作为“2020年唯一的警匪片”《除暴》，从定档到上映，自然引起了许多人的关注。
这部聚焦于中国90年代悍匪与警察间的较量的电影，其中过硬的动作戏给观众带来了渴望许久的爽感。
在吴彦祖与王千源的“澡堂大战”中，吴彦祖抄起一个下水道铁盖就是一顿痛揍，而王千源甚至上演了一场夺命抓裆，从池内打到了池外，够猛、够狠、够爽！
而除了动作戏之外，给人留下了深刻印象的，自然是结尾处吴彦祖被就地伏法的场面。
片中剃掉头发不怕暴露发际线的阿祖，凹陷的面部伴着恐惧惊慌的眼神，演出了一个悍匪被枪决前那无法抑制的对死亡的恐惧，算是吴彦祖在全片中的演技高光时刻。
实际上，影片从宣发到戏份，吴彦祖的存在感都非常之高，贡献了一波话题度。
但仔细一想，比起同为港星的古天乐、张家辉等演员来说，似乎有段时间没有看过吴彦祖的新片，没有看到他上过热搜了——
这位曾经“万千少女的梦”的男人，如今已46岁的吴彦祖，过气了吗？
要知道，红颜易老，而英雄也总会迟暮，对于已进入不惑之年的吴彦祖来说，近几年关于他的新闻常常是“老了”。
从大众眼中公认的帅哥，到如今“老态明显”带来的巨大反差感，似乎总是能引起吃瓜群众的阵阵唏嘘。
而伴随着“老”这个话题，在颜值与年龄焦虑的背后，对于吴彦祖来说，更为焦虑的应该是他22年演艺生涯的所做出的成绩。
吴彦祖的演艺生涯有什么好焦虑的呢？
咱们从他的演员历程中便可找到答案。
第一个阶段：爱情片中的“男花瓶”。
从小在美国长大的吴彦祖，1997年在大学毕业后因偶然的一次香港旅行，被导演杨凡发掘，极力邀请他主演电影《美少年之恋》。
在片中饰演警察的吴彦祖的那一回眸堪称惊艳，本想演一场戏就“玩玩”的他却没想到处女作过后戏约不断，也就是在同一年他凭借《玻璃之城》提名第18届香港电影金像奖最佳新演员。
从《游园惊梦》到《新扎师妹》，20多岁的吴彦祖通常都是演一些英俊潇洒的公子哥，由于角色比较固定，甚至在有些人眼里是“男花瓶”一样的存在。
对于非演员科班出身的他来说，尽管逐渐有了名气，但他会觉得自己“是不是在骗人”。
第二个阶段：动作片中“开窍了”。
如果说2003年在惊悚片《妖夜回廊》中一人分饰两角的吴彦祖提名金-马奖最佳男主角只是预热的话，那么2004年他与尔冬升导演合作《旺角黑夜》才算是真正找到了一些演员的自信。
作为一部动作剧情片，从小喜欢库布里克、黑泽明的吴彦祖，终于演到了自己喜欢的电影类型，加上尔冬升的调教，因为这部电影他首次提名香港金像奖最佳男主角奖。
也正是在这个时期，吴彦祖凭借《新警察故事》中上演的“收手吧，阿祖”的名场面，正是这个角色，不仅让吴彦祖进入许多人的视线，更让他把自己首座金-马奖最佳男配角奖收入囊中。
从自己自编自导的《四大天王》获得香港金像奖新晋导演奖，到主演《门徒》 《天堂口》 《新宿事件》 《窃听风云》系列，创造了一系列经典角色，吴彦祖已经逐渐深入人心。
第三个阶段：向内地与好莱坞的“进军”。
自2005年首次与内地导演冯小刚合作《夜宴》，片中太子无鸾一角也是吴彦祖首次挑战古装扮相，在这个时期他在内地拍摄的作品并不多。
随着香港导演“北上”的步伐，2010年后吴彦祖与内地影人的合作变得多了起来，从在献礼片《建党伟业》中首次扮演历史人物胡适，到《王的盛宴》中饰演了西楚霸王项羽一角；
2015年他与白百何主演《滚蛋吧！肿瘤君》，收获5.11亿票房，算是近几年在内地院线中有代表性的角色之一了。
也就是在这一年，吴彦祖开启了进军好莱坞的演艺道路，不仅在《魔兽》 《全球风暴》 《古墓丽影：源起之战》等好莱坞大片中露面，还亲自担任制作人兼主演美剧《荒原》。
这部故事框架来源于《西游记》的剧集，加入了大量的功夫打斗场面，让中国演员演绎中国功夫，填补了美剧类型的空白，是一个颇有野心的作品。
接下来，吴彦祖还将参演丽贝卡·弗格森和“狼叔”休·杰克曼主演的电影《追忆》，可以说吴彦祖进军好莱坞的脚步并未停止。
看起来吴彦祖的演艺事业蒸蒸日上、一片大好？
其实也并不乐观。
回顾吴彦祖的演艺生涯，尽管他曾获得过金-马奖最佳男配角奖和香港金像奖新晋导演奖，但在22年中竟然从没有拿到过一个“影帝”奖杯！
