来源：王炸炸要炸了
因为疫情的原因，今年线下的时装周活动，简直可以用半死不活来形容。
本来对于我们这种爱好时尚的人士，就已经少看了很多漂亮衣服了。
谁知道前两天又传来了一个噩耗——
米兰时装周创始人贝贝摩德尼斯去世。
图源：微博@全球时尚
不知道贝贝摩德尼斯是谁不要紧，其实炸炸也不是很清楚他是谁。
但是他的故去，反倒让我想起了一个问题：
为什么提起时装周，我们想到的就是全球四大——纽约、米兰、巴黎和伦敦。
怎么就不能是新加坡、孟买乃至北京上海（我们大广州也行 ）呢？
说这个之前，我们不如先聊下四大时装周的魅力和地位。
十年前，中国的奢侈品消费还没有现在这么丧心病狂，彼时明星们还没有那么多机会去看秀。
一旦受到邀请，那肯定是要使尽浑身解数拗造型的。
图源：左为范冰冰工作室，右为视觉中国
因为早年给到明星的看秀名额少，甚至还有不少明星被传是去蹭秀……
最出名的应该就是2012 Dior大秀的这张前排照， 五个人挤在一起，不看华服，还以为女明星们是在挤地铁。
其实这五个人里，只有张雨绮、Angelababy和霍思燕收到了邀请，李小璐和林鹏是霍思燕打包带来的……
因为谁也不肯舍弃头排的曝光机会，于是就出现了两个座位硬生生坐了五个人的尴尬场面。 据说因为这件事，还导致Dior中国高层全被换掉了。
图源：Google
现在明星看秀，都已经形成一个了一个完整的流程，有了中国特供时装周出发照……
重点是要营造出一种赶着出国的感觉，所以最典型的场景就是（假装）在斑马线、大马路和扶梯“被偷拍”。
图源： 左为@辛芷蕾，右为@陳立農工作室
女明星们现在很流行的“艳压梗”，可以说和时装周也有蛮大关系。
图源：爱美网
总之，如果你想让自己看起来更高级，一定要去四大时装周看过秀，才算见过世面。
就连网红想要被主流认可，时装周也是一条捷径。
你能认得出，这是初代网红张辛苑吗？
这些行径，无一不说明了四大时装周的魅力和地位。
那凭什么四大时装周就是最高级的？
今天我们就来好好回答这个问题。
最悠久的时装周
巴黎时装周
Paris Fashion Week
时装周是一个相当现代的概念，它什么时候才出现呢？
1910年，巴黎时装周正式开始。
在此之前，巴黎已经担当了好几个世纪的时尚之都的角色。
这一切都要归功于大名鼎鼎的路易十四，对，就是发明了高跟鞋的那位太阳王。受国王影响，法国各种手工业特别发达，成为奢侈品生产的重镇。
为了把这些东西推销给贵妇们， 那时候服装精品店上新，还会用画报来做宣传。
更懂得营销的设计师，甚至会找来了一些女生，穿着品牌的衣服在跑马场走动，给潜在顾客留下印象。
这就是走秀的雏形。
（那时候杂志都是手绘的）
图源：Pinterest
后来，法国设计师Lucile把这个想法扩充了一下，她想了一个私人品牌时装秀的点子，通过邀请一些时尚名流、设计师、买手等，大家欢聚一堂之时，模特们穿梭其间展示服装，一边social一边把衣服卖了。
这个点子被广泛应用，也就形成了我们现在看到的时装周。
图源：Pinterest
1918年之后，时装周已经变成了一个固定活动。
巴黎也成为了欧洲乃至世界的时尚中心。
每到举办时，全世界各地的买手都会飞到欧洲，看秀、总结时尚趋势等，慢慢形成了四大时装周的前身。
图源：Pinterest
直到现在，巴黎也是世界的时尚中心，凭什么它能这么持久？
这就不得不提到法国政府的远见。
早在路易十四时期，就确立了要发展以巴黎为中心的奢侈品经济，真的是很超前的想法。
为此，他们组建了一批皇室认可的生产商、从当时手工业最发达的意大利引进工匠用以培训本土的工人、筹建丝绸工业…… 把奢侈品做得人人想要。
难怪连美国人都要拍部剧叫《Emily in Paris》，这剧名就充满了浓浓的朝圣意味。
图源：《Emily in Paris》
源远流长的历史和成熟的体系，为巴黎时装周树立了权威，也让设计师们更容易在巴黎获得成功。
八十年代的时候，川久保玲和山本耀司就是去到巴黎，才一夜成名的。
情侣闯荡巴黎历险记
图源：Google
所以说，在四大时装周里，论高级，巴黎时装周还是第一。
最商业的时装周
纽约时装周
NYFW
纽约时装周的成立，和巴黎也有关系。
前面不是说到二战时期巴黎陷落嘛，所以美国人就没办法飞到巴黎看秀了。
