艺术家郭亚冠
2020年8月22日，由潘潇淼策划的“被现实分解掉的现实” 展在北京鼓楼东大街大经厂胡同瓣空间开幕。THE LAST POINT“被现实分解掉的现实”是艺术家郭亚冠于2018年在柬埔寨西哈努克与暹粒开始的系列创作。
沉默 The last point被现实分解掉的现实100cm x 70cm 纸本丙烯 喷绘2017- 2020
沉默 The last point 被现实分解掉的现实 100 x 70cm 纸本丙烯 喷绘2017- 2020 (2)
展览共展出12件作品，囊括了绘画、影像、等不同的艺术媒介与形态，通过“场域”与“仪式”的重组，呈现“转折地带”所带来的短暂且带有仪式化的感知体验。
反射The last point被现实分解掉的现实52cm x 72cm 纸本丙烯 喷绘，2017- 2020
反射The last point被现实分解掉的现实52cm x 72cm 纸本丙烯 喷绘，2017- 2020 (2)
凝视 The last point被现实分解掉的现实46cm x 38cm 纸本丙烯 喷绘2017 -2020
凝视 The last point被现实分解掉的现实46cm x 38cm 纸本丙烯 喷绘2017 -2020 (2)
当下社会我们已经进入了高频切换的时代，我们常常忽略经过事物的“转折地带”的短暂且带有仪式化的感知体验。范.杰内普已阐明，所有通过仪式或“转换仪式”都有着标识性的三个阶段：分离separation阶段，边缘margin阶段（或叫阈限阶段，阈限limen这个词在拉丁文中有“门槛”的意思）以及聚合aggregation阶段。这一系列作品所强调的就是在不同场域的切换中的阈限。
十字The last point被现实分解掉的现实100cm x 70cm 纸本丙烯 喷绘2017 - 2020
十字The last point被现实分解掉的现实100cm x 70cm 纸本丙烯 喷绘2017 - 2020 (2)
学校 The last point被现实分解掉的现实52cm x 72cm纸本丙烯 喷绘 2017- 2020
学校 The last point被现实分解掉的现实52cm x 72cm纸本丙烯 喷绘 2017- 2020 (2)
我们无时无刻不在切换生活场景，但在习以为常的切换中，人仍处于一种稳定的状态。
椰子The last point被现实分解掉的现实100cm x 70cm纸本丙烯 喷绘2017 - 2020
椰子The last point被现实分解掉的现实100cm x 70cm纸本丙烯 喷绘2017 - 2020 (2)
不同以往，柬埔寨之行从北京出发，到西哈努克、金边、暹粒，再回到西哈努克的那个荒岛上，这种地域切换蕴含了强烈的自然，人文，宗教色彩的差异，从朦胧的状态中扯开一道口子，流出强烈的能量与无限的未知。
The last point
这一切都与一次跳水的经历有关。
柬埔寨现场创作图
柬埔寨现场创作图合影
回到西哈努克时是大年三十的夜晚，站在十几米高的崖上，一个助跑跳入海中。“你的身体是往下落的，但感觉像是向上飞，越飞越快，越飞越快，加速，炮弹似的砸向水面，直到碰到海面的一瞬，虚幻与现实碰撞在一起。没入水面下几米时，强烈的压力似乎从鼻孔进入大脑，随后填满五脏六腑。忽然间现实与虚幻彻底划开了一道界限。”郭亚冠回忆说，“一开始是往上走的，到那一点重合，再到水下，是一种猛烈的冲动和瓜葛，那种感觉一下使场景的切换非常明确。它给人的感受与以往截然不同，或者说，被放大了很多倍。”
公路
金边郊区
那一天起，在岛上创作的画面关注点发生了转变。把偏写实的塑造转向另一种方式：通过色彩和痕迹，把事物原本的形象逐一分解、转换，让元素模糊自身，再用新的形式在画面中呈现。这是一种流动的秩序，被颠覆的可能，历史般地，每个事物都在不断地构建、破坏、重组。
金边湄公河畔
西哈努克
柬埔寨的海面变化万千，有时水面律动规律散发出一种迷人的金属的质感；有时漆黑一片，仿佛可以吞噬一切；有时风平浪静，粉绿色的海晶莹剔透，温馨甜美。一件事物杂糅着不同的感觉，随着时间的变化不停改变自己的姿态，体现了一种变化，矛盾和整体。
暹粒公路上
不同的时间面对不同的观者和环境，画面也会切换不同的状态。你或许认为它从始至终都没有变化过，但对于整个场来说，其中一个元素的能量的频率变化都会引起整个场的巨大改变。如果每次观看一幅画都得出完全相同的阐释，这就是一个扁平，没有生命和灵魂的东西。
变幻孕育矛盾。体会画面呈现的那种挤压感，有时是压抑的；有候充满希望和闪烁；有时是一种叙事的能量；有时是一件相互连接的共同体；有时又是一种支离破碎的感受。矛盾是多种对立并存的状态，只有各种各样的表情才能再现一种真实。在这种状态下，画面保持着不可名状的姿态，围绕着一条神秘的心电图般的曲线，它的痕迹跟随趋势悄然发生了。其中每一个元素像是一个生命，一颗粒子，或者一种群体关系，一种结构感，时而混沌，时而非常锋利、明朗。
s-21 监狱博物馆
据悉，本次展览将持续到10月24日。
展览现场
展览信息
瓣空间·艺术展2020
2020.8.22-10.24
主办：瓣空间
策展人：潘潇淼
艺术家：郭亚冠
开放时间：
周四-周日 13:00-21:00
地址：北京市东城区鼓楼东大街97号
支持单位：
中国工艺美术学会书画专业委员会 周昌新艺术基金会 时尚行文化传媒 芭莎珠宝 英国中华总商会 M房间 八大美术馆 中国木竹雕刻艺术专业委员会
艺术家简介
郭亚冠，1990年生，毕业于中央美术学院造型学院油画系第四工作室
现工作生活于北京。
作品主要涉及：绘画，行为，装置，影像，剧场。
作品的主要核心：是“场域”及“仪式”的重构。作品以一种与现实产生强烈冲突的视觉效果来刺激观者的固有感官经验，从而达到超越人的自我意识。作品中会产生一些神圣而荒诞的符号来应和场域内每一个能量体的频率，在所有现实碎片和废墟里升华出一套具有仪式的逻辑体系，通过习以为常的现实世界进入一个潜在的存在，从而构成一个多维度的交叉口。