这下是真没人了。
这是我前几天看到胡定欣要离开TVB时最大的感受。
作为港剧的死忠仆，知道这个消息后除了不舍，还有更多的是唏嘘。
胡定欣无疑是让人心疼的。
一开始不被TVB看好，演了许多年的配角，直到当家花旦陆续离开，TVB才将胡定欣转正，让她独挑大梁。
从《大唐双龙传》、《冲上云霄》到《城寨英雄》、《鬼同你OT》和《深宫计》，胡定欣的演技也在一次次磨炼中爆发。
《大唐双龙传》上官绾绾，娇俏邪魅、亦正亦邪，为追求自己喜欢的男人徐子陵而用尽手段，却最终也会为了爱情牺牲。
《城寨英雄》刁兰杀手人设带感，和左勾拳的打闹日常也很好磕，在这部剧里，能深切感受到胡定欣的演技。
特别是鑫鑫死的时候那场戏，爆发力简直不要太强。
从哭泣崩溃到冷静；
再从仇恨到柔弱，胡定欣全程只有一句台词，却将撕心裂肺诠释得淋漓尽致，发挥水准不是一般地高。
从一个个小角色摸爬打滚到主角，胡定欣一步一个脚印走到今天实属不易。
但没想到最终她也要离开，不得不让人感叹：TVB现在是真的留不住人了吗？
我唏嘘的不是胡定欣离开，毕竟她值得追求更好的机会。
只是我在想：当所有我们熟悉的面孔离开时，TVB还是我们记忆中的那个TVB吗？
回想80、90年代，TVB是真的辉煌，无论是从产量还是质量来看，都达到了一个极高的状态，最主要是，收视率一路飘红，在当时一度是老百姓的最佳观剧选择。
1980年，《上海滩》万人空巷，周润发、赵雅芝瞬间成为家喻户晓的明星艺人，而这部剧也成为黑帮剧中的经典。
在当时，由于条件限制，《上海滩》的取景实际是在香港而并非上海，这是很多观众并不知道的事。
“在不是上海的地方拍出上海的样子”，制作水准可见一斑，这部剧能取得现象级成功不是没有理由的。
除了硬件因素外，极具吸睛的还有主演的演技。
冯程程结婚前那段，相信看过的人都会有印象。
面对心爱之人与他人结婚，周润发并没有采用歇斯底里的情绪发泄来表现许文强的紧张，而是只用了一个抽烟的镜头，从紧张到决绝，情绪全程都在眼神中流露，不得不让人折服。
“周润发演许文强，以后的人演周润发”。我想，这是对这部剧以及周润发最高的评价了吧？
市场经济、制作水平、演员演技都是TVB在当时风靡内陆的重要因素，但还有一个更重要的因素就是，领导者的决策。
90年代，当时身为创始人之一的邵逸夫，在TVB尝试武侠剧稍有成绩时，果断把发展领域由一变多，刑侦、职业、商业、以家庭及古装等，只有你想不到，没有TVB拍不出。
最经典的莫过于《大时代》，至今仍是商战剧中的TOP级，被翻拍，却从未被超越。
题材新鲜、演员演技自然为这部剧加分不少，但最核心的，还是在人性的塑造上。
就拿丁蟹（郑少秋 饰）来说，他深爱着罗惠玲（蓝洁瑛 饰），但当得知罗惠玲爱的是方进新（刘松仁 饰）的时候，他却又不得不伤害她，最后间接害死她。
在大众看来，丁蟹这样的人简直十恶不赦。那他就是十足的坏人吗？
并不见得，他身上也有对朋友的关怀，对家人的呵护，我们没法用绝对去作判断，只能在一次次重温里期待找到这个关于人性的答案。
无论大时代怎么动荡壮阔，小人物才是这时代最美的篇幅。这，便是《大时代》最耐人寻味之处。
在百花齐放的状态下，《神雕侠侣》、《壹号皇庭》、《烈火雄心》等经典之作也陆续播出，一时之间，TVB好不得意。
但很可惜，时代发展太快，TVB也有跟不上的时候。
2010年后TVB颓势明显，比较出圈的只有《飞虎》和《使徒行者》两个系列，但系列拍多了，也难免被诟病：剧情传统老套毫无创新。
