「国金推广计划 Vol.106」
北京旋律死亡金属此岸 Eternal Land
听此岸乐队的歌，你肯定想象不到这乐队是由一帮高中生在4年前就组建并完成创作雏形的，即便是这个刚发行的正式版本，大多数乐手也才上大二而已，但无论是作词作曲还是他们在riff和solo上的编排都非常有想法。今天就通过一个专访带大家认识下这支年轻的国金力量，虽然他们目前还没怎么演过出，乐手的照片都还凑不齐。
1、此岸的小朋友们，先跟大家介绍下你们吧，大家都是从事什么工作的？喜欢的音乐风格和乐队都有哪些呢？
韩老师好，大家好，我们是此岸乐队，现成员有：
主唱：廉亦正
吉他手：李享/刘家绮/徐畅
贝斯手：张云鹏
鼓手：高天硕
乐队的大家多半是在校大学生。大家喜欢的音乐风格也十分混杂， Insomnium，Plini，ERRA，Omnium Gatherum，The Faceless，Slaughter To Prevail 等，都是大家比较喜欢的乐队。
2、我们经常会听到“彼岸”这个词，而“此岸”这个叫法却挺少见的，为什么会选它作为乐队名呢？是否代表你们在创作会涉及到一些佛教等宗教主题呢？
此岸目前没有以宗教为主题的作品，但名字确实和佛教的思想有一些关系。“此岸生死，彼岸涅槃。” “彼岸”有涅槃重生之意，但我们并不想传递达一种祈望来世的信息，我们希望自己能够把目光放在“此岸”，放在生死这种既现实又残酷的问题上。这是我们对“此岸”的理解，也是以此为名的原因。
3、你们的阵容中有三名吉他手，这是一个很独特的配置，这是出于什么目的呢？
（当然是准备开除贝斯手啦，开个玩笑。）我们这么做一方面是和乐队的经历有关，乐队成立的时间不长，但我们在吉他编排上确实经历过一段时间的犹豫。另一方面是我们在一些很喜欢的乐队上看到了这种配置，比如 Iron Maiden，Periphery 等，虽然此岸和这些前辈们的音乐风格不太一样，但我们也希望能够在自己的乐队上也做出一些新的尝试，希望可以在之后的作品中呈现出更多更精彩的内容，最终才决定采用三把吉他的配置来创作。
4、这首新单曲《尘寰》听说这是你们蛰伏了四年后重置的版本，里面一定有不少故事，来跟大家分享下。
这首作品有个很有趣的开始，17年的时候，当时此岸还只有四个人，吉他手家绮上完高中的数学补习班，晚上骑车回家的路上太冷了被冻出来的“尘寰”的“冻机”，当天他就把扩展好的动机发到了乐队群，我们其他人听了这个demo，都感觉很喜欢，但因为学业原因这个动机就被搁置了。中间大家经历了高考，2019年7月高考完，我们计划19年把尘寰发出来，于是就找到了一个教育机构的空旷地下室做排练室，里面有音箱和一些简单的设备，经过了十天左右的修改最终确定了尘寰的19年版，记得有一天我们打算通宵编曲，还没到晚上十二点，贝斯手和一个吉他手就分别躺在仅有的沙发和桌子上睡着了，鼓手和另一个吉他手过了一会儿也挺不住了，但没有地方睡觉，结果教育机构的门还被锁了，就这样我们被关了一个晚上。19年的版本最后因为没有找到主唱也没能发布。
之后到了2020年这特殊的一年，我们又对这首作品又有了新的想法，准备重整《尘寰》，有大概半个月的时间大家除了吃饭睡觉就是一起打电话在曲子中做各种尝试，终于确定出了我们作品想要的感觉，也同样确定了尘寰的收官之日。非常幸运，这一次主唱廉亦正和吉他手李享能接受我们的邀请加入了乐队，此岸才得以形成现在的完整阵容，也才有了现在大家听到的《尘寰》。
“我更加希望可以做出一些不失传统的新派音乐”这句话出自吉他手家绮，他完美诠释了此岸在歌曲上的创作理念。
5、我前阵子发推文的时候，刚说到现在的很多新派重型都特别弱化riff和solo，今儿从《尘寰》身上又找回那种汗毛竖立的感觉了，请吉他手来分享下作品中solo创作的部分吧。
大家好，韩老师好，我是此岸乐队的吉他手家绮，很高兴韩老师能喜欢《尘寰》。这首作品从最早的demo动机到如今的成曲经历了接近三年的时间，这期间在许多老牌金属和前卫音乐的影响下，我更加希望可以做出一些不失传统的新派音乐。
而在solo的编配上我的目的就是找到一个旋律性与技术性的平衡，尘寰的吉他solo大体可以分为两个部分：前半部分比较花哨，是过去的我想不到的，后面则完整保留了两年前的灵感，从某种意义上来说尘寰的solo也是站在现在的角度回忆了曾经……好吧说了这么多，其实我就是对着电脑敲了点音符哈哈。
