上周六《乐队的夏天2》开播
随后几天一支来自广东海丰的乐队
持续上热搜、刷屏朋友圈
五条人乐队的主唱/吉他手阿茂
夹着一对红白色人字拖走上舞台
另一位主唱仁科
开口就是熟悉的广普“靓仔、靓女”
点燃全场气氛
他们演唱的歌曲更是
全程海丰话，无字幕
当天晚上
#被五条人笑死#冲上热搜第一
第二天
#五条人回应被淘汰#又上了热搜
如果你不知道五条人乐队也没关系
但你或许听过一首歌：
阿珍爱上了阿强
临时改歌、爆笑回应！这支广东乐队真的很敢玩
在音乐老炮聚集的节目中，有两个人显得与这场竞技比赛格格不入：看起来特别悠闲随意。
首先，在候场厅里的他们是这样的：
当被cue到上场时，俩人终于睡醒，夹着一对小拖鞋哒哒哒地就上场了……
这两位就是五条人乐队的成员：仁科（主唱/主音吉他/手风琴）、茂涛（主唱/节奏吉他，人称阿茂）。
主唱仁科，抱着一架手风琴，梳着中分的头发，80年代复古青年的装扮，侧脸既像郭富城又像木村拓哉，他调侃自己是农村拓哉跟郭富县城。
另一个主唱阿茂，一年四季穿人字拖，戴上墨镜就是另一个谢贤。
他们两位站在一起演唱，就像郭富城、木村拓哉、谢贤一起演出，也像谢霆锋和父亲谢贤同台演出，有一种滑稽的荒诞感。
然而，最骚的操作是，他们竟然在舞台上临时换歌了！
现场导演、主持人和观众全都不知情。
原本他们就打算演唱《道山靓仔》曲目，但彩排时与导演沟通，决定换成《问题出现了我再告诉大家》。
但是，当仁科演奏完一小段手风琴独奏之后，五条人默契十足，一个点头就把歌换回了《道山靓仔》。
只留下听不懂歌词又没有字幕可看的现场观众，一脸迷茫的超级乐迷，气得嗓子哑的灯光师，和直言“被摇滚乐吓疯了”的跟拍导演……
临场换歌的理由很简单，阿茂解释说：“感觉来了就挡不住”。
也许这就是音乐人的随性吧！
这一波操作之后，五条人唯一担心的是自己的导演会不会被炒鱿鱼。
但即便如此，他们还是一如既往地把歌换了，并“安慰”导演说：“没关系，你可以找到更好的工作。”
在微博上与跟拍导演对话
第二天，仁科还在知乎上对五条人被淘汰的问题，亲自作答：
我们临场换歌，故意找死，当时灯光师被迫扭成DJ，摄影师找不到方向，超级乐迷的问题卡变成废纸，我们的导演脸都绿了，所以我们活该被淘汰。但是，话又说回来了，这也是乐夏的损失……
不过虽然五条人第一场就被淘汰了，确实两期节目之后观众呼声最高的一支乐队，他们率真、随性的性格吸引了许多粉丝。
相信他们复活赛重新回到舞台的可能性很大。
除了“被五条人笑死”，他们的音乐你听懂了吗？
五条人在参加比赛之前，就已经获得许多褒奖：
马世芳称他们为“中国大陆最厉害的乐队”；
艺术家陈侗称他们为“应该获得2024年鲁迅文学奖”的乐队；
南师大文学系教授何平称他们为“可以算是中国最好的现实主义文学”的乐队；
2009年五条人发行的第一张专辑《县城记》，曾获评为南方周末“2009年度原创文化榜”里的年度音乐。
评委们认为：“五条人”在其首张专辑《县城记》里舒展了原汁原味的乡野中国，在音乐日趋娱乐化的大背景下，它无异于“盛世中国”的音乐风景画，它所富含的原创性彰显了音乐的终极意义——吟咏脚下的土地与人。
在广东，“海陆丰”是一个远比汕尾如雷贯耳的名字。
包括海丰、陆丰、陆河在内的“海陆丰地区”，在1988年经国务院批准设立为汕尾市，但人们还是习惯延用那个沧桑的老称呼：海陆丰。
五条人就是从这里走出来的，从2006年开始，他们一直用海丰话唱着海丰的那些事儿。
阿茂生于1981年，受哥哥茂帆的影响，高中之后主要是听摇滚乐。
仁科生于1986年，家里在当地是开卡拉OK厅的，所以小学三年级就在台上玩耍演出了。初中开始弹吉他，第一次接触到当时国内的独立音乐时，觉得实在太酷了。
2001年，高考落榜的阿茂来到广州，靠卖打口碟为生。
2004年，仁科也来了广州投奔阿茂，先是跟他一起在暨南大学西门卖打口碟。
后来一个卖打口碟，一个卖盗版书，做过走鬼摆过摊。
他们的整个青年时期都是在广州度过的。
仁科载着阿茂在海丰街头
看电影《三条人》是在2005年，那时19岁的仁科和24岁的阿茂一起住在石牌村。
后来他们决定成立一支乐队，名字就叫五条人。
在他们的歌曲中，描述了最原汁原味的乡野广东。五条人说，这是一种赤裸裸的真实。
第一张专辑《县城记》封面
五条人的歌主要用海丰话演唱，他们扎根在这座小县城，游走在城市边缘，随后逃往广府，以讲述小人物故事为生，唱微不足道的市井和乡野。
但市井和乡野之中，也有风月和世界。
“宁愿土到掉渣，也不俗不可耐”
在节目上，五条人将自己的音乐称为“土到掉渣”的“塑料音乐”。
但在歌词的字里行间，却描绘着城市边缘人物的生活状态，鲜活又写实。
在他们身上，你还能够感受到一件事情，就是广东人身上一种更加血性、更生猛的生命力。
1960、1970年代，许多海陆丰人偷渡到香港去，1980年代末开始回乡投资。
这催生了海陆丰的特殊行当：港纸贩子。他们坐在东门头，低价收购港币，再高价换出。
五条人为他们写了首歌，叫《倒港纸》：
那一天我经过东门头的时候 我看到古巴的表叔公 他摆张凳子坐在路的旁边浑浑噩噩 他看见我走来便猛然站起来喊： 靓仔啊 你有港币无？你有港币无？”
歌曲《初恋》背后有一个真实的新闻故事：一个伤心的男子开着货车撞上了高架桥，卡在了桥墩里面，他情绪失控，抱头痛哭。
原来他走南闯北很多年，终于赚够钱了，想找回初恋，家乡早已变了模样，得知她早已嫁了人......
《陈先生》的歌里只有三句话，“1878年，伊生于海丰；1933年，佢死于香港；1934年，其葬于惠州”。
三句话又分别对应当地最常用的三种语言，海丰话、广东话与客家话，循环演唱。
专辑《梦幻丽莎发廊》故事都发生在广州，很多歌用普通话唱很自然而然。
其中有一首歌直接叫《石牌桥》，人物主角就是广东姑娘和走鬼们。
2017年之前，他们每年春节都要回海丰办一场“五条人回到海丰民谣会”的演出。
有时候是借用朋友的画室，有时候是在还没装修好的展厅，有时候干脆露天。
第一张专辑《县城记》的红色歌词本上写着八个字：“立足世界，放眼海丰”。
这个口号来自海丰县城里四处张贴的标语：“立足海丰，放眼世界”，五条人想以此表达，他们用世界性的音乐和县城外的视角来描述海丰，描述广东。
乡野广东需要被记录，各种极具时代特色的事，都需要反思，需要关怀与记录。
五条人，就是在做这样的事。