他们有可能把自己的作品的视角，还是过多地聚焦在了自己的个人那个小世界的喜怒哀乐当中，我觉得这一点当然是没有错的，但是，如果我们永远只是把自己的视野放在眼前自己的小世界当中，那么我觉得，我们也丧失了更多可以升华，可以突破，可以拓展的可能性。”
浙江卫视《天赐的声音》第二季第一期节目，在#vava呛丁太升#的片段引发大家激烈讨论时，作为评审的我，在节目当中也有发表如上看法，借这次机会，结合自己近年来和说唱歌手合作企划作品的经验，以及作为一名说唱节目观众、说唱音乐听众的角度，我想和大家谈谈，当我们讨论音乐作品“歌词”意义的时候，是否可以再多一些耐心的包容和清醒的自省？
不止说唱，或者“中文说唱”，歌词的意义，其实对任何类型、风格的音乐作品都一样——没有歌词，只是纯音乐或者纯人声的吟唱也可以很动人，比如很多人年少时喜欢的《我在那一角落患过伤风》；歌词寥寥数语的“微言大义”也可以深刻，比如我很喜欢许嵩的一首作品《等到烟火清凉》，每次听的时候都有“大隐隐于市”的寂寥与超脱之感；简单直白没有太多所谓文字美感，只是表达口号、宣泄情绪的歌曲，当然更有太多了，比如最近打开短视频常听到“姐就是女王，自信放光芒，你若爱就来，不爱莫张狂”，也给不同年龄层次和文化背景的人们提供了一种解构、自嘲或者抚慰的力量，单纯看歌词和主题表达，和《乘风破浪的姐姐》也是殊途同归，谁能说这不是正能量满满？
所以，歌词“有没有深度”，“够不够诗意”，不是评断音乐作品够不够优秀的唯一标准，但，一定是重要的标准之一。
对于Hip-Hop（嘻哈/说唱）来说，这种音乐本身的野性、自由、不羁，决定其歌词文本信息很大一部分本就是要表达关于派对的欢乐氛围，关于个性的强势自信——事实上，“有嘻哈”之所以在那个夏天爆红，让长期相对处于underground状态的中文说唱音乐，一鸣惊人跃入主流视线，正是因为诸多说唱歌手们足够张扬的表达风格，让许多年轻人们有耳目一新的“real”感受，从而形成一次震荡了华语乐坛的爆发。
不过，除了“老子天下第一”，“老娘就是女王”，“我们就是大帝”之类的歌词主题之外，是不是可以有更多不一样的表达视角？如果已经有了不少类似主题的作品，是不是可以再尝试更多突破，而不是重复？至少，对于我来说，中文说唱音乐领域里一些歌手的作品，有些作品主题，确实是过于单一，乃至乏善可陈的，不停强调自己具备特别牛叉的个性，但有时候反而是千篇一律的雷同。
哪怕不谈国外那些在歌词主题意境上极具价值的作品，仅就中文说唱音乐本身，近年来我就发现了不少歌词具备质感，同时不失自我个性与犀利态度，在音乐其他环节上也都保持精良水准的作品——
我喜欢Ice Paper的《地狱变相》，包括收录了这首歌曲的专辑《成语接龙》，是我2019年最喜欢的十大华语专辑之一，“有人向往光明，有人崇拜黑暗，有人只影独行，有人多多益善，思想还未成型，就急着游向对岸，我们面目狰狞，亲手钉上板的……”那种急不可耐的冲突和冲动背后，是巨大而惶恐的空洞。
我喜欢姜云升的《反抗》，歌词如同少年最隐秘的日记，不再是少年的我听他唱到“凌晨的卧室它会变成，在每晚一点半准时的重逢，手机屏幕散发着微弱的光芒，抵抗着无形中巨浪的重量”，会止不住鼻酸，颤抖，终于在“事情的终结最可能出现在某个无限美的黄昏”时，忍不住热泪盈眶。
我喜欢圣代的《书院来信》，整首歌以一封孩子写给父母书信的视角，揭露以豫章书院为代表的一系列所谓“学校”对学生身心的迫害。歌词表面全是学生在诉说学校的“好”，仔细留意才发现这实际是一封藏头诗，每句歌词首字连在一起是：“他们每天都在打我，请快来救我。”我在朋友圈分享这首歌，不太会听嘻哈的朋友留言：“听得我起了一身鸡皮疙瘩，这是恐惧！太牛了！”是的，我们需要这种敢于大胆揭露现实的舞台，毕竟只有正视黑暗，才能迎来光明。
我喜欢我和陈思键合作企划的专辑《这里没有大人》中每一首歌，尤其那首《二十岁的遗言》，他幻想自己如果在20岁就离开了这个世界，对于爸妈，恋人，朋友，究竟想留下怎样的诉说？整首歌近7分钟，从波澜不惊到歇斯底里，直到最后他在模糊的和声里一遍遍地唱着“我不属于这里，我快忘记自己，翻不完的日历，会代替我老去，世间不缺荼蘼，到底不过花一朵，能否让我选择放弃……”，我觉得，那是溺水之人决定放弃最后一根稻草的勇敢与无力，也许真的湮没之后，才可以获得重生。这是一个少年成长的史诗。
对了，这首歌，因为思键创作的时候受到乐队晨曦光廊的作品启发，所以后来我真的邀请到这个乐队，第一次作为制作人为说唱歌手打造了这首作品，这就是音乐的可能性，没有圈子，没有限制。
这些歌，在歌词表达上，并没有过于华丽的辞藻，没有堆砌文采的卖弄，但是不是可以让我们有所触动？
反正，是真的让我对中文说唱音乐的发展，充满了希望和欣喜。从有嘻哈节目爆红至今，很多说唱歌手红了，有钱了，改变命运了，这是好事，希望转化到作品上，也是有所持续的好，更好。而中文说唱音乐，或者其他任何类型的音乐风格，在表达“自信”这个维度之外，歌手和团队们也完全可以在内容的多元化，表达的层次性，眼界的拓展面，更多一些自我要求，让大众多一些期待，这样才是一个正向循环！更何况，说唱音乐，因为其可以容纳更多的歌词文本信息量，也许本身就比其他类型音乐，更适合表达出对社会，对人性，对自我的深刻观察、剖析与共鸣。
最后，希望我们大家都可以少一点为了“怼”而怼，多一点彼此之间，“对心”的诚实。