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国画指向人性至善一面，除此之外，还靠什么打动人？
文/文涓
中国画建立在悠久的中国传统文化之上，有着文化所赋予的扎实底蕴。它作为一种非常独特的文化形式，能够为大众所接受其实有着多方面的原因。其中最为关键的一点，是因为它指向人性当中的至善一面，可以通过幽深静谧的气韵打动人心。除此之外，国外还有着怎样的特点？会使它如此受欢迎呢？
一、让人归于沉静
国画虽然在意境的追寻上有着明显的要求，但是想要营造出意境，首先做到的就是让自己的心境沉寂，去在笔墨描绘的基础形态之外，追寻精神方面的表达。创作过程中人的心情也归于寂静，脱离浮躁之气，在超凡脱俗的意境当中，追寻一种田园气氛所带来的平稳心态。因为锋芒并不惹眼，也因此它更容易被人接受，是一种人性方面的需要。
可以说，中国画是一种让人静下来的艺术，它能让人沉浸在国画艺术当中，并生出对于国画的确切感悟，在绘画中追寻人生真谛。其实对于国画绘画者而言，不仅能够提升精神境界，还能够脱离世俗所带来的纷扰，更加贴近世界真相，从而追寻一种心灵上的解脱。
二、笔墨随时代
中国画还有一种让人难以割舍的特征，就是它的笔墨跟随时代变化。虽然并不是所有画家都遵循石涛那种“笔墨当随时代”的特征来绘画，但是整体的氛围会带动审美方面的潮流，有着时代印记。画家也会跟随时代潮流的发展，让笔墨生出和时代紧密相关的特征。
中国画中对于意境的追逐是一种基本的要求，但是在笔墨形态之外，其实还有着很多新颖的形式，可以让画作脱离古法的禁锢，展现出富有时代气息的一面。这种转变是非常自然的改变，而不是刻意追逐的一种改变。因此它能够在变化当中生出特殊魅力，让不同时代的人都能够沉浸于国画当中。
三、和人文相关联
虽然说国画是一种建立在笔墨技法基础上的艺术性表达，但是它却和人文密切相关，不仅是因为它在营造意境之时，需要将画家本身的情感诉诸其中，更因为在品画过程中，还需要设身处地通过人文方面的思考，来追寻画中的精神所在。
在品画、绘画的过程中，能够让自己对于人生的感悟更进一层。只有注重对内涵的追寻，才能让人文情感在里面充斥，构成国画的一种基本特征。
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