不少网友抱怨：与其说我们是在看剧，倒不如说我们是在看人。
剧不好看，但起码还有喜欢的艺人在里面，单冲演员去，热度也还是会有。
但如今放眼望去，TVB还有几个我们熟悉的艺人？
欧阳震华、萱萱、郑嘉颖、郭晋安、谢天华等老牌艺人在早些年就选择离开，而近几年“五生五花”也相继走人，有人是改签合约，有些是直接离开寻求新的发展，如今就连编外人员胡定欣也离开了。
（五花五生名单）
不是感觉，是真没什么人了啊。
我想这也是为什么近几年来总能听到有人说TVB已经没落的原因吧？
要剧没剧，要人没人。
但对于TVB已经没落的这个说法？我还是持反对票。
拿去年《金宵大厦》来说，豆瓣8.4，单从分数看，也能看出这部剧有许多可取之处。
首先，题材新颖，以单元剧方式呈现，没有看到开头就猜中结尾的俗套。
剧情节节推进，音乐也将氛围烘托到极致，插曲翻唱陈百强的《今宵多珍重》，好像又回到了以前看鬼片的日子。
所以，只要TVB有好剧，自然还是会有观众看，这是不争的事实。
只不过对比以前，TVB现在确实是落寞了太多。
80、90年代流行金庸热，TVB也曾一度致力发展武侠剧，并且搞得是风生水起，《神雕侠侣》《天龙八部》《射雕英雄》……无论是第一版还是后来的翻拍，都成了我们现在所致敬的经典，剧中各主演也成为观众心心念念的白月光。
后来多领域齐发展，《金枝欲孽》《溏心风暴》《刑事侦缉档案》等陆续播出，收视成绩颇佳，可以说当时的TVB已经充斥在观众生活的方方面面了。
但如今，港剧港片本身就呈颓废之势，以前的僵尸、喜剧、武侠等大热的题材已逐渐黯淡，刑侦、警匪、家庭等类型作品，容易高开低走，剧情不严谨和烂尾成标配。
比如今年播出的《使徒行者3》，口碑只能用平淡来形容，不过这也恰好是当前TVB困境的缩影：有优势有经验，观众也有情怀在；但制作上缺乏锐气，无深度与新度的创新。
而这一点，Viu TV就做得很好。
今年Viu TV推出《叹息桥》，一开播就拿下9分好彩头，口碑与收视双丰收。
该剧以多元视角出发，以每个主人公的视角去讲述共同的故事，叙事方式独特，成为港剧中近年来不可多得的大胆尝试。
Viu TV虽成立仅4年，但成绩却一直不错，这与它的“注重内容创新”理念是分不开的，这也是TVB最该突破和学习的地方。
以前电视行业里TVB一家独大，老百姓没有太多的选择，但如今不一样，影视领域竞争激烈，市场被细分，观众选择变多；
加之之前TVB被曝出高层内斗、薪资制度不完善导致艺人相继离开的消息，难免让观众对TVB有点失望；
市场和舆论是一个因素，演员断层流失同样也是一个重要因素。
当时TVB拥有最大的人才储备库-艺员培训班和港姐选拔，两者选拔要求甚高，初选时颜值与天赋同为重要，而演技方面则需要通过培训班考核才能上岗上线，既保证了数量又保证了质量。
但如今，艺员培训班出来的艺人水平参齐不齐，港姐选拔更是一年不如一年。
老牌艺人接连离开，新人未能及时补补上，艺人断层流失加上市场竞争等原因，在这样的情况下，TVB想继续占领市场一路向前，单靠老一套的模式和观众情怀，在可以说是难上加难。
所以创新是必要，也是必须，总要有新的东西进来。
一代人有一代人的执念，TVB是我们这代人永远的回忆，比起新面孔，我们更愿意看到旧人旧事，与其说TVB没落，倒不如说属于我们记忆的那个TVB时代已经过去。
“我们记忆中的TVB从未变过，只是我们眼前的TVB在改变”。
离开的那些人，未来终将会有人代替他们成为下一代人的白月光。