中国古典文化的魅力，从来不会因为古今差异而退减，就如诗词一般，千百年前诗人所寄寓的情感，依然通过文字的承载，驶过文化的长河，穿越时空带给我们感动。古典的审美，代代延续下来，早已融入在我们血肉中，所以很多古风古韵的事物，总能令人为之着迷。
自然，像《诗词大会》这般的节目，也吸引了许多爱好古典文化的观众。这个节目从制作、背景、参与形式等，都充满了典雅的韵味，虽然有很多人吐槽，这是一个背诗节目，是考验记忆力的，但不可否认，这个节目，让更多的人感受到了诗词之美。
而评委老师对诗词的赏析和讲解，也让我们对那些流传千古的诗词佳篇有了更深刻的理解。其中康震老师的赏析更有感染力，他通过作者的人生，结合诗词作品的内容，能够更贴切的诠释诗词中的情感意境，所以网络上有很多人说，因为康震而喜欢上诗词，这也并非虚言。
不过赏析归赏析，康震的写诗水平，相比一些偏向于诗词创作的爱好者，还是要差了很多，之前的文章对他的诗已有分析，在此不作论述，今天说说赏析方面。
第五季《诗词大会》中，有一期与巴蜀相关，评委老师均选了一句有关巴蜀的诗句，作为开场诗。按说以康震的赏析能力，应该能够选一句非常契合的诗句，然而他选了一首看似赞美，实则讽刺的诗句，“此曲只应天上有，人生能得几回闻”。
这句诗确实与巴蜀有关，诗中的锦城就是成都，试看全诗：
《赠花卿》
锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。
此曲只应天上有，人间能得几回闻？
锦城的上空，整日缭绕着丝竹管弦的悠扬乐曲，它们一半散入江风，一半升入白云。这般美妙的音乐，只应该是天上才有，人间一生能听到几次呢？
这是杜甫写给花敬定的诗，也就是题目中的花卿，此人居功自傲，仗着天高皇帝远，目无礼法纲常，公然僭用天子规格的音乐。杜甫出身奉官守儒的书香世家，自然看不惯这种行为，于是他用手中的笔去讽刺他。
古人写讽刺诗，都讲究含而不露，就像一位宋代学者说的“讽刺不可怒张”，如果张牙舞爪的把什么意思都流于字句表面，岂不是形同泼妇骂街，这便落了下乘。所以杜甫这首诗，看似是夸赞，实则是骂人的。
所以，当观众看到康震用这句诗来作为定场诗，并赞颂巴蜀时，很多人表示是乱用诗词，难道博士生导师连诗词基本的释义都不清楚吗？何况康震著作等身，古代文学方面的论文更是数不胜数。
我想不是的。一首诗词，其意思要结合当时的社会环境、作者心情，以及字词含义，此诗结合当时的背景，定然是讽刺诗没有错。不过当诗句脱离了环境，也不是由作者写出，而是被读者引用，此时的诗句应是断章取义的，是需要结合读者的环境来理解的。
其实古人很多名句，都是暗含人生道理的，可以适用于多个场景，比如白居易的“此时无声胜有声”，若是用在恋人相顾无言的默契场景，同样非常恰当；再如遇到困难时，路人对你施与援手，你感谢道：“我们见过吗，帮这么大的忙，实在不好意思。”此时，对方回一句“相逢何必曾相识”岂不是非常贴切？如果非要说这是白居易形容歌女的，这才是胡搅蛮缠。
在回到康震，当时他处于巴蜀，《诗词大会》现场响着美妙的音乐声，就引用环境来说，他此句诗的字面意思，是非常恰当的，因此无需大加批评，来抨击他不懂诗。我还是认为，康震虽然不擅长写诗，但作为博士生导师，赏析诗词的确有一套，学识广博也是毋庸置疑的。
独取