文/金错刀频道 周霜降
前几天，偶然发现《绝代双骄》被翻拍了，看了10分钟，只有一个感受：
这年头的翻拍，可能是为了证明经典不可超越。
就连被寄予厚望的翻拍剧，《不完美的她》也翻车了，为什么说寄予厚望呢？
这部翻拍自豆瓣9.4分的日剧《母亲》，集齐了周迅、惠英红、赵雅芝三大“活久见”的神仙阵容，怎么想都应该是少有的精品。
但很多网友直呼：“硬凹的高级感”、“不接地气”。
国产翻拍已经渐渐成了烂片避雷针。
几年前，因为被翻拍的名著，频遭“恶搞”，逼得广电总局出面，叫停了四大名著的翻拍。
今天，刀哥就要来跟大家唠唠这些国产翻拍剧，是如何自取其辱的。
1.10部翻拍，9部烂
纵观国剧翻拍史，不得不说，从2008年之后，“翻车”成了国产翻拍剧躲不过的魔咒。
2009年，日剧《深夜食堂》，治愈了多少孤独颓丧的年轻人。
全剧大部分镜头，只有做饭、吃饭，却被14万豆瓣用户打出了9.2的高分。
然而，这样一部神作，在翻拍版本中，惨到评分只有2.8。
堪称黄老师演艺生涯的“代表作”：
原版馋到崩溃，国版尬到反胃。
这只是冰山一角，刀哥带大家简单回顾一下这几年翻拍的惨烈战绩：
新《寻秦记》（陈翔版），2.3分，糊
新《笑傲江湖》（不知名演员版），2.5分，糊
新《大话西游》（黄子韬版）3.5分，糊
新《封神演义》（罗晋、邓伦版），3.5，糊
新《流星花园》（新F4版），3.2分，糊
新《新白娘子传奇》（于朦胧版），4.4分，糊
……
就《寻秦记》来说，当年可是穿越剧的鼻祖。播出的时候可以说万人空巷。凭借项少龙，古天乐再次拿到视帝。
到了18年，新《寻秦记》豆瓣评分只有2.3。
故事背景直接从21世纪的香港拉到2188年的外天空。
但特效明显跟不上。
一起打地鼠？
吴奇隆出场不久就被项少龙的电子儿童手表电晕了。
看这场景不知道的以为《快乐星球》又更新了。
而2013版《天龙八部》，因为过于拙劣的改编以及雷人的剧情，被观众怼的体无完肤，在收视率不断下滑后，直接被湖南卫视“腰斩”了。
口碑越差，国产翻拍数量越多。
据国家广电总局公示信息统计，从2015年至2019年第一季度，就有108部翻拍国产影视作品，以电影、电视剧、网剧等形式立项、开拍甚至播出。
在这些剧中，有10部被翻拍了8次以上！
图片来源：艺恩数据
到2020年，立项以及播出的翻拍剧就更多了。
前段时间热播的《安家》同样为翻拍剧，原版日剧《卖房子的女人》。
这些翻拍剧到底干啥来了？为了证明人类的本质是复读机吗？？
2.翻拍剧的三大硬伤
回顾国产翻拍历史，翻拍的作品不少，但能拍好的不多，或者几乎没有。
越是火的剧，一翻拍就越是一塌糊涂。翻拍确实难，毕竟经典难以超越。
但前面有满分考卷，咋还能抄出个不及格呢？
1、硬伤一：照搬
国产翻拍最大的一个特点是：生搬硬套。
拿《深夜食堂》来说，场景都是设定在居酒屋，老板整体装扮大同小异，就连脸上疤的位置都一致。
剧中的某些台词，也都照搬不误。
居酒屋是日本饮食文化，这在原剧中很合理的设定，一旦套进国产剧里，就显得东施效颦，像是请了一群中国人来拍日本生活。
在原著的第一个故事中，食客点了一份红香肠，中国版也用了同样的菜品。但问题来了，章鱼红香肠是日式便当的常见菜品，红香肠算中国哪里的美食？
什么才是中国人的深夜食堂呢？街头的麻辣烫、烧烤、大排档才是。
所有的都照搬，那我们干嘛不直接去看原版？
2、硬伤二：抄袭
《不完美的她》虽然很多人吐槽说“故作高深”，但它避免了国产翻拍，在本土化上因为照搬一直翻车的问题，而且22集的篇幅，也告别了以往国产电视剧冗长注水的弱点。
但很尴尬的是，竟被指“抄袭”。
片头涉嫌抄袭。
《不完美的她》用地形图的创意串联起一组家暴案件的地理坐标。看上去恢弘大气，很惊艳，能秒杀市面上大部分国产剧。
