他将一生所见，凝于笔触
当代中国山水花鸟人物作品中，多抒写意，少见工笔。而工笔画之中，又以花鸟、人物为主要表现对象，多年以来，格调高雅、技法醇熟的工笔山水如凤毛麟角，不可多得。
王军河 是一位极富创造力的工笔山水画家，他举止温文，端行儒雅，眉头一缕书卷气，以细致的生活所感、精妙的绘画技法、和饱满的创作热情形成了独特的创作风格，更以此吸引了业内外人士的广泛关注。
观其作品，笔墨洗练遵循古法，行笔老辣，提如升云出岫，沉如落月荧辉，落笔以斧劈皴为主，线条韵律自然典雅，三矾九染后，色彩纯挚，情感内敛，意境淡然。
在多年的艺术实践中，王军河老师无意追随任何一家一派，在风格上自由发展，把生活的情趣化作豪端的意趣，着墨于一张张宣纸之上，玩味之余，将生机重现。
他以云淡风轻，不改初衷
1964年，正值三年灾害的恢复期，王军河老师降生在河北省宁晋县。彼时，正是低指标、瓜菜代的苦难时期，野菜、萝卜和山药滋养了他的童年，七岁读书，在举国上下的运动中经历了中学时代。
时局变革、门庭拮据、物资匮乏，诸多不利的条件加诸于身，却为他日后的美术创作提供了丰富的宝藏，幼年时即显露了绘画天分的他，常去供销社所在的街头寻觅废弃的烟盒、粗纸，拆开、抹平、裁好，订成小本子，用来习画。因为入画成痴，总被同辈相戏，却能不迁怒他人。彼时的亲长们总有古风的随和，虽然言语上不甚鼓励，却也总能顺遂晚辈的心意，相信终有阳光，任其自由生长。
成长在那个年代的知识分子，总能保持更饱满的学习和创作热情，王军河便是其中之一，当代常见的工笔山水画名作中，不乏他的手笔。
步入社会后，他以画为荣，广交好友，游历四方。1984年，他开始专攻工笔山水，辗转各地进行培训与创作，临池泼墨，陶然其间。
时代总能给将人裹挟其中，对于常人而言，柴米油盐之外，兴趣与爱好终究会是遥不可及的梦。而意志强大的人，总能在沉舟侧畔、病树前头找到新生。在高水平的进修中、在高强度的探索中、在高热情的创作中，成就了王军河的传奇。他曾告诫晚辈：“人应该独具个性，不管外面刮什么风，都不媚世俗，要有自己的美学追求，在这份追求上，要倾注自己的生命和血肉。”
几十年的峥嵘岁月，将春华结为秋实。王军河锲而不舍的艺术探索和美学追求，使他在博采众长的基础上，形成了自己独特的美学品味和创作风格，历数各种层次的美展，展示墙上总少不了他的作品专栏，而那些出类拔萃的作品，更被独具慧眼的专业媒体相继发表在各大刊物上。
1994年，中国三峡画院特聘王军河为院外画师；
1995年，王军河《山居新图》在首届河北省农民画展中脱颖而出一举夺魁；
1997年王军河《三峡风光》荣膺中国三峡画展特别奖；
··· ···
荣耀加身，而他，已经背负画笔，再启征程。
华北平原雄浑辽阔，千里海河碧波荡漾，千百年来，这片沃土孕育了无数热爱自然、遍游山川的人。他们用细腻而率真的笔触为自然塑像，在一幅幅作品中表达时代漩涡里那颗波澜不惊的心，不浮于商海、不耽于时局。而今声名在外的王军河，依然淡泊名利，潜心创作，保持着一份真挚的初衷，经由一支笔、一点墨、一沓纸，联结天地，深入心灵。