苏联建筑还有真伪吗？这本来不是问题，但既然说起来，这倒是个有意思的话题。
要说历史渊源，苏联建筑自然源于俄罗斯建筑，更加确切地说，是基辅罗斯建筑。有说法俄罗斯人来自北欧的维京人。大名鼎鼎的维京海盗不仅在大西洋两岸打家劫舍，还沿内河向温暖富庶的南方拓展势力范围，曾经打通斯堪迪纳维亚到耶路撒冷、君士坦丁堡和巴格达的水上通道，尤其是伏尔加河到里海和第聂伯河到黑海的两条水道，沿河的很多城市据说就是维京人最早建立的。在今天的俄罗斯、乌克兰、白俄罗斯，维京人被称为瓦良格人，其中一支被称为罗斯人，建立了基辅罗斯，这就是俄罗斯人的起源。至少这是俄罗斯人起源的一派观点。
基齐大教堂
苏兹达尔大教堂
圣瓦西里大教堂
基齐大教堂在离芬兰不远的奥涅加湖中岛上，纯木质，始建于1694年，在18世纪中几次扩建后，成为现在的状态。但这并不是最早的洋葱头教堂。在莫斯科周围“金圈”上的苏兹达尔大教堂更加久远，更早的毁于战火，形制已不可考，现存的始建于1528-1532年，这已经是很典型的洋葱头了。和基齐一样，洋葱头的数量是逐步增加的，并不是一开始就有那么多。最有名的洋葱头当然是莫斯科红场的圣瓦西里大教堂，但这实际上已经偏离了“正宗”俄罗斯洋葱头，因为最高的中塔并不是洋葱头，而是更接近塔形。
有说法洋葱头是受拜占庭建筑的影响，根据俄罗斯多雪的特点拔尖了拜占庭圆顶，而成为洋葱头。莫斯科公国风格也常用尖塔，不仅高大挺拔，还有利于积雪自己滑落下来。北方建筑大多采用尖削的坡顶，都是一样的道理。
莫斯科克里姆林宫的斯巴斯克塔及有名的红星
圣彼得堡的彼得保罗大教堂
圣彼得堡的海军部大楼
尖塔在很多地方的建筑里都有，哥特式大教堂也常用尖塔，但特别细高的尖塔在俄罗斯成为独特的建筑语言，与洋葱头构成俄罗斯建筑的特征。莫斯科克里姆林宫斯巴斯克塔及其红星成为苏联的招牌形象，其实克里姆林宫原意为大公或者领主的城寨，俄罗斯到处都有克里姆林，莫斯科这个也是城寨，并非皇宫的专用名称。褚红的高墙和斯巴斯克塔已经存在很久了，斯巴斯克塔是1491年建造的，红星是十月革命之后装上去的。
但在彼得大帝时代，尖塔被极大地拉细、拉长了，1712-33年建造的圣彼得堡的彼得保罗大教堂第一个吃螃蟹。这以后扩大到政府建筑，1805-23年建造的圣彼得堡海军部是另一个典范。从这里，已经可以隐约看到“莫斯科七姐妹”和北京、上海的中苏友好大厦了。
莫斯科七姐妹中的三个：莫斯科大学（上）、劳动模范公寓（中）、文化人公寓（下）
全苏农展馆
上海中苏友好大厦是苏联援建的，现为上海展览中心
华沙科学文化宫是另一个对外输出的例子
常被忽略的有莫斯科红军大剧院
莫斯科地铁站的共青团站（上）和马雅科夫斯基站（下）等同样享有盛名
在斯大林时代，洋葱头代表的东正教会不再尊崇了，但尖塔得到强化，与30年代Art Deco风格的纽约摩天大楼相结合，再揉进一点洛可可，发展成为如今人们熟知的苏联风格。这种“倒插利剑的婚礼大蛋糕”的风格在30年代末开始，被二战打断，但在战后重建和援建社会主义国家中得到极大的推崇，莫斯科七姐妹、农展馆和北京、上海的中苏友好大厦都是这个时代建造的。而且不仅上天（摩天大楼），还入地（地铁站），美轮美奂的莫斯科地铁站在战前就得到广泛的国际赞誉，如今依然是莫斯科独特的风景线，共青团站、马雅科夫斯基站、基辅站、发电厂站、白俄罗斯站等成为旅游者的打卡地。