不过，有网友扒出，片头效仿了设计师Toros Kse为Pause festival创作的开场动画。
台词也涉嫌抄袭英剧《公关》大段台词。
3、硬伤三：抄来故事，抄不来情怀
如果能把外来故事“中国化”，就能翻拍成功吗？显然不是。
翻拍自《东京女子图鉴》的《北京女子图鉴》，很多观众表示，这部剧的观感还行，北京地铁、酒吧都有本地化气息。
但这部翻拍剧能让北漂感同身受吗？
完全不能。
《北京女子图鉴》硬生生变成了一个玛丽苏爱情剧。
整部剧中，女主角都围绕着各种各样的人脉上位，拖人介绍工作、讨好上司、做小三…甚至还遇上了随随便便把家里大房子给她住的绝佳领导。
都什么年代了，还有人在做这种不切实际的梦吗？这部剧真的是在讲北漂吗？
3.为何10年前的翻拍，拿的出手？
如果说倒退回10年前，一部电视剧传来翻拍的消息，刀哥还是期待的。
因为随便拿出来几部，都是佳作。
83版和94版《射雕英雄传》，豆瓣评分分别是9.1和8.9，直接秒杀内地所有的版本。
08年胡军版本的《天龙八部》豆瓣评分8.2，同样不输97年经典版本的《天龙八部》。
古天乐和刘德华的杨过也是旗鼓相当，当时作为新人的古天乐更是奉上了颜值演技双高峰。
还有《回家的诱惑》就更不用说了，火得一塌糊涂。
但不知道从什么时候起，翻拍走上了一条邪路。怎么现在的翻拍剧和10年前差这么多？
1、看流量不看演技
过去选择演员，是看角色找演员，看中的是演技。
但流量明星出现后，打破了这种逻辑，还创了一个新的逻辑，只要是流量足，不管你会不会表演，都会有很多的投资人给你花钱，请老戏骨给你搭戏，整部戏你就是街头最靓的仔。
2、只求速度，不求质量
过去，制作团队会把大把时间时间和精力放在打磨剧本和拍摄上。
在97版《天龙八部》中饰演乔峰的演员黄日华曾透露：
“《天龙八部》第一集的前10分钟，我们一场打戏拍了40天”。
现在呢，吴奇隆版的《新白发魔女传》在杀青的一个月后，就神速播出。比起打磨剧本、内容，现在翻拍剧的制作团队，只追求“速度”。
翻拍太多，为了鼓励原创，后来要求备案申报的时候需要制片方提交《完成剧本创作承诺书》。
但有的人就开始耍滑头，雇佣“剧本攒手”拼拼凑凑，5天就能写一部网络电影，半个月就攒一部网剧。
3、改编不等于乱编
某六学家说过，戏说不是胡说，改编不是乱编。
《绝代双娇》被翻拍的次数也很多。林志颖和苏有朋版的《绝代双骄》，是内地观众最早接触的一版，口碑很好。
后来，内地也拍出了一版改编——《小鱼儿与花无缺》，由谢霆锋和张卫健主演。
这部剧在原著基础上进行了大刀阔斧的改写，也是《绝代双骄》历届版本中唯一一版悲剧结尾。
到现在还令人称道的是，原创了“江玉燕”这个终极大Boss角色。
这个角色基于过去版本中的江玉郎改编，狠毒又美艳，不仅没有拖累剧情，反倒与《至尊红颜》里的徐盈盈，《甄嬛传》里的华妃一起，成了古装剧中最为经典的女性反派。
但现在的改编都是什么样呢？改到亲妈都不认识。
新版《封神演义》里，“善良单纯”的妲己和“纨绔子弟”杨戬虐恋情深；在新版《新白娘子传奇》里，许仙变身霸道总裁，白素贞成了傻白甜。
真的奉劝各位，翻拍需谨慎，没本事别瞎搞。
结语：
其实，翻拍剧是一门好生意。
比起花费长时间孵化一个具有不确定性的原创剧本，选择已经拥有固定受众群的翻拍剧，即使翻车了也能保本。
而且拍的再烂，都不耽误赚钱。
新《射雕英雄传》虽然口碑烂大街了，但营收达3.39亿，成本不足2亿；
豆瓣2.8分的《深夜食堂》，也是华录百纳当年影视收入主要来源之一。
拍好了，名利双收，拍砸了，还能赚一波流量，如此一来形成了一个创作死循环。
就怕到最后翻拍越来越多，原创慢慢死掉。
求求这些国产翻拍们，还是放过经典，放过观众吧！