刘世全，1964年生于重庆万州，现居深圳。现为中国楹联学会会员、中国硬笔书法家协会会员、中国书法家协会书法考级注册教师、“国家高级美术师"、中国书画家联谊会新文艺群体书画家工作委员会副秘书长、中国楹联学会书法艺术研究会副主席、副秘书长、理事会理事及书画专家、中国民族建筑研究会书画艺术专业委员会副秘书长、中国文化信息协会常务理事及客座研究员、中国管理科学研究院教育创新研究所评定为高级美术指导师、中国世纪大采风书画院副院长、中国王羲之书画研究院曲阜分院院长、中国互联网联盟理事、徐悲鸿艺术委员会签约画家、<<联墨艺术报>>理事会副理事长,《科教兴国》《民族艺术》,<<中华国粹>>编委副主编、中央电视台综艺频道星光大道栏目组艺术顾问、中韩艺术创作基地会员、中华卫视艺术风采栏目艺术总监，名人辞典特邀艺术顾问、牛津艺术学院客座教授，亚洲文化艺术家联合会理事会中方代表会员、中国国宾礼艺术家,世界杰出华人艺术家。
《青山雨后意更浓》
刘世全先生蜚声画坛，潜心研学，在书画理论与实践上成果颇丰。在笔耕墨耘的几十年中，遍临古今名帖名画，集百家之长，悉心汲取传统精华，培养自己的审美理念，培育了自身的儒雅气息和人文情怀。刘世全先生尊崇传统，个人思维奔放与性情率真，使他的创作高古大气，个性鲜明。这些都是得益于他早年打下坚实的基础和广博的学识，以及对美学理论的探究和长期生活的阅历，都潜移默化影响了他。刘先生在创作中用心领悟，把个人情感、自然的节奏和心灵技巧融为一体，下笔沉着果断、笔间潇洒从容，同时多了几分飘逸洒脱，于随意之中显示其精妙与豁达，呈现出当代书画难得的潇洒隽逸的笔墨情趣。在他笔下的山水纵情挥洒，极力表达情感与情趣的相依相容，厚重与凝重的相得益彰，古典与现代的相映成趣。让观者感受到神采飞扬的律动、宛转悠扬的节奏、洒脱豪迈的气魄。正是这种特有的抒情格调，显示了他的艺术中的正大气象。
《越战越勇的中华儿女》
刘世全先生自幼深受父亲木工雕花工艺的影响，常拿上木炭棒在地上、墙上仿照父亲雕刻好的花鸟图进行描绘，当时受到同伴的喝彩，对此深爱绘画；在上小学时，经常被选派去写大字报，出黑板报，常常受到表扬和赞美，自信心更加增强了。在中学美术教学和玻璃雕花工艺制品工作中，由于深研书画理论，临摹名帖名画，特别是在名师的指导之下，雕绘技艺更加娴熟，对书画艺术产生了浓厚的兴趣。
《中华雄风 》
刘世全出生于重庆万州，对神农架山脉的崇山峻岭铭记于心，大山中的一草一木，小溪瀑布，花鸟草虫，山巅烟雾以及春、夏、秋、冬大山的不同景色无不烙印于心海，这些鲜活的素材为他的山水画创作提供了丰富的源泉。对于山水画创作，他认为首先应是研习古人中的名贴名画，学习其理论及技法，(特别是墨法、笔法、章法、如何用水、用彩等)对古今中外各宗各派的技法熟练掌握。其次是用写生获取的素材加以整理、提升后用于创作，所以刘世全认为：在学习古人传统技法的基础上，打破传统、用自己独特风格的绘画语言结合写生素材来进行创作，才会出精品。
艺术创作来源于生活，经常出去写生是必修课。当然写生的方式可以多样化：可以笔记、可以心记、可以采用摄影记等等。
《脊梁》
刘世全对于山水画的创作最大的困惑是如何继承和创新。他认为创新来源于继承。继承是创新的基础，只有基础足够牢固，创新才会丰富。没有继承的创新是空中楼阁，没有创新的继承是原地踏步。我们只有在不断汲取名帖名画中的各种精华加以研究分析，参照当今中外的发展成果，根据自己的理解，去除其糟粕，逐渐形成自己的个性风格，突破传统，进行发展创新。艺术才会有生命力。因此，刘世全在小写意山水画创作中，在进行新的尝试和突破，让创作作品能带动读者走进大山中，身临其境既能感受到大山的雄伟壮阔，又能感受到意境深长、陶醉于大自然，给人以力量及情感。在绘画技艺上，在积墨积彩法上重点突破，让艺术魅力无限。
中国绘画需要从西方艺术中吸取精准的造形技法和积彩的变换技法，其多数作品以实传神，妙不可言。在山水画中，如何把其积彩法运用到我们的中国画中，是他今后着重突破的方向。
《千秋伟业 稳重如山》
作为衡量一名书画家成功的标准：刘世全认为是墨笔当随时代，作品应经得起人民和时间的检验，作为一名艺术工作者，用自己的绘画语言记录时代的美是我们的社会责任，人民和时间是一把公正的尺子，迟早会量出作品的社会价值、艺术价值和历史及市场价值，经得住时间的考验，留下来的作品才是精品名作。另外，还要努力博览群书，加强自身的文化修养。多深入生活，扎根于人民群众，发现生活中的真、善、美，记录时代和大自然中美好的景象。坚持不懈地临写名帖名画，不断提高。争取多创作出美好时代的精品佳作。
作品欣赏：
《喜迎富贵》
《距离不是问题》
《水乡人家》
《高峡出平湖、神女应无恙》
《纵然千里马、饮水亦思源》
《故乡》
《旭日东升》