论及宋代情词，柳永、秦观堪称无法逾越的巨匠。柳永词是人生失意的宣泄和排遣，常常落于歌伶堆，因而多有风尘气的人间况味，虽传唱甚广，却为文人圈所不喜。秦观则不然，他的婉约情词常聚焦于一点深情，其中“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，写出至情之态，令人断肠。
这样的深情文字，不仅一般人爱不释手，就连挑剔的文人们也常常击节称赞。如果说，柳永词里更多的是人生无出路的迷惘和游戏态度；秦观词则浸润着对人生的透彻领悟。就是这一份领悟，让秦观词美不胜收，又含情带泪，在绝美中透露出一丝淡淡的悲伤。诚如人生，何来恒久的静好，却总有泪痕划过的时分。笑着笑着就不觉落泪，才是真的人生。
秦观有一首词，最能体现他的这种特点，水平高，境界宽，格局大，又美中带泪，彻悟人生。这首词句句写情、记梦，看似一片繁花美景，无一愁字却句句写愁，写美梦醒来后的惆怅落寞。当年苏轼读完之后，更是伤感落泪。我们来看一看他写的内容：
《好事近·梦中作》
春路雨添花，花动一山春色。行到小溪深处，有黄鹂千百。
飞云当面化龙蛇，夭矫转空碧。醉卧古藤阴下，了不知南北。
事实上，秦观一生，颇多坎坷。写作这首词时，正值被贬江南。秦观的一生，痛苦太多、不如意处太多。这一天，他偶得一梦，梦中天高云淡，春雨山花，小桥流水，莺歌燕舞，美不可言。醒来之后的秦观，无限神伤、落寞，写下了这首追忆梦境的佳作。
词的上片，写春路的漫游。这是一条山间小路，处处透露着春的消息。一场春雨，为小径平添了多少花片。零落的飞花，扰动了一山的春色。氤氲在这春色之中，飘然若仙。缓缓而行，来至小溪深处，在万籁俱静中，突然闻听千百黄鹂，引声歌唱。这突如其来的惊喜，又为春意盎然的旅途，增添了无限趣味。
词的下片，视野转至一碧的天空。空中飞云化作龙飞凤舞，蛇行千里，不断变幻着美丽的姿态。而我，却早已酩酊大醉，卧倒在古藤的阴下，全然不知道何处是南北。
这首词的神来之笔，乃最后五个字：了不知南北。如今，不少人还常常把这五个字挂在嘴边，意思是自己懒得行动，不过是为自己的无所为找一个借口。但秦观的不知南北，显然不是无所为，后世有诗评家认为秦观此处是物我两忘，与自然融为一体。其实也不准确，秦观这首词并非简单讲一种物我两忘的审美境界，而是直指人生。看到这一点的，首先是秦观的知音及恩师苏轼。
苏轼的《东坡题跋》卷三曾记录了这样一条史料：少游昔在处州，尝梦中作词云：“山路雨添花”，可见苏东坡对于这首词十分在意。而更让人唏嘘不已的是，当一位远道而来的朋友吕元钧向苏东坡提及此词时，苏轼竟至流涕。最后“乃录本，使藏之”，珍藏了这首词。
同样是一身才华，却落魄半生，被贬半生，苏轼怎会不理解秦观心里的苦。人们都觉得秦观不过是游戏之作，苏轼却知道这位弟子早已经“齐死生，了物我”，把一切南北东西，人生况味都看透了。因而，或许对死他都并无所惧。
然而万万没想到，这年八月十二日，秦观就卒于光华亭上。这位婉约派的伟大词人，把美留给了世间，却把悲伤藏在了心底，直至生命尽头。了解了这些后，再读这首《好事近·梦中作》，不觉一丝悲凉气息，早已萦绕心头。
历代文人，对秦观这首词颇多好评，都夸他写得有水平。晁补之《嵩山文集》言道：“此曲宜断肠。摅我一夕恨，与世同悲凉。”黄庭坚曾作诗云：“少游醉卧古藤下，谁与愁眉唱一杯”，亦是秦观知音。明代沈际飞《草堂诗余续集》说秦观词的末尾两句，乃“白眼看世之态。”是的，这首词通篇以梦中的美景衬托现实的愁苦，达到了无一愁字却句句不离愁的境界。
秦观虽以婉约情词名于后世，很多人因为他情词的美，就认为他是一个醉心于酒乐中的浪子词人，却不知秦观的人生志趣或并不在情词。作为 “苏门四学士”之一，秦观颇得苏轼赏识。秦观一生志向远大，体现在文字中是《宋史》评价他“文丽而思深”。他的情词以情词写哀怨，写人生。不明白这一点，无法真正进入秦观词。这首词大家喜欢吗？欢迎讨论。