艺术生命力的延续在于内在意韵的传递，单凭外在的视觉呈象是不足以支撑其跨越岁月的长河，更为重要的是，画面内容所传达的意象。画家将自己所见、所闻和所感通过艺术转译传递给更多人，于是，我们在咫尺画纸间，也能感受到气势恢宏的山河，也能窥见到细小景致中的别样诗意。知名花鸟画家郑瑰玺钟情于花鸟韵语的自然捕捉，在挥笔绘景间，鸟啼花香、水流风起的花鸟图景就此呈现。
郑瑰玺 | Zheng GuiXi
郑瑰玺，生于1969年，现居北京。1992年研修于北京画院，1994年10月在北京中国美术馆举办个人画展。现为中国美术家协会会员，中国人民大学艺术学院花鸟画工作室导师，荣宝斋画院教授，中国艺术创作院专业画家，中国新水墨画研究院副院长，中国职业画家协会副主席，湖北省国画院艺委会副主任，宜昌市文联副主席，三峡大学艺术学院客座教授，广西师范大学美术学院客座教授。曾获“国家人事部当代中国画杰出人才奖”、50至70年代当代中国画坛60杰。
郑瑰玺《神农深处》61x97cm 5.3平尺
画面的一点一墨皆是画者内在精神的笔墨演绎。在创作花鸟图样的过程中，参照自然临摹是基础，立古开新是蜕变，所以，最终画境或雅或俗还得看画者自身内在的修为。纵观中国艺术发展史，历代有许多先贤将笔墨侧重在花鸟诗意的表达上，这与对自然的崇爱有关，也与画家自身的精神追求有关。
郑瑰玺《乙末冬自写生于神农架》
70x70cm 4.4平尺
郑瑰玺《霜叶红于二月花》45x97cm 3.9平尺
随物转意，随心运笔。细读郑瑰玺的花鸟佳作，不仅能感受到传统墨韵，而且又能感知到画者将自身真挚的情感融入至自然花鸟的流逸中。郑瑰玺用色古拙清新，浓而不俗，造型精准细腻，和熙生动，苍润浑厚，极具视觉冲击力和艺术感染力。
郑瑰玺《乙亥三秋》70x70cm 4.4平尺
郑瑰玺在花鸟笔墨创作中，师古而不泥古，致力于绪韵意象的构建融合，因此，其画面既有传统笔墨的情趣，又有现代审美的意趣，自然又超乎现实，平静又直击人心，让观者在一沙一砾、一草一木、一花一鸟中，静心聆听花鸟谧语，最终悟得天人合一之道。