中国画具有独特的艺术风格,在漫长,悠久的发展历史过程中, 形成了独具特色的艺术体系。作为一种艺术创作，中国画在人文内涵,表现形式及精神情感等方面,体现了中华民族传统的哲学观和审美观。画家的修养、品行、文化、生活阅历等层面，有形无形地会在画面中表现出来。在当代画坛，葛宗辉先生是德艺双馨的艺术家，对山水画创作方面有着独到的见解，作品中有着丰富的生活内涵和民族文化意蕴，给人一种意趣潇洒、苍润雄浑、豪迈旷达的意蕴风格，通过艺术语言传达表现自己对人生的体验和感悟。
葛宗辉，1968年出生于浙江宁海，男，汉族。中国民主同盟盟员、中国舞台美术学会会员、浙江省舞台美术学会理事，国家高级美术师。毕业于中国传媒大学美术专业、中国美术学院山水专业、中国美术学院访问学者、艺术学博士；就学于中国国家画院李宝林山水研究生班。现任职于浙江婺剧艺术研究院国家二级舞美设计师、金华市黄宾虹故居纪念馆馆长、黄宾虹艺术研究会常务副会长、中国国际报告文学研究会——国学文化传承委员会专家委员、人民艺术鉴赏中心名誉副主席、英国皇家艺术学院荣誉院士、客座教授。
一、传统文化、立意深刻
山水画追求营造意境，这体现了中国文化与中国艺术的精神特征，是中国画特具魅力的本源。大气雄浑的山水，尽展山河的俊美雄姿，抒发着宏愿壮志和万丈豪情。山水画通过笔墨表达思想情感和主观意念，强调画家的主观意象，其表现形式均以主观和客观精神等诸多方面形成的艺术语言。当代著名画家葛宗辉先生是一位艺术底蕴深厚、文化素养丰富，诗情与画意融会贯通的艺术家。作品注重传统，融古汇今，始终秉承传统文化和大自然的灵秀之气，把自己的修养、学识、志趣、理想融入创作中。凭借坚实的创作功底与立意深刻的创作思维，融情感于笔端，倾情于笔墨，画意深远、独具一格。葛宗辉先生的作品以其深厚的传统功力和深邃的意境，磅礴的气势，令人耳目一新。画中层次丰富，构思巧妙而气魄宏大，空灵幽静而意境高远，用抒情的意趣和美学修养，让意境、灵境、心境、神韵融于一体。其艺术手法所表达的丰富的细节与视觉效果，静中有动地再现了绮丽天成的自然之象。其作品不断深化的精神内涵，使画面始终涌动着一种崇高的激情，从而表现出大境界、大气魄、大气势及苍润淋漓的整体层次，从而把人品和精神与写意融合为一体。
二、哲学表现、情感精神
艺术需要哲学，没有哲学的浸染，就很难领会中国画的深层内涵。葛宗辉先生与大自然结下深厚情意，作品围绕山水寄情抒意。他的作品既有传统法度，又博采众长、不泥古法。作品多以描绘大自然的景色，画面朴实自然，常运用水墨渲染；表达出山川自然间清新、唯美的山水景色，将山水跃然于方寸之间，让人感受山川自然间的美妙绝伦。葛宗辉先生的画中诗情似乎是朦胧而隐然的，画面中水雾缭绕的境界充满活泼的生机，这个生机不仅仅是那些山崖与水边的屋宇、云水、树木、应景等，还有哪些怡然与安逸、人世的暖意，使画中的世界充满生命气象，让哲学意蕴在作品中得到充分体现，极具气势又不失灵秀。葛宗辉先生用笔墨的语言体现个人情感精神，其作品表达出的诗情画意，利用墨色明暗、层次分布，增加画面空间深度和透视感，使画面灵动鲜活而有层次。笔墨之间浓淡交融，元气淋漓，有法度而富于变化，不仅增强了笔墨的表现力，也给予作品更为浓郁的写意性和抒情性，烘托出山水画的灵秀和磅礴气势，将观赏者引入雄阔坦荡的意境之中。
