展览前言
纵览20世纪的中国美术史，关于传统与革新、继承与改良的思潮与论战纷起，中国画家不断地找寻国画未来的出路和方向，是镜鉴西方绘画还是继续叩问古老的中国画体系？时至今日，当代画家用作品交出了不同的答卷，当代画坛呈现出了百花齐放百家争鸣的局面。但无论如何有一点毋庸置疑，笔墨作为中国画的独有的表现形式，任何脱离了笔墨体系的作品无法称为中国画。
中国画中的笔墨有相对稳定的法则和规范，这些法则和规范的建立有助于画家进入这个有无比探索空间的艺术世界。但是笔墨系统的法则与规范，决不是要画家墨守成规，而是容许和鼓励他们有所探求和创新，须能借古以开今。纵观画史，自开新面而成大家者，必能穷究前贤血战古人，又能参合时代精神在艺术上自我演进。借古开今的出发点则是“开今”而“借古”，意是站在当下，在不断开拓、实验的同时，把历史作为参照、对话、挑战和超越的对象，构成延伸与超越的关系。
本次展览以“怀抱古今——当代中国画中坚60家笔墨研究观摩展”为名，是为了将笔墨作为一个学术课题提出来，邀请当代主流艺术名家展示他们的艺术风格和个性创造，以期引起学术界的关注，重新研究笔墨风格的意义和它的价值。相信参展的这60位风格鲜明的画家在笔墨上的各自探索成果和他们对这个问题的思考，不仅会对人们有启发和借鉴的作用，而且会把画界对笔墨风格的讨论引向深入。
本次画展将以线上艺术展的方式呈现，参与展览刊登发布的有雅昌艺术网、艺术头条、新浪艺术、腾讯艺术等近百家主流艺术媒体及门户网站，流量巨大，综合浏览点击量预计将达到上亿次，一次参展，永久在线，影响深远，终身受益。
组织机构
主办单位：时代丹青文化传媒
学术主持：王镛
学术顾问：赵成民
展标题字：杨力舟
刘宏
参展画家
刘宏，字致微，号糊涂斋主人，祖籍山东省荣成市，1963年生于江苏省徐州市，大学学历，民盟盟员，现为徐州书画院国画分院副院长，中国美术家协会会员，江苏省花鸟画研究会常务理事，江苏省文联书画研究中心研究员，徐州市文联书画研究院副院长，徐州书画研究会副理事长，国家高级美术师。
作品欣赏
“山花烂漫”的境界追求
——刘宏近期花鸟画欣赏
品味刘宏近期花鸟画，给人一种“山花烂漫"的视角冲击与心灵感动。五彩纷披、天华竞坠，行云流水，热烈奔放，给人一种秀色可餐的浪漫遐想。“艺术的最高境界就是让人动心”，这是时代对艺术精品的评判标准，也是时代对人文精神与审美理想的殷切呼唤，还有人说，这也是指引传统中国画现代转型与审美旨趣革新进步的灯塔。我认为画中人和画外人大多会十分认可这些观点。
刘宏近期花鸟画为何给人一种“山花烂漫”的视角冲击和心灵感动，是因为充满时代气息。时代气息是当代中国画的灵魂。汤文选先生说，“作为画家，你光去表现形式是不够的，重要的是实质。从中找出诗情画意，这样才说得上是一个艺术家对新时代的感受，才能创作出时代气息的作品。”中国画推崇以人为本、天人合一，追寻外师造化、中得心源，讲求物我一体、迁想妙得，注重以形媚道、含道映物。这不仅是一派超凡脱俗的意境追求，同时也强调观照自然、社会与人生，传承中国人特有的哲学思想，并呈现出强烈的时代精神和情怀。艺术是时代的心声，也是时代对精神世界的深层呼唤。
刘宏近期花鸟画为何给人一种“山花烂漫”的视角冲击和心灵感动，是因为充满生活气息。没有生活作为基础的创作很容易公式化、概念化，这类作品很难打动人。走进生活的要义在于体察生活，走进生活并表现生活是艺术家的责任。一谈走进生活，有的人可能会说，这不又提倡现实主义创作原则了？似乎现实主义艺术有什么过错。其实，现实主义创作原则也好，浪漫主义原则也好，唯美主义的现代派也好，就其本身来说都没有错。原因是，作为艺术，它们的源泉都是现实生活。没有现实生活的“丰富多彩”，何来刘宏近期花鸟画作品的“山花烂漫”？刘宏近期花鸟画创作值得关注，笔墨在无拘无束中恣意挥洒，浪漫穿行，塑造出灵动自然、酣畅淋漓的章法笔韵。写形，了了数笔已掷地有声；写神，信手拈来却力透纸背。形质相辅，激情烂漫。
刘宏近期花鸟画为何给人一种“山花烂漫”的视角冲击和心灵感动，是因为充满古典气息，充满写意精神。大气、饱满，自如、自在，自然、天成，是刘宏花鸟画固有的风格。他的画从吴昌硕与齐白石两家中化解而来，既有吴昌硕的沉浑厚重，又有齐白石的清灵松动，逸笔草草，大气饱满，有着强烈的写意精神作为支撑。写意精神最终要体现在品位和格调上，艺术精神和韵味才是绘画的本质特征。“待到山花烂漫时，她在丛中笑”，伟人的诗情如画；正是“山花烂漫时”，今人的画意如 诗。诗情画意，当是一种最高境界的艺术追求。
中国画的品评标准具有根本性的文化导向意义。一是否“骨法用笔”，二是否“自然融合"，三是否根源于“中国画的传统和精神"，四是否形成了“鲜明独特的个人风格”。以上四标准，既源出中国画的基本理念，也体现了中国画的审美观。作为本文结语，旨在共学、共研、共进。
2019.6.3，10时