大家好，国画雅集又准时与大家见面了，今天我们来分享一组山水画作品基于山水画作品出自于龚贤先生之手，他在明末战乱的时候漂泊游历祖国的大好山河，到了清朝以后，他开始隐居不出，以绘画相伴，与在当时金陵地区的画家多有交流并且与当时的樊圻、高岑、邹喆、吴宏、叶欣、胡慥、谢荪画家并称为金陵八家。
他的山水绘画非常有特色，并不像其他的画家皴擦的那么明显，他的皴擦虽然见笔触，但是有一些比较细腻的，皴擦方式是他独有的，层层叠叠形成了别样的山水画风，在他的山水画里面给人的感受就是一块是一块的，阴阳分割非常明显，用笔墨营造出黑白灰的墨色基调，让画面显得层次感更加强烈。
同时他的绘画以满构图为主，在留白的地方较为少，往往在留白的区域又进行了部分题跋，让画面选择更加完整，他的山水画与倪瓒、黄公望等先生的山水还有所不同，黄公望和倪瓒先生的山水，以简约为主，画面留出大量的空白，给人大量的想象空间，而龚贤先生的山水画以自然风景为原本，用文人视角为创作的出发点，用自己的主观意识为绘画的根本，形成了具有自己强烈风格和精神价值追求的山水之风，接下来咱们就一起去逛逛。
在这一组绘画里画面显得比较萧瑟，描绘的景物应该是秋冬之际，叶子掉落以后留下了光零零的树干，三五一堆疏密错落直插云霄，虽然没有一片叶子，但是那股子生命力足以让我们期待明年开春后满山翠绿的场面。
山石之间往往会有一些人活动的场景，在这些场景当中，并不一定有人物的身影出现，但是那孤零零的小桥与树丛当中隐藏的那一座茅草屋，让我们感受到那么一丝丝的温暖，往往有人在的地方就充满着温暖，在这组画面当中，虽然前景画了很多树穿插其中，但是在河流流过的部分，他做了一个非常好的留白，这一条弯弯曲曲的河流，并没有大江大河的气势，但是正是因为河水的缓缓流过，让整个画面增色不少。
他每一张画都做了一些自己独立的思考，有的是用山石树木将整个画面填满，像这一张绘画，他则是选用了大量的题跋，在整个画面当中只有一座孤零零的小山，山包上面有一座孤零零的小房子，没有多余的笔触，皴擦也不是那么明显，像这幅画面整个画似乎都被削弱了，而是用大量的题跋进行了一个满构图的处理，在他题跋的时候是采用上齐下不齐的方式，开始都是整齐的在接近山峦的部分做了一些跳跃式的层次安排，让整个画面既显得满又挤压出了留白的空间形成了另外一种绘画之风，在这样的绘画的构图方式是比较大胆的，也是值得我们去借鉴或学习的。