经过几十年的创作实践，葛宗辉先生将山水的自然灵性与内心世界所要表达的情感交汇出理想的色调，使画面既充实又不失空灵，既厚重又不失隽永。他通过这些情感特质提炼出高雅而深远的意境，让人们看到的是充满温情的平和景象。通过葛宗辉先生的作品，不仅被他的继承、开拓精神所感动，更被他画中所表现的丰富内涵、真情实感所震撼。对于整体布局的把控和细节的描摹，他遵循了自然与写意相互统一，意在营造一种充满清气、古意的情调和气氛。以技入道，所以他的作品清雅秀丽、境界深远，让人仿佛置身于自然山水之中。葛宗辉先生以创造性的艺术语言创作出自然唯美的艺术作品、显示出他独特鲜明的艺术风格。
三、笔墨精湛、意境表达
优秀的作品从笔法、墨法无不是为了意境而为。画面的浓淡、深浅、起伏、明暗等种种的色调以及皴染，都是为形成意境而表达。葛宗辉先生的山水作品气势雄浑，境界奇伟，笔墨精微，变化丰富，加之构图灵巧，技法丰富，令观者仿入其境、心思念念，尤其是山体的描绘，极具视觉震撼力，气势磅礴、烟云氤氲，千峰竞秀承古显今，开拓了传统山水的现代风格。通过作品可以看出，葛宗辉先生既有深厚的传统功力，又有浓郁的时代气息，又有着鲜明的艺术个性。以丰富多变的笔墨语言及章法结构并来增强画面的可视可读性，立意高远。山中云雾飘渺，群峰密林重重；时而虚幻莫测，时而精细详实，云飞雾霭，将具有时代感的大自然的美寓于传统的笔墨构架之中。葛宗辉先生追求一种博大而宁静，达观并苍劲的精神境界，他独到的水墨构成和明快光感，极大地提高了山水在造型肌理上的表现力，使画面整体成效、选取与意境营造相得益彰。通过对画面色调恰到好处的选取，表达自我情感，烘托画中意境神韵之所在。让气象、格调、境界、思想无不体现在作品之中，可谓精妙入神、浑然天成。
葛宗辉先生深入现实生活，追逐新的体验、新的认识,不断开阔艺术视野、丰富艺术思想、锤炼艺术功力。无论在画面的气势营造，还是笔墨的经营，无不是心于物的交融！利用当代的审美视觉，从内而外的表达修为观念，将中国画的意境、神韵、色调表现得淋漓尽致。可以说，葛宗辉先生的山水画承载着厚重的中国传统文化内涵，弥漫着浓郁的书卷气。作品既继承传统，又彰显时代特征，洒脱奔放，彰显出跳动的时代脉搏，释放着自我、自由的艺术家情怀。彰显“意境”、“意趣”、“意蕴”的国画艺术特点！极具正大气象。
四、艺术价值、传承发展
葛宗辉先生在中国画的传承,创新,探究等方面都具有突出的成就。他的艺术造诣与审美价值在于彰显了民族文化精神,创造了集博大, 智慧、气度、神韵、学术为一体的笔墨语言，彰显了鲜明的时代精神与传统与现代的相融相通。作为一个有责任感、使命感、时代感的艺术家；葛宗辉先生用作品来阐释，表达着对文化、对社会的观点。用自己的绘画语言，表达着对历史、对社会的意义。这些直观的艺术语言叙述方式使得他的作品具有极强的吸引力；从而诱使他们从画面引发出去，去思考社会背后所蕴含的深刻涵义。现代中国书画笔墨只有在尊重中国书画艺术本质的前提下，才可以谈到继承、发展与变革。把传统的笔墨语言投射到现在的层面，使之具有现代性，以中国画写意语言形式充分地表现现代意识和精神内容，使形式和内容在更高的基础上达到统一，而这些在葛宗辉先生的书画作品中都体现了出来，其市场前景可观。