胸襟潇洒墨花飞——初探新时代的文人画家胡真来

subtitle 野外大冒险家 09-22 12:08

胡真来先生是现在已不多见的具有浓厚文人气息的著名花鸟画家。他的作品结构奇崛、色彩清艳、形象生动、笔墨爽快,而意境,犹如空谷听音,一如蒲作英的题画诗意:“胸襟潇洒墨花飞,漠漠风情与露霏。消得尘氛医得俗,从知吾道入精微”。

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天香

春之声

观胡真来先生近期的花鸟作品,其结构,既有对山水画勾皴笔法的提炼又有欧体书法欹侧中保持稳健、紧凑中不失疏朗的特点,如《浣花溪水寻真至》、《留得残荷听雨声》、《清风高洁》的枝叶穿插;其色彩,兼古蓄今,尤其表现在敢于使用纯色体现清奇的构思,如《蓉城金秋》的亮丽之想、《春之声》和《天香》的幽艳之思;其形象,生动活泼,所画鸟禽瞬间之动态几乎都是呼之欲出般传神,如小鸟在《一花一叶》中的跃跃欲试,在《墨荷》中的顾盼呼应;其笔墨,无论大写小写,笔笔爽快,绝不拖泥带水,把具有文人画特色的“写”,已作为出笔的一种自觉;其意境,虽出于东晋的陶渊明和大唐的温庭筠,但深深地烙印着鲜明的新时代特征。

蓉城金秋

浣花溪水寻真至

胡真来先生花鸟画风格的形成,首先源自书香世家的熏染。胡先生的父亲是北大才子,著有《听雨楼诗抄》,家庭对他的影响在潜移默化中深入骨髓。二是与蜀中书画大家广泛和长期的接触。胡先生十多岁就入诗婢家工作,四十多年的时间里除了师从陶亮生、余中英、王砥如、岑学恭、赵蕴玉、李道熙、龙国屏诸先生,与蜀中众多的名师大家亦有深入的沟通和交流,正所谓见多识广。三是书法与诗文的浸润。胡先生书法受教于王砥如先生的欧体。欧体的特点是方圆兼施,以方为主,点画劲挺,笔力凝聚。既欹侧险峻,又严谨工整。这种书风对胡先生花鸟画风格的形成具有举足轻重的作用,可谓“直从书法演画法”(吴昌硕语);而从小跟随父亲学习古文诗词,尔后又师从陶亮生先生,则极大地丰富和提高了他的画外之功,所以画里画外,胡先生文气十足。

留得残荷听雨声

一花一叶

墨荷

四是创作山水画对他胸襟的涵养。中国的花鸟画从五代十国时黄荃算起,但凡花鸟画有大成者,如吴昌硕、齐白石、潘天寿、张大千、陈子庄等,无一不在山水画上有着精深的造诣,而单纯画花鸟画者,难免如恽南田在《画跋》中所说:“写生家日研弄脂粉,搴花探蕊,致有绮靡习气,岂若董(源)、巨(然)皴大点,墨雨淋漓,吞吐造物之快乎?”而善于山水画,大山大水、天地深阔则壮养了胡先生的浩荡胸气,如同明朝的沈周一样,善用山水画宏观自然的浑博去滋养花鸟画微观自然的灵秀。于是,胡先生的花鸟作品也就有了山水画般的正大气象。当然,任何绘画天才如果没有多年如一日的笔耕不辍都会江郎才尽的,而胡先生在诗婢家一天画一百把折扇的经历,其勤奋可想而知。

清风高节

虚怀劲节

胡真来先生花鸟画的意义在于:以熔汇诗书画于一炉的成功艺术实践,深化了“文人画”的内蕴。他那种“诗文书画有真意,贵能深造求其通”(吴昌硕诗句)的厚博,显示了具有中国悠久传统文化的文气在中国文人身上的深层积淀。这股文气又以极其深沉的力量让胡真来先生的绘画艺术呈现出旺盛的生命力。

峨眉清秋

2020年9月21日 伍勇长之急就于亮堂

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