汉文字经过五千年的沉淀，厚重而又绝美。
厚重，是因为它承载了无数先人情感与智慧，悲欢与离合；汉字的优美，更是映照无尽的时空，古往今来的艺术家们，赋予了汉文字形式美与内容美。
形式美，体现在各种书法当中，草书肆意汪洋、一气呵成，行书读流云行水、潇洒灵动，楷书工整大气，端正又不失变化。
内容美则体现在整个汉文化中，比如，文人用汉文字书写诗词歌赋，经过有意识地排列，诞生了许多绝佳文章，而这些留名千古的诗词歌赋，又反馈给了汉字深刻的意蕴。
我们看到“锦瑟”二字，就会想到李商隐那段那段枉然的回忆；看到“红豆”二字，又想起王维笔下那不断的相思，看到“酒”不禁想起李白在明月下的狂歌，看到白居易的红泥小火炉。
就连二十四节气，念着名字，都觉充满诗情画意，唯美无比。
就像清明，我们会想到杜牧“清明时节雨纷纷”，说到寒露，我们会想到杜甫“月是故乡明，露从今夜白”，而今霜降来临，重阳又近，大家想到了哪首诗词呢？
我脑海浮现了苏轼的《南乡子·重九涵辉楼呈徐君猷》
霜降水痕收，浅碧鳞鳞露远洲。
酒力渐消风力软，飕飕，破帽多情却恋头。
佳节若为酬，但把清尊断送秋。
万事到头都是梦，休休，明日黄花蝶也愁。
霜降时期，大部分地区都到了枯水期，山河江湖水位下降，是以苏轼说水痕收。
后半句依旧是写水，秋水虽然不似春夏之水汪洋浩渺，却胜在清碧洁净，秋日照在水面上，波光粼粼。
江中的沙汀露出水面，一片白色的蒹葭，随风摆荡，像是雪花翻飞。
随后，苏轼回写到了自己。这是他赠送给好友兼同僚徐君猷的词，是参加宴饮之后，重阳凭高望远写的，故而带着几分酒意。
望着霜降时分的清冷之景，渐渐醒了。而拂过的秋风，有些轻柔，嗖嗖的吹过，将残存的酒意也吹去了。
破帽被风吹得要掉了，可却没有掉，依旧眷恋着头颅，不肯被吹去。
这里的破帽是指那些功名利禄、官场的勾心斗角，苏轼用戏虐的语气，道出了自己想超脱出世，而又难以超脱的无奈之情。
用什么来度过这重阳佳节呢，就用美酒来陪伴这个深秋吧。这里化用了杜牧的但将酩酊酬佳节。
虽然同是饮酒，但苏轼并非用酒来麻醉自己，而是一种看淡那些争名夺利的事情，所以他才能从容的醉酒，而不是整日钻营、尔虞我诈。
这就是前人说的无欲则刚，不想着升官，不怕贬官，所以心中没有压力，可以一醉方休，这就像我们不想着升职加薪，不怕被辞退一样的，当然，不同的是，苏轼不在乎，我们在乎，所以苏轼才是苏轼。
万事到头都是梦，是苏轼偶像潘阆的句子，一字不差的照搬了过来。潘阆是比较早写豪放词的，苏轼还将他的作品写在屏风上。
照搬他人句子，这种事古人常作，比如晏几道落花人独立，微雨燕双飞，也是一字不落的照搬前人之作。
而苏轼又增添了自己的意境。“休休”便是对“万事如梦”的补充，其实苏轼一直抱有这种观点，有很多“世事一场大梦”、“人生如梦”的句子。
唐诗人郑谷有句“节去蜂愁蝶不知”，但苏轼认为，菊花到了明日，容姿就衰减了不少，蝶儿也能感受到美好已逝，所以要尽情尽兴，想自己所想，做自己所做。
这首词历来都被学者忽视，虽然化用很多，但无疑是首佳作。从写景来说，此词写出了霜降的美。从写情来说，苏轼道尽了重阳的感慨。
由苏轼对世事如梦的看法，以及对明日黄花的慨叹，可知他洒脱到了极致。如果有机会，就一展抱负，让这个梦更完美些，尽能力为百姓做些事，如果没有机会，那就随遇而安，不必耿耿于怀。