战后初期的苏联建筑风格又称斯大林主义，这其实是现代建筑发展上的一段弯路。19世纪后半叶到二战前夜是从机器时代的巅峰步入电气时代的阶段，也是建筑史上步入现代主义的时代。斯大林主义是对现代主义的反动。
建筑可算所有艺术形式中最特殊的。一般认为，艺术包括文学、诗歌、戏剧、音乐、绘画、雕刻、建筑，在现代还加上摄影和影视。不算现代的摄影和影视，建筑可算是唯一与科技和公众紧密相关的艺术形式，人人有资格对建筑评头论足，尤其是可见度高、具有地标意义的公共建筑。要交口称赞不容易，要千夫所指则是轻而易举。不管村野匹夫，还是文人学子，路过大裤衩、“天屎大厦”、福禄寿三星楼时，都会骂上几句。即使如今已成经典的卢浮宫金字塔和悉尼歌剧院，当年也是不乏争议的。由于公共性和持久性，建筑不可能是阳春白雪的纯艺术，也不可能是下里巴人的纯实用。也正因为此，建筑常被作为时代的特征，因此而被统治者作为政绩标志。
建筑还不同于造房子。造房子以满足居民居住需要为主，现在还包括工业建筑。民居和工业建筑永远以实用性为主，艺术性为辅，有钱就多折腾点，没钱就不折腾。但公共建筑（包括政府建筑、地标级商业建筑和豪华民居）就不局限于实用性，而较多考虑艺术性，尤其是业主的品味和实力，这才是一般对于建筑艺术的焦点。也正因为此，建筑不仅具有艺术性，还具有时代性。时代性包括时代（主要是业主）的思想理念、趣味取向和科技水平。古希腊的列柱式神庙不仅是技术限制而难以建造大跨度的原因，也有城邦民主“众人托起社稷、众神托起世界”的思维在内；罗马的砖拱和大穹顶不仅是技术上的巨大进步，后者还有共和思想在内。
伦敦水晶宫是划时代的，可惜在1936年毁于大火
钢铁构架提供的大空间和玻璃提供的明亮是古典建筑闻所未闻的
埃菲尔铁塔则是来自欧洲大陆的重磅冲击
米斯的巴塞罗那德国馆在90多年后依然新鲜如初
萨伏伊别墅则奠定了现代主义White Light Bright的基调
包豪斯更是成为现代主义的黄埔军校
但在机器时代，建筑艺术落后于建筑材料和技术的发展，新古典主义和学院派基本上无视了钢铁、玻璃带来的构造和表现上新的可能性，还在石料和砖砌时代形成的形制中打转转。伦敦水晶宫（1851年）和巴黎艾埃尔铁塔（1887年）是“外来户口”对建筑世界的强烈冲击，水晶宫的设计师约瑟夫·帕克斯顿是园艺师出身，古斯塔夫·埃菲尔则是桥梁工程师出身。在两次世界大战之间的年代，建筑的现代主义开始进入快车道，米斯·凡·德·罗（通常简称米斯）的巴塞罗那德国馆（为1929年世博会所建的临时建筑，在80年代原址重建）在90年后的今天看来依然前卫；勒·柯布西埃的萨伏伊别墅（1928-31年建造）奠定和具体化了“建筑是居住的机器”的理念；包豪斯学派更是成为现代主义建筑学派的黄埔军校，不仅在构造上全面拥抱新技术，还提出“形式服从功能”、“少就是多”等革命性的新理念，要废除一切无谓的装饰，废除一切只带来形式美观而没有实际效用的空间。
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