这一期的《演员请就位》最惊艳的是大鹏的《花木兰》，其次是赵薇的《剧场》。
这几期看下来，感觉赵薇除了会说话，不得罪人之外，导演和调教演员的功力也相当不俗。
《剧场》一场戏，让王智突破了自己，跳出来秋雅的光环，也让人看到了她身上的另外一种可能性。虽然最后没有拿到S卡，离开了《演员请就位》的舞台，但王智已经宣布签约了赵薇工作室，相信她的戏路也会越走越好。
贺开朗这一次也是让我挺意外的，经过赵薇的调教，他一开口，说出那句生硬又拗口的台词：登峰造极的青春，随之辗转碾压。哇，声音好听之外，居然发现他台词竟然相当不错。之前他演的《82年的金智英》对我来说简直就是灾难和惊吓。
《剧场》翻拍自《子弹横飞百老汇》，赵薇很善于挖掘演员的潜能，在这部戏里，她让每个人都发光了。王智扮演的“聒噪女演员”很颠覆，在舞台上生硬夸张的肢体语言，王智小姐姐手都会演戏。孙阳扮演的“卑微导演”也很有灵魂，被资本裹挟的无奈感，加上那口港普，既委屈又好笑。
据说现在已经开始有小姑娘们开始磕孙阳和贺开朗的CP了。
如果说尔导很会拍女演员，而赵薇的镜头和色彩更会拍男演员，在《剧场》里，贺开朗在镜头下显得极为惊艳，这个人物在“保镖”和“文学天才”无缝转换，最终偏执成魔。作为零流量的新人，赵薇给到贺开朗S卡，我一点不奇怪 ，新人好调教，贺开朗的外型的确有个人特色。
有网友形容说，在《剧场》里的贺开朗，就像是阴沟里的月亮，苦狱中的维纳斯。当他笑的时候，笑容漂亮极了，瞳孔和银耳环一起闪着光。既有着少年天真和纯粹，可你知道，有这样漂亮笑容的少年，和那个说“烧学校前我作文都是第一”的小混混都是一个人。
这次赵薇拍的短片类型上和凯歌导演撞型了，赵薇用黑色幽默和夸张、讽剌的表现手法，告诉我们，在艺术面前人人平等，不是你的艺术修养有多高，你讲的话就一定正确，也不是因为你毫无见识，你就没有审美和判断，艺术属于任何人。
而凯歌导演的《F小调幻想曲》，我实在是夸不下去。陈导只要自己别原创剧本，别所有结局和冲突都强行和解，您调教演员和镜头叙事还是相当厉害的。
《剧场》和《F小调幻想曲》都是讲这个行业里导演、制片或者编剧被资本挟持的为难和妥协情景，而大鹏则在现实中示范了一把既不得罪资方，又能按自己意愿来拍摄的方式。
大鹏说当初最吸引他接下《演员请就位》的就是这个环节的“天使剧本”，在前期，节目的定位，大鹏并不仅仅只是一位主持人，而是发起人，前期帮助演员适用角色，后期在“天使剧本”环节，他可以发挥作为导演在创作上的专业表达。
你看，就只有两天的拍摄时间，三位演员还是要靠这场戏被复活的，鹅厂仍然塞了明日之子的午睡留声机乐队进来露脸，大鹏作为导演也展现了他的腾挪技艺和灵活身段，这几位的脸都被涂得黑黑的，塞进囚笼里，作为柔然剌客小分队成员出现，近景扫过，黑夜，一个个脸又黑乎乎，图个露脸，也不影响剧情，还让他们哼唱了一段草原风格的曲子，既完成了资方给交待的任务，让明日之子上镜又展现才艺，又契合剧情，皆大欢喜。
大鹏版的《花木兰》是当天公演中最具电影质感的。
从柔然少女萨仁名字寓义是月亮，到《花木兰》的英文名《MOONLIGHT》，到片尾那轮倒映在河水中的满月，遥相呼应，满月象征着团圆，而经历过杀人如麻的战争后，中年木兰在月光下牵着马，那一笑，既有着过往的沉重、无奈，又有着放下与释然，那晚的月色美极了。
从初上战场的少女，到杀人如麻，百战百胜的将军，这中间经历了多少？她有没有怕过？有没有厌倦过？一场场生死较量中，她是靠着什么撑下来的？或许男儿会在战场和军队中获得热血、荣誉感，但一个女人呢？除了最初的替父从军的强烈意愿后，她又是如何在残酷的战场上拼杀了十年？
那几分钟的台词将中年木兰的悲凉、对战争的厌恶，曾失去爱人的痛苦，战争结束不愿伤及无辜都表现了出来，作为将军的严谨、勇猛和智谋，在面对同样是替父从军的柔然少女上，她看到了年轻时的自己，另一个版本的木兰，战争即将结束，她愿这个少女有另一个选择，过上普通的幸福生活。
放她和爱人走是成全，而手起刀落也是必然。
黄梅莹这季的表现一直在进步，除了能演素锦，她和温峥嵘对戏时也没有露怯，而这次她演的萨仁，英气、勇猛又单纯，即使张逸杰戏份和台词很少，他的眼神依然很有故事，演出了这个人物的决绝和一闪而过的情愫，再也不是面瘫演技了。
大鹏说，剧本一共3600字，每个演员都交了几千字的人物小传。尤此可见，导演会调教是一方面，肯沉下心来努力钻研演技才是流量小生小花们的正途。
对于娱乐圈烂片频出的各种内幕和乱象，借用赵薇导演的《剧场》中的一句台词：
观众什么都感受不到好吗？
观众什么都知道！
他们什么都不知道！
他们什么都知道，只是有可能说不出来！