中国画讲“气韵”，在谢赫六法中就有言：“气韵，生动是也；二、骨法，用笔是也；三、应物，象形是也；四、随类，赋彩是也；五、经营，位置是也；六、传移，模写是也。”而“气韵”排第一。这样充分证明“气韵”在中国画领域中的重要性。
孔庆华作品
“气韵”是一种感染力，可以聚观者之神，可以使观者灵魂出窍，可以把观者引入画中之境；“气韵”又是画家通任督，以我法为法的境界；“气韵”还是观心而不谋皮，画所有物象以人文为基，各种形象合乎人情物理；“气韵”还是色之自然，是超脱视觉法度的心灵认知；“气韵”还是五行，画面需生生相息，环环相扣，五行排布合乎天道。
而中国画领域知“气韵”者不多，懂“气韵”者就更是微乎于微。来自孔孟故里的画家孔庆华，深味其道。其作品以“气韵”所涉其法为导向，注重画面感染力的呈现，更是所绘之作皆为由心而发，从不为画画而画。画面呈现的物象多剖析其自然本质，多呈现其人文意义。所涉之色以墨为基，淡雅自然，合乎天道气息。构图更是讲究阴阳，阳处有阴而调，阴处有阳而和。
画画，多认为其为“技”，因而今人在中国画的发展中基本都在技巧和技术上做文章。可不知，画画并非为“技”画画乃是“法”，是成道之法。在“技”上耗费时间做文章，除却画面的绚丽之外别无一点意义。这也是为什么今人画家所画之画猛的一看绚丽多彩，但是不能长时间观瞻。而，我们再观孔庆华老师作品时就会发现，初观其作淡雅平和，细观时就会发现细微之下的微妙意蕴，会一点一点被吸引，慢慢的就会融入到其作品之中。原因所在，不就是其知道中国画何为核心吗？知道了“气韵”为核心，在创作时就会自然而然地凝聚“气韵”。根本不需要绚丽的色彩和技巧。正如孔庆华老师所讲，“深长意味平淡生，方为东方哲学下的绘画艺术”
画家 孔庆华
孔庆华，字恒卿；山东孔孟故里人。自幼习书，金石书画大家、西泠印人段玉鹏先生入室弟子。喜书法篆刻，工山水花鸟。师从霍春阳、唐秀玲诸先生，进修于天津霍春阳传统绘画艺术研究室，毕业于中国人民大学工笔重彩工作室。多次参加中国美协各类展览并成功举办个人展。
现为山东省美协会员，济宁市美术家协会理事，中华文化促进会会员，中国民俗摄影家协会会员，中韩书画艺术交流协会副秘书长，中外酒器文化联谊会文化顾问，泰安书画院副院长，玉风轩美术馆常务副馆长，山东兰陵书画院常务副院长，北京羲之书画院艺术总监。天津霍春阳传统绘画艺术研究室研究员，中国人民大学工笔重彩工作室画家。