就算不说获奖，对比起几乎年年被古天乐、刘德华、郭富城、张家辉等承包的香港金像奖来说，吴彦祖的提名都少得可怜。
实话说，对于一位演员，拿奖当然不能成为目的，但也是衡量演技的一项重要标准。
那么，吴彦祖为什么总是拿不到奖呢？
这个问题说简单也简单，说复杂也复杂，除了外部的国籍原因外，更重要的还是出在演技上。
而要探寻吴彦祖的演技，通过他最出圈的角色——《新警察故事》中的关祖便可知一二。
首先，集“心机”与天真于一体的关祖，与吴彦祖本人气质贴合。
父亲是工程师、母亲是心理学教授，毕业于美国俄勒冈大学建筑系的他吴彦祖，是个妥妥的学霸，总给人很得体内敛的感觉。
而面相上小脸小嘴、鼻子有点鹰钩的吴彦祖，给人一种闷骚有心机的感觉，但他一双偏大的眼睛却看起来非常清澈，又带着纯真的少年感。
都说眼睛是心灵的窗户，本身家庭条件优渥的吴彦祖，似乎还未深入感受到这个世界，从《旺角黑夜》中的内地移民林来福，到《门徒》中的毒贩卧底，他总是带着一股疏离的气质。
心机又纯真，这样的一体两面就融合在吴彦祖的一张脸上。
而这里说回到《新警察故事》中身为超级犯罪集团的头儿的阿祖，屡犯大案、嗜血好斗，对警察恨之入骨；
而在他如此狠辣的背后，却有一段被警察父亲虐待的童年阴影，加上母亲的溺爱，阿祖一角并不是单纯的恶，是一位背负原生家庭之痛的复杂的角色。
（单看这个镜头，你能想到他是个坏蛋吗）
狠起来让人害怕，哭起来却又宛若无助的小孩让人心疼，与吴彦祖本身的气质完全贴合，仿佛这个角色就是为他而生的。
可以说，不仅是吴彦祖成就了阿祖，也是阿祖成就了吴彦祖。
其次，从演技上来说，吴彦祖够拼，但却缺少眼神戏。
以成龙、李小龙、李连杰为偶像的吴彦祖，从小习武，成立过俄勒冈大学中国武术学会、参加过北京什刹海武校集训，是个深藏不露的“功夫小子”。
正因为如此，吴彦祖拍起戏来，绝对是很拼、很卖命的。
为演好《魔警》两个月内暴瘦30斤，曾因为拍戏太投入角色导致抑郁；
拍摄《荒原》时摔断一根肋骨，更别提在《魔兽》里演兽人，连“脸”都不要了，而这次在《除暴》中也把自己的眉毛给剃光了……
可以说，吴彦祖完全没有偶像包袱，具备实力派演员有的信念感。
尽管如此，但从建筑师跨行来到演员职业的他，一直都对自己的演技抱有怀疑态度，曾经在拍摄完《门徒》的他，甚至还跑到美国去进修表演课程。
实话说，自曝“不会演帅哥”，而站在那里就足以让粉丝高潮的吴彦祖，早期他主演的一系列电影很大程度上都是颜值盖过了演技，粉丝滤镜无敌；
就比如在《特警新人类》中，一演到与自己相差很远的角色时，总是龇牙咧嘴、靠较大幅度的动作诠释角色，显得有点浮夸。
这里又要说回到关祖这一角色了，你有没有发现他有一个标志性的物件？
就是他那副遮住了半边脸的狂拽夸张的面具！
仔细看你会发现，阿祖耍狠时总是戴着这副面具，遮住了他黑白分明的清澈的双眼，才显得更加凶狠、有个性。
说到这，很多吴彦祖的粉丝觉得要不服了，可能要反驳说，吴彦祖的演技才不差呢！
实话说，确实不差，但却也不够出众。
不论是《窃听风云》中与古天乐、刘青云对戏，还是《滚蛋吧！肿瘤君》中成为白百何的花痴对象，演起内敛的角色来，吴彦祖的演技层次性不足，大家还是更容易看到他的帅。
当然，帅并不是坏事，像曾拥有盛世美颜的“小李子”莱昂纳多一样，奥斯卡陪跑22年还是守得云开见月明，可以说，想要抱得影帝归，在演技之外，与电影本身的水平、同年的竞争者等多方面因素挂钩。
但距关祖一角所创造的吴彦祖的演技“高光时刻”已经过去了16年，对于现在步入中年的吴彦祖来说，他还需要另一个“高光时刻”。
可以看到吴彦祖在新作《除暴》中饰演的张隼，谈笑间仿佛还是那个在香港的漫游人，似乎与大家印象中的内地悍匪还是有那么些出路。
不管怎么说，《除暴》也可证明一个明明可以靠颜值却偏要靠才华的吴彦祖，依旧没停下他的脚步，不论是对于他自己，还是对于他的影迷来说——
吴彦祖很好，但还能更好。
青石电影编辑部 | 晨晨
本文系青石电影原创内容，未经授权请勿以任何形式转载！