杨晓康 女，汉，1953年生。中国美术家协会会员，中国壁画协会会员，新疆美术家协会会员，新疆师范大学美术学院教授、硕士生导师。
丝路艺术新魅力——杨晓康作品欣赏
在壁画文化研究方面，杨晓康女士是一位权威专家，由她提纲的诸多课题研究成果，可为壁画文化探究的新路标。因为常年与壁画学术打交道，沉浸极深，所以杨女士的绘画创作多数就与壁画、油画相关联。再者，她常年在新疆大学做美术教学工作，所以绘画题材也多与新疆地域人文相关。因学术、职业、地域三个重要条件，让她的绘画作品拥有了丝路艺术的新魅力！
从文化的角度去看杨女士的绘画作品，就会触觉到画里丰富多彩的人文元素与文化表达动感。她把人物的形神特征与新疆的地域风情结合的相当巧妙，鲜明的地域文化风格，打造出丝路文化古今相传的新境界，让人一看就感觉与众不同。因为她的油画作品有着非常厚实的文化积淀与非常突出的人文表现，所以画的价值已经超越了作品本身，可以成为丝路人文历史的新积累，具有文化证物的人文价值。
最为可贵的是，她的这些油画作品，有油画文人画的新格局。提到文人画，人们会想到中国画的文人画，似乎油画的文人画并没有这种提法。但是看过她的油画作品，有一种必需要提及”油画文人画“的冲动！因为当代油画在抽象主义和超写实手法的作用下，出现了要么创作范式化，要么创作迷乱化的油画流弊。超写实复写客观太过于范式，艺术家的创作激情很难有表现，一笔一笔作技术。过度抽象的油画作品，搞出了好多大众看不懂的东西，有碍油画艺术与大众审美的沟通。这两类油画，都必然会缺少文化与人文的塑造，与正常的文化审美趋于背离。
杨晓康女士创作油画，很有法度意识，专业层面上的问题挑不出毛病，再者有文化人细腻创作情感的抒发，所以她的油画有精神、有气韵、有情感。既无超写实的匠气，也不是超抽象的迷局，让丝路艺术呈现出接地气谙人心的魅力。为了区别抽象主义的粗糙与超写实的范式，所以必然要用”文人油画”这个新概念来表达对她画风细腻，画质人文的感触和感受。她的画，除了是个人艺术历练的造诣，也是丝路文化风貌的时代表现，有传承主流文化的担当意识！这是她的许多作品在画坛可作丝路文化注标的重要原因。
她的绘画作品，拥有壁画弘大的空间塑造感，从大处落笔，在细处里收拾，整个画面空间铺陈得相当饱满，有浑然的丝路情结，也有细腻色彩意象的唯美，创作人物时必然是形神兼备，很有气场感。仰观其画，很容易介入其题，人在画外，心在画内，画面的交流感、代入感都很强。这就是她的油画作品，极富欣赏魅力的见证。
作为一名女画家，她对色彩有着非常敏感的辨识度与解析能力，所以画面设色五彩缤纷，块面和谐，节奏感很强。在层次分明的渲染中，把丝路艺术的情节感表现得相当突出。特别是对于舞姿的塑造，光影就是音符般的奇妙存在！因循光影与色彩相互映照所生成的节奏感，在无声的画面里，就如能渐渐闻听手鼓的欢悦！色彩与光彩交织而成的画面意象，生动活泼，唯妙唯肖。
她的油画作品在学术研究与文人修养的双重加持下，拥有了可以进行情景表现的魅力。采用电影叙事般镜头切换手法，对油画进行壁画式的融合，让油画在大情景的创作格局里，不断融大文化的内涵。让壁画的外延与油画的内涵相依相辅，开创了一条探索油画新形态的路径，并让这条路径成为丝路文化向当代延深的载体，让丝路文化成为国内国际艺术交流的新主角！这正是她的油画深具文化品位的重要原因。
孔子美术馆馆长 江继良 2020年6月4日