Dione the Nereid
每一段神话都应该有着只属于它的色彩。就如同提及我们中国的神话，红色与金色就是我们对其固有的认知。而说到北欧神话，似乎充斥在我们心中的则是一片雪白与蔚蓝。
现代人对于神话的了解，大多来自于影视剧。奥丁、雷神、洛基……这些好莱坞大片中的形象其实全部脱胎于北欧神话。如果你已经习惯于在白色与蓝色之间去欣赏北欧神话中的刚硬与强壮，那么应该用什么样的色彩，去诠释北欧神话中的那些柔美与梦幻呢？
Caliadne the Naiad
The Turtle Khelone
Stormy Serenade
The Daughters of Nereus
The Golden Lyre
暗绿色的唯美幻光
当色彩与神话相遇，色彩便有了神话的气质。而当北欧神话与华贵、复古的洛可可风格出现在一起时，似乎一切都愈加的美不胜收了，仿佛梦幻的世界再次开启了新的篇章。
现居美国的油画家安妮·斯蒂格·杰拉德（Annie Stegg Gerard）迷恋于充满奇幻色彩的北欧神话以及18世纪的洛可可风格，她认为，童话和民间传说能够帮助我们重新认识世界，并从这些故事中探索着不同文化的发展历程。
Moth Queen
Idle Thoughts
Painted Wings
安妮的每幅油画创作都非常的耗时，其原因不仅仅是颜料的干燥速度，更在于反复细致上色所呈现出的色彩层数。每创作一幅画，安妮大致要反复上色15-30次，这样细腻的创作方式也赋予了画面更加真实与震撼的视觉感受。
古典绚丽的绘画风格，天马行空的北欧神话人物与动物，我们总可以在安妮的作品中体会着古典神话与现代绘画元素的交融。她画中的女子身着复古飘逸长裙，完美地与背景色融于一体。暗绿色的梦幻色调中浮动着月光、星光、荧光，营造出一种神秘、浪漫且诱人的氛围。那些原本平凡的生物更像是一群散发着灵气的神兽，与画中女子完美地契合着，共同构成了一幅幅幻境般的唯美画面。
The Mermaid
Elizabeth
Quick Hearts
Moonlight Parade
诸神的黄昏
对于很多看过漫威《雷神》系列电影的观众、以及众多魔兽玩家们来说，北欧神话或许并不陌生。这些气势恢宏又有些光怪陆离的奇幻作品，其灵感与设定多源于北欧神话。也可以说，北欧神话故事是众多奇幻题材创作的重要灵感来源之一。
说到神话传说，几乎每个人都能列举出古今中外的很多故事，但北欧神话可以说是其中比较特别的一个。北欧神话起源于公元1世纪前后的日耳曼，最早是以歌曲的形式出现的，直到中世纪，冰岛学者才将其用文字记录下来。北欧神话的一大特点即是“世界终将会毁灭”，谁也逃脱不了命运的主宰，即便是神明也摆脱不了“灭亡”的命运，也因此有了“诸神的黄昏”这一称号。
Faerie Familiar
The Serpent
January Snowdrop
毫无疑问，北欧神话最迷人之处正是在于这个“诸神的黄昏”。在中外流传的众多神话体系中，很少会给出“诸神必将走向灭亡”的基本设定。另外，北欧神话中的角色大致可分为五个体系：巨人、诸神、精灵、侏儒、以及人类。这也是我们日常在相关影视、小说、游戏等作品中常见的几大种族。可以说，北欧神话为我们今天诸多领域的创作提供了极为丰富且深厚的参考素材。
The babydragon
Lizard Wizard
The Corvum
北欧神话的觉醒
然而，北欧神话也是一段被人们遗忘了很久的神话传说。中世纪时，因为基督教的传入，这段神话逐渐被北欧诸国所抛弃，大部分作品亦被销毁，只有少数几部以北欧神话为背景的著作被较为完整的保留下来，即是我们今天看到的《萨迦》《埃达》与《尼伯龙根之歌》。
应该庆幸的是，这样博大而美丽的神话故事并没有被完全销毁。这才使得今天，世界的文化之林中有了更加多元化的色彩与气质。而我们的艺术家们、创作者们也在以这几部残篇为基底，用更加现代的方式，构建着一篇篇全新的北欧神话世界。
比如，影视剧中我们所熟悉的《权力的游戏》《指环王》《冰与火之歌》《纳尼亚传奇》都取材于北欧神话。此外，风靡已久的网络游戏《魔兽世界》中对于世界观、族群和剧情的设定也大多汲取了北欧神话的养分。所以说，北欧神话是奇幻文化的重要起源，其实并不夸张。。
Faerie Circle
The White Stag
The Red Path
In the Wood
The Lighted Path
安妮的“声音”
如今，北欧神话或许早已失去了原有的宗教意义，但其影响与发展却以诸多全新的方式陪伴着我们。而我们虽然难以回到过去，去亲眼目睹那个信仰诸神的时代，也可能难以理解那些晦涩的神话“原著”，但好在仍有诸多行业的佼佼者们，他们都在以其独特的创作方式，梳理着北欧神话的脉络，重塑着北欧神话新时代的辉煌与壮阔。
Draco Floris February Violet
December Poinsettia
The Hippokampoi
The Final Unicorn
In the Glen
The Mermule
创作之于思想，是一种思考方式；绘画之于生活，是一种记录方式；而艺术之于人类，则是与一种与世界沟通的方式。
对于坚持油画创作的安妮来说，理解与塑造专属于她的北欧神话，即是一种源于内心的选择。女性人物与可爱的生物作为这组作品中的主要元素，其意义何在？当被问及这样的问题时，安妮总说：“我的作品代表了一种声音，一种我最熟悉的声音。它来自我过往的经历以及我想要表达的情感。美丽的女性与陪伴她们的动物，我想让如此美丽的形象在我的心中留有一席之地。”
安妮·斯蒂格·杰拉德（Annie Stegg Gerard）
当我们再一次品味安妮的作品时，画中的游龙蜿蜒盘旋，我们的视线也随之回转游走。一切的景色似乎便在这回转之间诉说着我们所感知到的时间与空间。静谧之中，我们看到了一条承载着历史的河流，它是神秘与尊严的象征，更是画家幻想中的乐土。
眼缘艺志 第560篇献给生活的艺术礼物。
图片来源：网络
文字撰写：眼缘艺志
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