国漫《姜子牙》在国庆节终于上档，前有《哪吒》如此高的票房，那么《姜子牙》到底有没有能力可以突出重围，并且超越《哪吒》呢？小编斗胆在这里猜测一下：应该不会！为何？且看以下几点：
第一，主旨方面。可以喷我才疏学浅，但恕我直言，没看太懂，或者说，它的深层内核，即想表达的东西仍处于朦胧中。目前为止可以有这么两个点：电车难题和家国情怀。可以看出制作组很努力地想表现这两个点，但很遗憾，塑造并不够饱满。
第二：剧情方面。剧情转折生硬，总的来说，《姜子牙》给我的感觉并不像一部电影，反而像一个个独立的单元剧。为什么？从表面来看，它的剧情并不零碎，反而很完整。从斩妲己被贬、遇小九、去幽都山再到再遇妲己，去归墟直到最后与师尊了断，可以说是一个非常完整的剧情。但是从深层次分析，整个剧情让我感觉自己就像一个NPC，告诉我一个场景然后直接去那里完成任务就得了，但是中间的前因后果呢？作为重要场景之一的归墟仅仅只是由师尊一句话引出的，缺乏铺陈。三界也仅仅只是停留在表面，对于战后人界的描述基本没有，要知道对观众来说这是一个全新的虚幻世界，同时也应当有一个完整的世界观，但《姜子牙》在这方面的塑造明显缺乏力度。回到剧情，类似于单元剧的结构最大缺失便是没有类似于一波接一波，一波高于一波的连续情感涌动，往往是出现一个让我“wow”的点，我刚希望这个点持续下去之时，它却结束了，又开始喂白开水。这一缺失十分影响观感。
第三：作画方面。我知道一旦说到作画，肯定会有很多人说：作画无可挑剔，代表了当今国漫作画的最高水平。我对这一点深以为然。优秀的作画简直让我叹为观止，也让我在观看时深深地感叹经费在燃烧，国漫之光。但恰恰正是这一点，为了一个败笔。可以看出制作组真的非常非常用心的去做一个每一个画面，抠每一个细节。但是这样所带来的直接后果是，每一个场景的水平都非常高，以至于没有一个特定的场景水平特别高，或者说观感差异没有那么大。电影艺术所需要的是“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，重点的把握与突出是非常重要的一环，一直处于巅峰状态，反而会造成体验的下降。当处于一些并不重要的场景时，画面需要精简就必须精简，才能营造出曲折感，增加高潮的冲击力与震撼力。
第四：人物塑造方面。人物塑造有的部分不足，有的部分过度。例如关于本作核心姜子牙，在电影中是一个既要拯救天下苍生，又想不失一人的“我全都要”形象，制作组特意为其套上了一个圣母的人设，其帮助猎狐人便是一个非常集中的突出表现。然而，仅仅为其套上一个圣母人设远远不够，这又与之前所述的世界观密切相关：都没有一个完整的世界，又何来爱天下苍生一说？
第二个核心，小九，人设是一个元气少女，加上一点对父亲的思念，这就有点本末倒置之感。本来电影所突出的应是“让怨魂回家”这一中国人喜闻乐见的家土情怀，但是小九从头至尾对阿爸的描述也仅仅只有几句台词加一段几分钟的回忆杀（里面的阿爸还莫得感情），如此一来又怎能让人产生共鸣？恰恰相反，其元气少女的形象反而过于突出以致不适。不管怎样，对于一个刚醒来就遭全世界歧视和追杀的小女孩来说，用这么欢快的语调实在诡异，自闭倒还比较正常。妲己，最后为拯救狐族苍生的剧情，或者是洗白太过突兀，毕竟电影前段所塑造的仅仅是一个妖媚纣王导致天下大乱，生灵涂炭的罪妇人罢了。角色形象的刻板化也是一个大问题，正如我多次提到“人设”，本作的人物角色设定可以在业界其他作品中找到，且十分典型，这也是当下动漫的一个经典难题。一个模板，添加不同性格要素，这样子所塑造的角色只能是一个空壳，缺乏应有的灵魂。当然塑造一个典型新角色的难度不是一般的大，希望人人都像《哪吒》一般塑造一个让人耳目一新的新角色也不可能。
从以上四个方面分析，总而言之，这是一部优秀但仍有许多瑕疵的国漫电影。但无论如何，我依旧从这部电影上看到了国漫的希望。起码在硬实力上，比如说画面的制作等方面，我们已经有了不输于日漫的实力。在制作人员方面，我们也拥有了一批愿意去抠细节，愿意认认真真用用心心做动漫，真正热爱着，而不是将其作为牟利工具，把动漫作为混饭吃的良心动漫人。剩下的，仅仅只是把握与表达方面。只要把握得足够优秀，我们已经具备了将国漫做得和日漫相当，甚至更好的能力。
近些年来国漫的崛起是一个非常好的局面，《哪吒》更是将国漫提升到了一个新的高度。也正式因为有了《哪吒》这么高的标准，我才能够在这里指手画脚，提出这样那样的要求。不如说对国漫有要求本身就是一件好事。道路曲折，前途光明，任重而道远矣。国漫需要面对的，将是“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的新格局。