挫万物于筆端
一一我的恩师王雪涛先生
在筹办“纪念王雪涛先生诞辰115周作品展”的过程中，我整理王雪涛先生的資料，发现王雪涛先生一生的经历和艺术活动太丰富了，他创作的作品的題材內容之广泛，数量之多，也是令我惊叹的。
王雪涛作品
王雪涛先生以其60余年不倦的艺术探索，形成健康灵动，题材多样的一派新风。
王雪涛作品
王雪涛的作品有情、有理、有趣，取像求真，笔墨精熟，色墨结合，以色助墨，以墨显色，巧中见拙，潇洒飘逸，，动态生动，着色艳丽，雅俗共赏。虽雅而非孤芳自赏，虽俗而绝非俏媚。他追求的是文人与民间两种审美需要的中和与交融，选材多样，深得广大民众喜爱，在现代花鸟画家中，实在不多。王雪涛深研传统，尽取传统精妙之处。学陈淳、华嵒的清隽潇洒，学徐青藤的恣意天趣，又取明代院体画的状物精微、色泽鲜丽的技巧，使得传统的小写意画更加丰富。许多人追随古文人提出的“逸筆草草，不求形似”，以为“写意”者，不必求其形似，只图练习笔墨，王雪涛先生认为这是把对现实的观察、提炼、概括与不必研究对象的生活习性和结构特点混为一谈，其结果便是把生动、多样、变化丰富的大自然，不是画得千篇一律，就是非驴非马。王雪涛先生吸取古代文人画的筆墨情趣，在形似的基础上追求神韵，练就了以速写强化默记形象的本领，具有准确把握运动中花姿鸟态的高强能力。创作上主张“师法造化而抒己之情，物我一体，学先人为我所用，不断创新”。
王雪涛作品
王雪涛赴京徙学诸名师，得到王梦白、齐白石等亲授，其中受王梦白影响最大。王梦白曾隨吴昌碩学画，王雪涛在王梦白处領悟到海派画风。他学老师画法可以达到乱真的程度，可是他并不以画似老师为目的，而是自寻险路攀爬，脱离白石画风，在不断学习探索中形成自己的艺术风格。王雪涛先生博览历代名画真跡，钻研传统，从傳統中揣摩出一系列的中国绘画的規律，传授给我们，大大方便了我們学习研究中国花鸟画，例如他在构图上提出了主线，辅线 破线的线型法。将传统布局的＂开合＂分解为＂引、伸、堵、泻、回＂五字诀。还有对立統一法則等等。王雪涛先生在国际上享有很高声誉，50年代访问欧州，与毕加索交流互换画作，他的艺术受到国際注目，尤其在深受中国文化艺术影响的邻国日本，王雪涛作品收藏者众多，广为推崇。王雪涛先生逝世的消息首先被日本＂朝日新闻＂、＂每日新闻＂等主流报纸报道。王雪涛先生就是这样反复写生与古人范本对照，研究传統和深入生活的同时又转益多师，另辟蹊径，創作出許多富于生活情趣的作品，开创具有自己个性特征的新風格，成为现代中国花鸟画大家。
王雪涛作品
王雪涛先生将名句＂挫万物于笔端＂写在小纸条放在隨身的皮夾里。这大概算是他的座右銘吧，将天地概括为形象，把万物融会于笔端，心怀目标之宏大，达成这种目标之艰辛可以想见。恩师教我如何作画的同时传授给我中国绘画艺术的深思想和广大胸怀，孜孜不倦地钻研传统精髓，不断写生不断创作的精神。我深深地感到，王雪涛先生之所以成为一代花鸟大家，是因为在他的艺术世界中有大格局，大思想，王雪涛先生一生为中国花鸟画的发展作出巨大贡献，逝世后留给后人宝贵的艺术遣产：《一部电影、一间纪念馆（美术馆）、一本画集及谈艺录等》。丰富的內容足可以深入研究，编辑成书。
王雪涛作品
文章作者图片来源：
杨永琚，著名国画家，日中国际美术协会会长。
栏目主持：
邓益民，著名国画家，西北大学艺术学教授。