在当代很多的大型展览当中，展出的作品，对于普通的民众来讲，基本是看不懂的，一些看起来比较“丑”的书法，可能往往是艺术价值较高的作品，而在民间许多看起来很好看的字，其实可能连书法的大门都没入。
这里面的原因就是中国书法从成熟的时候起，便是士大夫官员阶层的艺术，普通的民众温饱尚且难以为继，是基本不可能从事艺术之事的。所以对于书法的理解和审美，在古代的文人那里还保留着基本的底色。
所以我们看历代的书法家皆是士大夫阶层的官员，或者是达官显贵者，极少出现贫民的书法家，所以我们说书法是一种“贵族艺术”。
在2010年的匡时秋拍上，有一件狂草作品以4536万元成交，这件作品总计45字，合单字200多万一件，这件作品的名字叫做《雒州香山作》。
它的作者就是王铎。
王铎是做到了明代的礼部尚书，“降清”之后当了“贰臣汉奸”，也同样被授予了礼部尚书的官位，也就相当于今天的文化部部长了。
王铎在书法史上有着“神笔”的称谓，他在明代的书坛，乃至于整个书法史上都占有极其重要的地位。
当我们在评价书法的时候，应该将书法于人品和道德分开，因为在不同的道德立场下，往往会有不同的结论，这与书法艺术并无关联。
王铎的书法主要成就是在他的草书上面，其书法风格的形成，乃是在崇祯17年左右，这时候的他已经人近中年，对于“二王”阁帖的体会已经深入精髓，在当代的书坛便与董其昌齐名。
但是从艺术创造性来讲，王铎的成就要远远高于董其昌的。在学习传统方面，王铎曾说“书不入魏晋，终入野道”。这句话基本概括了后世书家取得成就的原因，从晋人之后，能够闻名于世的大书法家，无一不是在“二王”的基础上吸取营养在进行发挥而最后卓然成家的。
王铎在狂草上的成就是建立在对于传统深厚的功力之上的，他对于魏晋唐宋诸贤的书法临习和体会是那个时代其余诸家所难以企及的。
王铎在书法的继承上，从钟繇入手，同时又广泛吸取了颜真卿与柳公权的结字方法，从而他的字骨力雄强，端庄且持重、苍劲而朴拙，有一种生生不息的奔腾跳跃之感。
他晚年曾经创作过一件狂草条幅，这件作品几乎涵盖了他所有的书法成就，在用笔和用墨上，以及在轴线的摆动与字法的变化上，都堪称神奇！
从艺术性而论，这件作品要比他在匡时秋拍中，被拍了4000多万的大草作品《雒州香山作》要高。
这件作品就是著名的王铎草书《金山寺立轴》。
这件《金山寺立轴》在书法史上的成就可以说是创造了独特的书学境界，他以超凡的才华和深厚的帖学功底，将草书二维的视觉面推向了具有无限审美层次的三维空间，这一点在“二王”帖学中是绝无仅有的！
邱振中先生将王铎创造的这种书学境界，称之为“魔鬼美学”，这件《金山寺立轴》通过连续的轴线摆动创造出了一种“雷轰电闪”的震撼感可以说是四百年而无人居其右。