6、这首歌中的贝斯线的编排和演绎特别抢眼，这在现在新乐队和新作品中都不太常见了，一点要请贝斯手来重点唠唠。
hello大家好，我是此岸乐队的贝斯手张云鹏，一名来自内蒙古赤峰的01年小伙。非常感谢韩老师给予我们的这次专访机会，尤其是竟然单独问到了一位“贝斯手”，哈哈哈哈哈，我感觉到备受宠爱。要说到“尘寰”中贝斯线构思、编排的形成，究其根源，我觉得应该从两个方面来谈。
第一个方面就是我喜爱的重型风格对我的影响；坦诚而言，我已经听重型音乐有七八年了，各种重型风格及其代表乐队都听了个遍，但是我慢慢发现自己最爱的是前卫技术死、技术死，我比较喜爱 The Faceless、Cynic、Obscura、Beyond Creation、Dying Fetus……在平时cover的过程中，我发现这些乐队的贝斯编配都各具特色，他们将贝斯作为一种独立的演奏乐器放置于歌曲的整体格局中，在突出贝斯本身的音色魅力上与吉他、鼓交融在一起，相得益彰，尤其是在强烈的吉他失真下，原声贝斯的高把位演奏表现出格外清澈的效果，两种乐器配合下给人一种特别的层次感、跌宕感，像 Beyond Creation 这样的乐队在创作某些歌曲时甚至大胆采用“主音贝斯”，这样的编配方式深深启发了我，我借鉴了这些乐队的编配贝斯线的思路，尝试将这种方式运用到我们的新歌中，在旋死中采用这种新的贝斯编配方式也算是全新的自我突破。
第二点就是我的贝斯手偶像对我的指引，首先要提到 Cliff Burton，在我刚弹贝斯时就以他为偶像，早期的 Thrash 乐队中，Cliff 是极少数拿贝斯当作吉他演奏的人，不光演奏技术十分出色，他在 Metallica 乐队中的表现十分令人惊艳，如 Orion、The Call Of Ktulu……这些作品至今仍耐人咀嚼，我希望像他一样拿贝斯与吉他solo，使这两种乐器能够在一首歌中交相呼应。“尘寰”这样的编排也是基于我一直以来的心愿，近些年我比较喜欢 Evan brewer、Dominic，现在我也在不断汲取他们的演奏方法，在“尘寰”中加入点弦等技巧，同时突出和弦演奏。在此岸未来的作品中，我会秉承这种理念，尝试编排贝斯solo以及加入主音贝斯，并逐渐形成属于自己的演奏、编曲风格，听众朋友们拭目以待吧。
在“尘寰”创作中我和乐队其他成员也进行过一翻探讨、研究，他们为我提供了很有价值的修改建议，作为贝斯手而言，我觉得在贝斯的编曲中也需要站在吉他手、鼓手的角度思考并发现问题,实现通力合作，这样才能发挥团队的力量，各个乐器之前的配合才会更加紧密。
7、苍茫辽阔的歌词也是《尘寰》的亮点，谈谈歌词方面的创作吧，另外我在网易云评论里看到很多人都提到了“船长”，听说是个很有才的姑娘是吗？
评论区的“船长”是作词人成玟霖，她确实是文字功底比较深，对古体文学的修养比较高，初中就开始大量的古体诗词创作，创作的内容也总是怀古豪放类的比较多，本来觉得她对音乐的要求挺高的，还有点怕她看不上，不过后来沟通之后挺开心的，我们的内容也确实是在她的审美体系里。
虽然她确实和评论里说的一样是个江南的小只女孩哈哈，但是她的内心确实非常宏大，于是给了她我们的初版歌词demo，果然对我们想要的氛围把控得非常好，改了很多，丰富了很多，还有所加成，反正我当时听她解说歌词的时候是起了一身鸡皮疙瘩，她确实是才华横溢，而且非常严谨，比如歌词中引经据典，对仗工整，韵脚流畅，还有她自己的一些哲学与宗教上的思考，功底显而易见，而我们就是想做这种经得起推敲和琢磨的作品。
8、我相信所有人在听过《尘寰》之后，都会对此岸更加关注，关于后续的作品、演出、专辑出版等等有什么后续计划吗？
现在乐队有一个短期的创作计划，因为此岸现在的成员多数还都是在校大学生，创作的工作也都是通过网络完成的，演出还需要等一段时间，所以我们暂时把重心放在了歌曲的创作上。下一首曲子已经接近完成，相信不久就能和大家见面啦。
9、还有什么想跟大家分享的？
我们想借着这次专访的机会，再次感谢一下参与《尘寰》制作的朋友们。
《尘寰》制作人员
作词：成玟霖/张云鹏
作曲/编曲：此岸乐队
Logo设计：李享
录音/混音/母带制作：王灿
录音贝斯手：肖一尘
封面制作：张浩天