于是美国时装协会创始人之一的Eleanor Lambert，心想不如直接复制个纽约版的巴黎时装周好了。
1943年，纽约时装周应运而生。
不过当时的纽约时装周，还不叫fashion week，而叫press week，意思就是媒体周。
主办方会邀请大量的媒体、时尚周刊、名流，这么一来，流量就有了。
都知道纽约是个现代大都市，生活节奏快，所以纽约时装周的风格也和这座城市一样：简洁、务实。
它最重要的两个设计师：Helmut Lang和Calvin Klein，都是以极简主义出名。
尤其是Helmut Lang，要不是因为他，侃爷也不会对时尚感兴趣。
侃爷还给自己偶像的品牌拍lookbook，旁边是碧昂丝她妹
图源：Google
前面说过，论逼格，还是巴黎时装周高。
那时候的欧洲设计师觉得美洲设计师都没啥子文化，所以纽约时装周虽然是四大时装周里第二个成立的，但每次都排在最后一个发布。
但正是Helmut Lang和Calvin Klein的出现，摆脱美洲设计师被鄙视的历史，从那之后，纽约时装周成了所有时装周中第一个发布的地区。
左为Helmut Lang，右为Calvin Klein
图源：Google
处于边缘的纽约时装周，还逐渐抢占了法国品牌的地盘：
原本《VOGUE》崇洋媚外，最爱报道的是法国品牌，慢慢地也把目光移向了美国本土的时装品牌。
最艺术的时装周
米兰时装周
Milan Fashion Week
巴黎时装周启发了纽约时装周，纽约时装周又启发了米兰时装周。
看到纽约成功之后，意大利人也按捺不住了。
1958年，企业家Giovanni Battista Giorgini创建了意大利的时装周。
开头说的贝贝摩德尼斯，可以说是是意大利时装周的联合创始人，这俩人一起合作，办了意大利第一场时装秀。
后来，为了业务的发展，意大利全国时装协会成立了，而贝贝摩德尼斯就是这个协会的名誉主席。
正是在他的领导下，才确立了米兰时装周的国际地位。
难怪他的去世，会有诸多政商界和时尚界人士表示哀悼，还上了我们这里的热搜。
色彩亮丽的意式风格
图源：vogue runway
而作为文艺复兴的发生地，米兰时装周的人文底蕴相当浓厚，意大利品牌给人的感觉都是古典又充满艺术感的。
再加上意大利本身的手工业很发达，所以米兰时装周，可以说是能和巴黎时装周分庭抗礼的高级时装重镇。
最前卫的时装周
伦敦时装周
London Fashion Week
四大时装周中，伦敦时装周成立最晚，堪称是这之中的弟弟。
但也可能是因为够“年轻”，它没什么包袱，加上中央圣马丁、伦敦时装学员、皇家艺术学员等常年为它输送新鲜血液，所以伦敦时装周的整体风貌，大胆前卫甚至有些癫狂。
看看下面这些名字，你就知道它是什么风格了：亚历山大·麦昆、约翰·加利亚诺……
图源：vogue runway
伦敦时装周成立的方式也是不按常理出牌。
1971年，一位名为Tony Porter的时尚公关，看巴黎和米兰都有自己的时装周，就觉得：凭什么我们伦敦没有？
于是他主动去联系英国的服装出口协会，紧跟着募捐到了1000英镑的资助。
就这样，伦敦时装周诞生。
1983年，为了更好地帮英国设计师做推广，英国时尚协会成立了，并成为了伦敦时装周的主办方。
在他们的努力下，伦敦时装周慢慢跻身全球四大，并成为了新锐设计的代名词。
图源：vogue runway
看到这，你们明白为什么四大时装周的地位可以这么稳固了吗？
炸炸觉得他们有两个大招。
一是合作。
这四大时装周，都充分发挥了聚集协同效应：强大的时装协会，与设计师并肩作战，并通过调动媒体、买手、编辑等多个环节，让时装周变成一个有影响力的大型活动。
二是立新。
这四大时装周，都有比较完备的人才培养和鼓励机制：
法国有LVMH Prize青年时装设计师大奖，奖金高达30万美元，获奖者的设计作品LVMH还会帮你直接联系电商平台，上架卖；
纽约有美国时尚设计师协会大奖，也被称为“时尚界的奥斯卡奖”，提拔了不少本土时装设计师；
意大利有意大利时尚大赛，针对全世界的时装设计师进行评选，获胜的还可以在米兰时装周走胶囊秀；
英国有英国时尚大奖，选出年度为时尚圈做出贡献的设计师。
什么时候我们的时装周发展到这么成熟，或许明星们就会以在国内看秀为荣了。
现在哪还有明星敢公然互扯头花